八声甘州柳永对潇潇暮雨洒江天,一番洗清秋。渐霜风凄紧,关河冷落,残照当楼。是处红衰翠减,苒苒物华休。惟有长江水,无语东流。不忍登高临远,望故乡渺邈,归思难收。叹年来踪迹,何事苦淹留。想佳人妆楼颙望,误几回、天际识归舟。争知我,倚栏杆处,正恁凝愁!“对潇潇暮雨洒江天,一番洗清秋。渐霜风凄紧,关河冷落,残照当楼。是处红衰翠减,苒苒物华休。唯有长江水,无语东流。 不忍登高临远,望故乡渺邈,归思难收。叹年来踪迹,何事苦淹留?想佳人,妆楼颙望,误几回、天际识归舟。争知我,倚栏杆处,正恁凝愁。”仕途失意——人生的特定选择,让柳永呢长时间过着一种漂泊不定的生活。羁旅行役就成了柳永生活中一种非常常见的现象,羁旅行役也成了柳永创作中的一个重要内容。唐诗中写羁旅行役的作品不少,宋词中第一个把羁旅行役写入词中的是柳永。柳永的这首词,上片写萧瑟秋景,下片抒怀乡之情,界限非常鲜明,层次极为清晰。上片的开篇两句“对潇潇暮雨洒江天,一番洗清秋。”“对”是一个领字,意思是“面对”。在哪儿面对呢?看完这首词下片的最后的“倚栏杆处”,你才会知道作者是在楼上凭栏眺望。“对”作为领字,领起了上片九句。所以上片的前两句呀,是用一种宏大的视野来
描写秋景,写的主题词是什么呢?是“秋雨”,面对着暮色苍茫中的潇潇秋雨,一望无际的天空、滔滔滚滚的江水全都笼罩在秋雨中了。这番自上而下的洗涤,一切都清了、一切都静了。下面紧接着的三句,“渐霜风凄紧,关河冷落,残照当楼。”继续写秋景,但是写的主题、写的中心词已经不是秋雨了。“渐”又是一个领字,领起了以下三句十二个字,“渐”是什么意思呢?“渐”是“渐渐”。那么中心词不是秋雨了,写什么呢?写“霜风”。霜风就是秋风。还写什么呢?写“残照”。残照就是夕阳。所以这三句写的是秋风和夕阳。一场秋雨过后,秋意、秋寒、秋气都渐渐地逼了上来,秋风凄厉,一阵紧似一阵,关隘、大河全都一点点的变得冷冷清清,西下的夕阳把最后一抹光投射到自己站的楼上。细心的听众可能会问,如果说这首词写的是实景,那么前文写秋雨漫漫,整个天地都笼罩在秋雨之中,后文为什么还会出现夕阳残照呢?我觉得柳永写的是雨后残阳,这样前后就不矛盾了。这三句啊,前人评论它具有唐人风骨。因为这三句确实写得好,好在哪呢?好在它的画面和遣词。也就是它的画面感和他用的词非常好。画面感好在哪呢?画面感宏大:霜风凄清,关河冷落,残照当楼。写到秋风,写到残阳,还写到关隘,大河,所以这个场面非常宏大。而用词了,最大的特点是两个字“高古”,所谓高古就是从口语中间,经过仔细地提炼,达到精准程度的词语。所以这和柳永词啊常常以口语入词的做派大相径庭。有了这三句,这首词就有了高古之风。上片的最后四句,“是处红衰翠减,苒苒物华休。唯有长江水,无语东流。”“是处”是到处啊,到处看到的都是红花凋零、绿叶衰败,万物的精灵个个残破,只有长江的流水滔滔滚滚,默默无言,滚滚东流,昼夜不息。在作者眼中,默默无言的江水都充满了悲愁,这种悲愁是作者心中的悲愁,投射到江面上形成的。词中的“红衰翠减”四个字,出自李商隐
