《水龙吟似花还似非花》导学案

《水龙吟(似花还似非花)》导学案文题解读一、词人名片三起六落之人生——五落六落哲宗于高太后去世后亲政，为了表明自己的主见与权威，又把时局倒过来，宣布继承神宗的一套，起用自称维护新法的官僚，打击“旧党”。于是苏轼又被列入惩处之列，先贬惠州，继贬儋州。流放岭外七年，处境极为困厄，然“食芋饮水，著书以为乐”，并向当地百姓传播中原文化。徽宗即位，大赦旧党，他才北归，次年卒于常州。苏轼在多年宦海风波和人生挫辱中，既坚持了士大夫积极入世、刚正不阿、恪守信念的人格理想，又保持了士大夫追求超越世俗、追求艺术化的人生境界与心灵境界的人格理想，把两者融为一体，巧妙地解决了进取与退隐、入世与出世、社会与个人那一类在士大夫心灵上历来相互纠结缠绕的矛盾，为后来在类似社会条件下生存的文人提供了一种典范。二、诗词故事苏轼改王安石诗句苏轼在朝廷当礼部尚书之时，有一日，他去王安石的书房乌斋去找王安石，王不在，苏轼见乌斋台桌上摆着一首只写得两句尚未写完的诗——“明月枝头叫，黄狗卧花心”。苏东坡瞧了又瞧，好生质疑，觉得明月怎能在枝头叫呢？黄狗又怎么会在花心上卧呢？以为不妥。于是提笔一改，将诗句改为“明月当空照，黄狗卧花荫”。王安石回来后，对苏轼改他的诗极为不满，就将他贬到合浦。苏东坡到合浦后，一天，他出门散步，见一群小孩子围在一堆花丛前猛喊：“黄狗罗罗，黑狗罗罗，快出来呀？罗罗，罗罗罗罗。”苏东坡出于好奇心，走过去问小孩喊什么，小孩说，我们叫虫子快点出来，好捉它。苏东坡凑近花前一看，见有几条黄色、黑色像芝麻大的小虫在花蕊里蠕动。他又问小孩这是什么虫，小孩说：黄狗虫，黑狗虫。苏东坡离开花丛，来到一棵榕树下，正碰到树上一阵清脆的鸟叫声，问旁人，这是什么鸟叫，旁人答道：这叫明月鸟。此刻苏东坡才恍然大悟，知自己错改了王安石的诗。三、文题背景此词为宋神宗元丰三年(公元1080年)苏轼贬居黄州时为次韵章楶杨花词而作。 次韵，用原唱的韵脚填词(或作诗)，是和韵的一种。不仅限用别人词中的原韵、原字，而且所用韵字的先后次序也不能改移，亦步亦趋，故又称“步韵”。章质夫，名楶(jié)，建州(今属福建)人。历官吏部郎中、同知枢密院事。时与苏轼同仕汴京。其原唱《水龙吟·杨花》云：“燕忙莺懒花残，正堤上、柳花飘坠。轻飞点画青林，谁道全无才思。闲趁游丝，静临深院，日长门闭。傍珠帘散漫，垂垂欲下，依前被、风扶起。兰帐玉人睡觉，怪春衣、雪沾琼缀。绣床旋满，香毬无数，才圆却碎。时见蜂儿，仰粘轻粉，鱼吞池水。望章台路杳，金鞍游荡，有盈盈泪。”文本赏读一、诵读，整体感知1．按照所标出的节拍、韵脚字诵读该词，感知内容。似花/还似/非花，也无人/惜/从教/。抛家/傍路，思量/却是，无情/有。萦损/柔肠，困酣/娇眼，欲开/还。梦/随风/万里，寻郎/去处，又还被、莺呼。不恨/此花/飞尽，恨/西园、落红/难。晓来/雨过，遗踪/何？一池/萍。春色/三分，二分尘土，一分/流。细看来，不是/杨花/点点，是/离人/。2．在前面的基础上有感情地朗读该词。提示　此词咏物而寓离愁，融杨花与佳人为一，极婉曲缠绵之能事，写出其特定的性灵和情态。花人合一，凄凉欲绝。二、悟读，诗情画境杨花，花非花；思妇，景中情。杨花落了。人们任凭那破碎细小的杨花飘荡而下。看那细小的花，在空中打着旋儿，慢慢下落，没有依托。忽然，一阵风起，竟把她又吹了起来，随风摇曳、飘逸。杨花，你无情吗？弃了你的母枝，离了你的家，竟毫不留恋地随了风去。但你心中的思念却独自涌上心头。抛家傍路的日子，空虚。色淡无香，但那多情的品性却饱含了人的性格。思妇伤春。心爱的人在远方，独自一人，独自一人的空虚，独自一人的寂寞，独自一人的伤春。思妇梦中寻郎，众里寻他千百度，恨不见郎去处。忽惊醒，看窗外漫天飘荡的杨花，不也像自己一样吗？