中国艺术表现里的虚和实(1)

中国艺术表现里的虚和实宗白华 2008年北京奥运会会徽 印章“中国印·舞动的北京”会徽印记中的字形妙在似与不似之间，给人无尽的遐思，具有多种理解和阐释的可能：1、印信中的篆字似一“文”字。它代表着一个有着悠久历史的文化的中国。2、印信中的篆字又似一“京”字。它代表有三千余年悠远建城史而又青春焕发的古都北京。3、一个向前奔跑、舞动着迎接胜利的运动人形，刚柔相济，形象友善，艺术形式与运动特征相结合，充满了动感。4、代表着北京正以改革开放的姿态，欢迎世界各地运动员和人民欢聚北京，生动地表达出北京张开双臂，欢迎八方宾客的热情与真诚，传递着奥林匹克的理念与精神。 宗白华(1897一1986)原名之木魁,字伯华。哲学家、美学家、诗人。江苏常熟虞山镇人。在曾任中华美学学会顾问和中国哲学学会理事。宗白华是我国现代美学的先行者和开拓者，被誉为“融贯中西艺术理论的一代美学大师”。著有《宗白华全集》及美学论文集《美学散步》、《艺境》等。 宗白华于1986年12月20日在北京逝世，享年90岁。作者介绍 1.本文主要阐述了什么问题？中国艺术表现里的虚和实2.中国艺术包括哪些方面？论述重点在哪里？诗歌、戏曲、绘画、书法、建筑、印章、音乐、舞蹈等，主要论述了绘画和戏曲。3.虚与实之间的关系可作怎样的概括虚实结合、虚实相生 2、理清思路，本文分几层论述？一(1-6)提出文章观点,即全、粹统一,虚实结合是中国艺术传统中的重要表现手法.二(7-12)主要阐述中国绘画、戏曲里的虚实结合,虚实相生.三(13-14)主要说明中国书法、建筑等多种艺术里的空间表现,都是由舞蹈动作延伸出来,展示虚灵的空间的. （1）艺术要表现美，文章开头哪句话点明？如何理解？不全不粹之不足以/为美也。意思是，不是既全面丰富地表现生活，又更典型更集中地表现生活，就不能称之为美。所阐释的观点是：“全”“粹”结合才能形成艺术美。 找出课文中的引文部分，说说它们在文中的作用。洗尽尘滓，独存孤迥。意思是:去粗存精。所阐释的观点是：由于去粗存精，艺术表现里才有“虚”。 读第5段引文，领会大意 意思是，浙江杭州人洪昉思很久以来就在山东桓台人王渔洋门下，同我是朋友。有一天，洪昉思与刑部尚书王渔洋一起议论诗，他痛恨当时流行的诗歌没有章法，说：“诗好像龙，头、尾，身上的鳞片，颈上的长毛，一个不具备，就不是龙。”刑部尚书笑他说：“诗好像神龙，见头不见尾，或者在云雾中露一个爪子一个鳞片而已，怎么会露出全体?那是雕塑绘画!”我说：“神龙屈伸变化，固然没有固定的身体，恍惚望见它的只是它的一鳞一爪，而龙的头尾完整，所以好像都在。假如拘泥于所看到的，以为龙的全体都在这里，那么雕塑绘画者反而有话说了!” 洪升、王士稹、赵执信讨论诗歌的艺术性以画龙为例分别提出了怎样的看法？洪升求全不求粹，认为做诗如画龙，要把整条龙画出来，连一鳞半爪都不能忽略。王士稹求粹不求全，认为神龙见首不见尾，或只在云中露出一鳞半爪，根本看不到全体，所以只要画出精粹部分就可以了，不必求完整。赵执信主张既粹且全，以粹概全，就是说，心目中先有完整的龙才去画龙的一鳞半爪，而画一鳞半爪也正是要反映龙的全体。 本文作者通过对洪、王、赵三人观点的评述提出了怎样的看法？洪升重全面、忽略粹：自然主义；王士稹重一鳞半爪（粹）、忽视全体：形式主义；赵执信指出一鳞半爪的表现方式要能显示龙的“首尾完好，宛然存在”：现实主义。作者赞成赵执信的观点，提出全和粹要辩证的结合、统一，在艺术表现里做到真正的典型化。典型——普遍 意思是：虚空本来就难以画出来，实在的景物清晰，那么虚空的景显露出来了。精神、神气很难画出来，实在的境界逼真了，神奇的境界就产生了。虚和实位置相反，画的景物不和谐，有画的地方大多属于多余的累赘。虚和实互相作用、生发，没有画的地方也能构成奇妙的境界。所阐释的观点是：虚实结合、虚实相生是中国绘画处理空间的方法。“空本难图，实景清而空景现。神无可绘，真境逼而神境生。位置相戾，有画处多属赘疣。虚实相生，无画处皆成妙境。”戾：lì,违背，违反；赘疣：zhuìyóu,比喻多余而无用的东西。 书法　诗歌建筑　戏剧绘画音乐舞蹈印章要求虚实（粹）：去粗存精（全）：丰富全面虚实结合虚实相生 虚由实生实仗虚行以实为本以虚为用 拓展：（4）作者选取哪些艺术阐述虚实相生、虚实结合的关系？ 绘画：在空虚的背景上突出、集中的表现人物或景物的行动姿态，删略背景的刻画。