杜甫《登高》的文本细读

杜甫《登高》的文本细读　　　　杜甫的《登高》被称为七言律师的典范问世以来受到高度的评价对这首诗的评论也有很多　　　　《登高》：风急天高猿啸哀渚清沙白鸟飞回无边落木萧萧下不尽长江滚滚来万里悲秋常作客百年多病独登台艰难苦恨繁霜鬓潦倒新停浊酒杯　　　　这是一首七言律诗律诗的写作有严格规定：每首八句;二、四、六、八句要押韵必须一韵到底而且不许邻韵通押;三四两句、五六两句要对偶;字的平仄有定规“回”、“来”、“台”和“杯”押韵都是阳平声;三、四句严对：“无边”对“不尽”;“落木”对“长江”;“萧萧”对“滚滚”;“下”对“来”;后几句同样是字、词对仗工整句子之间也构成严对平仄也毫无问题从律诗的规范上来讲这首诗可称得上是七言律诗的典范　　　　杜甫有对文体意识很有研究他博采众长自成一格把作诗视为“吾家事”在诗歌的体式、章法、字、句、韵等方面极为重视“为人性僻耽佳句语不惊人死不休”可谓是他一生在诗歌创作上精益求精的写照他在诗歌上取得的成就是天才与后天的功夫结合的产物下面是笔者试从英美新批评的角度来对这首诗的文本层面进行的解读　　 　　新批评20世纪四五十年代兴起于英美它重视文本细读从细节入手去揣摩推敲文学作品的语言和结构“含混”、“反讽”“、悖论”、“语境”、“张力”是它的术语对于文学文本研究颇有启发意义新批评最具代表性的批评观点有：“诗是有机体所以诗人的任何一个部分要得到解释都必须联系诗的整体语境;任何一个‘令人不能忘怀的诗句’都是在其特殊语境中取得的”优秀诗作的基本特征是――含混诗之为诗即诗意的丰富性和复杂性诗是内涵与外延相互作用的结果诗意的多重性来源于内涵因外延而变得明晰诗歌也有了辩证的因素即张力结构新批评的代表人物有兰塞姆、瑞恰兹等　　　　《登高》这首诗的文本结构可以分为标题、首联、颔联、颈联、尾联标题“登高”两字具有开宗明义的作用“登高”作为古诗的标题也说明写作的背景“伤春悲秋”是中国古代文人睹物之后所引发的对情感、人生、命运的感喟长期累积沉淀为中国古代知识分子的一种情结无数的骚人墨客都喜欢把自己的悲愁与秋相结合杜甫便是典型想象一下登高远观后景物与自己的处境产生共鸣因而从标题中就能感受到作者的悲苦之情　　　　首联：“风急天高猿啸哀渚清沙白鸟飞回”充分显示出登高望远的境界首联两句对仗之中仍然用韵而且句中自对无一不工诗的上句“天”对“风”“;高”对“急”;下句“沙”对“渚”“白”对“清”读来富有节奏感首联十四个字字字精当无一虚设遣辞用字达到了奇妙难名的境界秋天一派肃杀的景象猿声阵阵悲啼哀啸使得诗歌意境悠远极富张力　　　　颔联：“无边落木萧萧下不尽长江滚滚来”此联被称为千古名句仰视与俯视相结合把秋天那种肃穆萧杀、空旷辽阔的景色写的活灵活现一种疏宕之气顿然而生无论是描摹形态还是形容声势都极为深动传神前两联诗句都在描写秋天的景物诗人站在高处四周的秋色尽收眼底心中感慨万千由此引出后四句使得整首诗浑然一体不觉突兀　　 　　颈联：“万里悲秋常作客百年多病独登台”此句可谓是愁到最深处时不言愁的最佳例子“常作客”表明诗人多年漂泊不定的处境;“万里”说明夔州距离家乡非常遥远是从距离上渲染愁苦之深;“悲秋”又是从时令上烘托悲哀之重“秋”字是在前两联写足秋意后顺势带出并应合着“登高”的节候下句写孤病之态“百年”犹言一生;“百年多病”迟暮之年百病缠身痛苦之情可想而知;“独”字写出举目无亲的孤独感;“登台”二字是明点题面情才因景而生　　　　尾联：“艰难苦恨繁霜鬓潦倒新停浊酒杯”进一步写出了国势艰难危急仕途坎坷须发皆白或许都是年迈与愁苦的结果;疾病缠身即顺其自然了新来戒酒所以即使愁绪万般也无从排遣这一联分承五、六句：“艰难”备尝是因“常作客”所致;“潦倒”日甚又是“多病”的结果诗前半写景后半抒情在写法上各有错综之妙从具体景物到气氛渲染从时空相对的感情表达到回归现实的愁绪根源交融在一起我们感受到的是杜甫忧国伤时的情操不禁对他肃然起敬　　　　瑞恰兹说：诗人由于富于想象力“能把纷乱的互不联系的各种冲动组织成一个单一的、有条理的反应”使“相互干扰相互冲突、相互独立、相互排斥的冲动在诗人身上结合成一种稳定的平衡状态”就如诗中秋天的景色可谓多之又多但诗人杜甫却把那些本来不为人们所注意的事物组织在一起在自身遭遇的关照下给予自然物以生命力因此“无边落木萧萧下不尽长江滚滚来”等诗句就在读者心中产生了共鸣诗歌前四句意境十足意在言外很有感染力后几句所写虽机富感情但是似乎又把那种悲愁之情过于直白的表达出来与“意在言外”“诗在含混”形成了反讽　　 　　总之《登高》是诗人七言律诗的典型代表透过诗歌我们可以感受诗人的那种忧国忧民、颠沛流离的悲悯之情同时一部伟大的作品它也经得住时间和历史的考验在西方新批评的语境下它也是一部经得起推敲的佳作