温柔的心肠为离思折磨，娇媚的双眼被春梦缠绕。春光似杨花，三分之二委于泥土，三分之一随流水逝去了。眼眸深处，是点点杨花吗？那是思妇心中爱的离别，离别的泪吗？杨花，思妇；思妇，杨花，不是同一种事物吗？三、品读，鉴赏评析 1．试评价“似花还似非花，也无人惜从教坠”一句的妙处。答案　上阕首句“似花还似非花”出手不凡，耐人寻味。它既咏物象，又写人言情，准确地把握住了杨花那“似花非花”的独特“风流标格”：说它“非花”，它却名为“杨花”，与百花同开同落，共同装点春光，送走春色；说它“似花”，它色淡无香，形态细小，隐身枝头，从不为人注目爱怜。次句承以“也无人惜从教坠”。一个“坠”字，赋杨花之飘落态；一个“惜”字，有浓郁的感情色彩。“无人惜”，是说天下惜花者虽多，惜杨花者却少。此处用反衬法暗蕴缕缕怜惜杨花的情意，并为下阕雨后觅踪作伏笔。2.篇末一句“细看来，不是杨花点点，是离人泪”起到了何种作用？答案　篇末“细看来，不是杨花点点，是离人泪”一句，总收上文，既干净利索，又余味无穷。它由眼前的流水，联想到思妇的泪水；又由思妇的点点泪珠，映带出空中的纷纷杨花，可谓虚中有实，实中有虚，虚实相间，妙趣横生。这一情景交融的神来之笔，与上阕首句“似花还似非花”相呼应，画龙点睛地概括、烘托出全词的主旨，给人无穷的回味。3．对于章氏原作《水龙吟》和苏氏和作《水龙吟》的高低优劣，历来有不同意见。阅读下列词话，谈谈你的看法。章楶质夫作《水龙吟》咏杨花，其命意用事清丽可喜。东坡和之，若豪放不入律吕。徐而视之，声韵谐婉，便觉质夫词有织绣工夫。——[宋]朱弁《曲洧旧闻》东坡次章质夫杨花《水龙吟》韵，机锋相摩，起句便合让东坡出一头地，后片愈出愈奇，真是压倒古今。——[宋]张炎《词源》(和作)与原作均是绝唱，不容妄为轩轾。——[清]许昂霄《词综偶评》 答案　对于章楶原作和苏轼和作的高下，朱弁认为章词能曲尽杨花妙处，故章词好；张炎认为苏词直是言情，非复咏物，是借咏物来抒情，故苏词好；许昂霄则认为二词各有千秋，各胜擅场。章词从各个方面来写杨花，开头写春末飘杨花；次写杨花飞到各处，飞到青林、深院、珠帘，粘上春衣、绣床；看到蜂儿、鱼儿，和在楼头远望的女子，写得很细腻。就描绘杨花说，做到了曲尽其妙。苏词在写杨花，也在写人。开头写杨花飘坠在路上，“思量却是，无情有思”，是写人在思量，也在写杨花，本于杜甫《白丝行》诗“落絮游丝亦有情”。从有思联系到女子的梦中寻郎，是写人；而随风万里也在写杨花。恨落花难留是写人，“一池萍碎”又是写杨花，本于杨花落水化为浮萍的传说。最后“不是杨花点点，是离人泪”，把杨花和泪水结合起来，又写杨花又写人。苏词就咏物说，写杨花很有情似的，所以随着梦境去万里寻郎，最后化为浮萍，成为离人泪，所以是很细致的咏物。就写人说，苏词描写思妇愁情，梦里寻郎既不成，春又无法留住，写出思妇的愁苦，是很好的抒情词。苏词能在曲尽事物妙处的基础上来写人物的情思，写法应该说是高于章词。文本拓展阅读下面一首词，然后回答问题。南乡子[注]梅花词和杨元素苏轼寒雀满疏篱，争抱寒柯看玉蕤。忽见客来花下坐，惊飞。踏散芳英落酒卮。痛饮又能诗，坐客无毡醉不知。花谢酒阑春到也，离离。一点微酸已着枝。注　这首词是苏轼任杭州通判时(1074年初春)，与杭州知州杨元素的唱和之作。(1)这首“梅花词”凡56言，竟不见一个“梅”字，但通篇透露着梅花报春的讯息，称得上“不着一字，尽显风流”。(2)“花谢酒阑春到也，离离。一点微酸已着枝”，在写法上有什么特点？它与“寒雀满疏篱，争抱寒柯看玉蕤”有什么联系？答案　以味觉替代视觉，暗写“梅子”已初挂枝头，颇有新意。照应了上片起首描写的梅花盛开的情景。“寒雀满疏篱，争抱寒柯看玉蕤”，写寒雀争闹枝头看花，是从侧面表现了梅花之盛。