中国传统艺术中绘画与戏曲的虚实结合 汉石刻人物画二桃杀三士我们见到一片空虚的背景上只突出地表现了三个人物的行动姿态，而完全没有背景的刻画。而群臣竟相观看、议论纷纷的情景则宛然可见。 二桃杀三士春秋时，齐景公手下有三名勇士，田开疆、公孙接和古治子。这三名勇士力大无比，英勇善战，为齐景公立下过许多战功。有次齐国宰相晏婴从他们身旁经过时，这三个人没有站起来迎接，晏婴就对他们的失礼耿耿于怀，就在齐景公面前说这三个人有谋反之心，必须杀掉他们国家才能平安。齐景公对晏婴言听计从，却担心万一杀不了他们反被他们所害。晏婴于是献计于齐景公：以齐景公的名义奖赏三名勇士两个桃子，请他们自报战功，然后按功劳大小分吃桃子。 公孙接说：“我第一次打败了野猪，第二次又打败了母老虎。像我这样功劳，应该可以吃桃子。”于是，他拿起了一个桃子。田开疆说：“我接连两次击退敌军。像我这样的功劳，也可以吃一个桃子。”于是，他也拿起一个桃子。古冶子说：“我曾经跟随国君横渡黄河，大鳖咬住马，把车拖到了河的中间，是我抓住那大鳖，将它杀死了，像我这样的功劳，也应该有一个桃子的奖赏！ 你们两个人为什么把桃子独占了去，是瞧不起我吗！”说罢生气地站起身来。公孙接、田开疆见了放下桃子说：“我们的勇敢赶不上你，功劳也不及你，拿桃子也不谦让，哪里还有兄弟情义，真是贪婪啊；真是再没有颜容面对兄弟了。”于是，他们二人都放下了桃子，刎颈自杀了。古冶子看到这种情形，说道：“他们两个都死了，唯独我自已活着，这是不仁；用话语去羞耻别人，吹捧自己，这是不义；悔恨自己的言行，却不敢跟随兄弟去死，这是无勇。”他感到很羞惭，放下桃子，也刎颈自杀了。景公的使者回复说：“他们三个人都死了。”景公派人给他们穿好衣服，按照勇士的葬礼埋葬了他们。后人有的说晏婴有计谋，两个桃子就除去了政敌。晏婴的计谋也有失算之处：他本来想着要三个人互相残杀，结果三个人却死于义气，在历史上留下一段侠肝义胆。那个齐景公也是个笨蛋，听信馋言把自己三个不可多得的大将置于死地，齐景公这样的笨蛋当国君就是一国人民的不幸。 欣赏下面的绘画，了解有关的内容：“八大山人（清初画家朱耷）画一条生动的鱼在纸上，别无一物，令人感到满幅是水。”⑩ 八大山人笔下的鸟在空虚的背景上集中突出要表现人物或景物的行动姿态，删略背景的刻画。⑩ 活泼的小虾在清澈的“水”中游动戏乐。画面灵空,气韵生动，背景虽不着一笔一墨，却使人产生虾儿将跃出画面，潜游别处的感觉。 （1）观察下面两幅中国画，结合课文的观点说说中国画处理空间的方法。↑徐悲鸿八骏图←八大山人的中国画(花、石、游鱼) 布白 按照虚实相生的要求请你画画:1.踏花归去马蹄香2.深山藏古寺3.蛙声十里出清泉 请你画画:踏花归去马蹄香 （2）请再举一些有关绘画中虚实相结合的成功的例子。《深山藏古寺》《深山藏古寺》，构思更是令人叫绝。画面上只见祟山峻岭，山路蜿蜒，一小僧在山下河边汲水……古寺“虚”掉了，但并不等于没有，不然小僧担水又去何处?自然是自古寺而来，再回古寺而去了。这也是实中存虚。人们可以想见古寺就藏在山的深处。 齐白石《蛙声十里出山泉》如《蛙声十里出山泉》，若不是几只小蝌蚪在涧溪中顺流游动，又怎能十里之外听得见青蛙的鸣叫?畅游的小蝌蚪是实，但实中存虚，待蝌蚪游出十里之外，不也就长成青蛙了么。虽说这游到十里之外的景象以及蛙声是“虚”，但已经完全可以想像得出了。 戏曲：舞台不设置逼真的布景，演员结合剧情的发展，灵活地运用表演程式和手法，使得“真境逼而神境生”。中国传统艺术中绘画与戏曲的虚实结合 舞台表演水斗“戏曲的布景是在演员身上”。戏剧舞台上一般不设置逼真布景（水），由演员用一两个洗练而又典型的姿势、舞蹈动作显示虚灵的空间（水）⑨ 舞台上既没有水，也没有船，凭借艄翁手中那只划船的木桨，以实代虚，以形传神，让观众感到人在船上，船在江中，白发红颜，青山绿水，有诗的美、画的美。 “趟马”的动作 趟马 “飞白” "飞白"是指在书法创作中，笔画中间夹杂着丝丝点点的白痕，且能给人以飞动的感觉，故称其为"飞白"。有的笔画似流星划过苍穹，有的如快艇急驰水面，有的如悬崖瀑布飞纵，有的像织布细线伸展，有的若女子秀发随风飘动……单字中的飞白和其他笔画虚实相生，具有图画美，间或具有装饰美。 4.中国的书法贯穿舞蹈精神，怎么理解？提示：注意揣摩其笔锋、笔势与剑法的关系。⑿ 剪纸作品欣赏 套色剪纸 中国艺术的共同特征是什么？提示：贯穿着舞蹈精神，由舞蹈动作显示虚灵的空间。 再看看诗歌中的“实”在诗歌中，“实”是指客观世界中存在的实象、实事、实境。