的《赠荷花》诗。(世间花叶不相伦,花入金盆叶作尘。惟有绿荷红菡萏,卷舒开合任天真。此花此叶常相映,翠减红衰愁杀人。)只是李商隐的原句是七言的:“翠减红衰愁杀人”。但是柳永用在这里边为了满足这首词,这一句呀六言的格律,他只能把“翠减”这两个仄声字和“红衰”这两个平声字前后对调一下,把“翠减红衰”对调成“红衰翠减”,就形成了“是处红衰翠减”。你看,作者柳永他的才学,他对李商隐的诗极其熟悉,所以他能信手拈来,把李商隐的诗句改变了前后的字序以后,用在了自己的词中。我们说过,柳永这首词上片是写景,但是写景也各有侧重。“对潇潇暮雨洒江天”这两句写的是秋雨;“渐霜风凄紧”三句写的是秋风夕阳;“是处红衰翠减”二句写的是花;“唯有长江水”二句写的是江水。擅长写暮秋、暮色,是柳词的一大特点。大家还记得柳永的《雨霖铃.寒蝉凄切》吗?“寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇”,柳永那首名作也是秋风秋雨愁杀人的一个傍晚。在这样一种特别容易引发人感伤之情的季节和时间,送别令人不堪,思乡同样令人不堪。这首词的作者面对秋风秋雨中的暮秋残破景象,思乡之情倍增,心中痛苦难平。所以下片换头三句才自然而言的写出了“不忍登高临远,望故乡渺邈,归思难收。”“登高”眺望故乡,是古人诗词中写乡情的最常见的表达方式。最早用登楼写乡情的是东汉末年的王粲,他写的《登楼赋》,“登兹楼以四望兮,聊暇日以销忧。”“虽信美而非吾土兮,曾何足以少留!”他乡再好不如故乡之美。柳永不敢登高,所以他“不忍登高临远”,因为故乡在远方,登高只能让思乡之情更难克制。唐人宋之问是“近乡情更怯”(岭外音书断,经冬复历春。近乡情更怯,不敢问来人。),宋人柳永是“不忍登高临远”,都是思乡的最独特、最真实的一种表达。柳永这些年东奔西走,处处以词干谒地方官员,比如下次我们要分享的《望海潮.东南形胜》。所以柳永才发出了“叹年来踪迹,何事苦淹留?”的喟叹。其实柳永心里非常明白,
自己为什么到处奔波,还不是科考吗?一面高喊“才子词人,自是白衣卿相”,一面为科考到处奔波,这才是一个最真实的柳永。写到这儿,游子思乡之情已表达精尽了,但是柳永并没有罢休,他借鉴了杜甫的《月夜》(今夜鄜州月,闺中只独看。遥怜小儿女,未解忆长安。香雾云鬟湿,清辉玉臂寒。何时倚虚幌,双照泪痕干。)诗“香雾云鬟湿,清辉玉臂寒”的写法,明明是自己怀念妻子却偏偏要写妻子思念自己,因此这首词的下片写出了“想佳人,妆楼颙望,误几回、天际识归舟。”四句,想来佳人正盛装凭栏,举目远眺,多少次以为天边的归舟就是自己乘坐的船。这叫想象丰富、出人意表啊!(出人意表是一个汉语成语,用法是作谓语、定语、状语,出自《南史·袁宪传》。出处:唐·李延寿《南史·袁宪传》:“宪常招引诸生与之谈论新义,出人意表,同辈咸嗟服焉。”宋·苏轼《举何去非换文资状》:“其论历代所以废兴成败,皆出人意表。”)“天际识归舟”是南朝著名诗人号称“小谢”的谢朓的《之宣城郡出新林浦向板桥》(江路西南永,归流东北骛。天际识归舟,云中辨江树。旅思倦摇摇,孤游昔已屡。既欢怀禄情,复协沧州趣。嚣尘自兹隔,赏心于此遇。虽无玄豹姿,终隐南山雾。)一诗中的名句:“天际识归舟,云中辨江树”。柳永呢,把它巧妙地嫁接到自己的这首词中,写妻子凭栏远眺,多少次误识归舟。这首词的下片,作者有意写的一曲三折,明明是自己正在登高远眺故乡,却偏偏写成“不忍登高”;明明知道自己近年来四处奔波是为了科考功名,却追问自己为何滞留他乡;明明是自己思念故乡,却偏偏说是妻子盛装楼上,眺望归舟,盼望游子归来。直到这首词的最后,才写出来自己正登栏眺望,满腹乡愁:“争知我,倚栏杆处,正恁凝愁。”下片结尾三句的羁旅乡愁才是这首词要表达的中心。上片写的秋风秋雨、夕阳江水,下片抒情的一折三叠,其实都是为了一吐胸中的思乡之情。