例如《梦游天姥吟留别》中的黑暗现实；《虞美人》中的“春花秋月何时了”；《念奴娇·赤壁怀古》中上阙的“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”，写赤壁险峻的形势；《雨霖铃》中上阙所写的两人分别的情形，如“寒蝉凄切，对长亭晚”“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”等。 诗歌中的“虚”与“实”诗歌中的“虚”。诗歌的“虚”， 是指诗中想象的部分。即直觉中看不见摸不着，却又能从字里行间体味出那些虚象和空灵的境界。具体说来，诗歌中的“虚”包括以下三类：1、神仙鬼怪世界和梦境。诗人往往借助这类虚无的境界来反衬现实。这就叫以虚象显实境。例如《梦游天姥吟留别》仙境就是一个虚象。2、已逝之景之境。例如李煜《虞美人》中“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”。再如苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》中云：“谈笑间，樯橹灰飞烟灭。”3、设想的未来之境。故写愁，将倍增其愁；写乐将倍增其乐。例如柳永《雨霖铃》中云：“今霄酒醒何处，杨柳岸晓风残月” “虚实相生”是指虚与实二者之间互相联系，互相渗透与互相转化，以达到虚中有实，实中有虚的境界，从而大大丰富诗中的意象，开拓诗中的意境，为读者提供广阔的审美空间，充实人们的审美趣味。虚景和实景的关系，有时是相反相成形成强烈的对比，从而突出中心的。例如姜夔《扬州慢》中的虚景是指“春风十里”，写往日扬州城十里长街的繁荣景象；实景是“尽荠麦青青”，写词人今日所见的凄凉情形。由这一虚一实两幅对比鲜明的图景，寄寓着词人昔盛今衰的感慨。虚景和实景的关系，有时则是相辅相成形成渲染烘托，从而突出中心的。如欧阳修的《踏莎行》：“候馆梅残，溪桥柳细，草薰风暖摇征辔。离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。 寸寸柔肠，盈盈粉泪，楼高莫近危阑倚。平芜尽处是春山，行人更在春山外。”上阙写实，通过初春景象反衬“行人”的离愁别绪。下阙写虚。通过设“行人”想妻子凭栏远望，思念“行人”的愁苦之象，来写愁思。妻思夫，夫想妻。虚实相生，从而将离愁别绪抒发得淋漓尽致。又如柳永《雨霖铃》 古代诗歌赏析（一）枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。——马致远《天净沙·秋思》赏析：这首散曲通过四组具有特定意象的实景描写（实），表现了客居他乡的游子孤独寂寞的情怀（虚）。这是化实为虚。 古代诗歌赏析（二）“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”——李煜《虞美人》把“愁”物化为东流的“一江春水”，多而不变的愁绪被形容得淋漓尽致。这一手法是一种化虚为实的手法，即作者把情绪、心境和感触等物化，变无形为有形。 古代诗歌赏析（三）白发三千丈，缘愁似个长。不知明镜里，何处得秋霜。——李白《秋浦歌》赏析：本诗运用虚实结合的手法，抒发了诗人心中的万千愁绪，表现了对人生易老、壮志未酬的感慨。 （1）课文指出，中国绘画处理空间的表现方式，同中国诗中的意境相通。试看《登鹳雀楼》和《寻隐者不遇》的意境，在处理虚与实的表现方式上有什么共同之处。登鹳雀楼王之涣白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。写的是实景，语语如在眼前；由实见虚，把景物与心胸打成一片，从视野的开阔，可以想见抱负和气度的远大。人们从这两句诗中还可以悟到站得高才看得远的生活哲理。 寻隐者不遇贾岛松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。 寻隐者不遇贾岛松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。四句看似皆实，其实后两句实则虚言，“只在此山中，云深不知处”，不仅写出隐者的品格，抒发了未见其人的怅惘之情和敬慕之意，这也是由实见虚，虚实结合。这两首诗都是从实处下笔，凭虚处传神。 在诗歌欣赏中，虚与实是相对的，有者为实，无者为虚；有据为实，假托为虚；具体为实，隐者为虚；有行为实，徒言为虚；当前为实，未来是虚；已知为实，未知为虚等等。拓展性学习 再见