美术造型与电脑创意

美术造型与电脑创意1、线条和它的表现手法线条是绘画表现手段中最基本的要素。其本质是为了表达一种性格：柔软的、舒适的、令人惬意的：或是尖锐的、剧烈的、咄咄逼人的。大自然本身人类提供了各种各样没的线条：树枝，动物皮毛，人体等等。当你用线条速写一只猫的时候，你能凭观察作画，它一定是具象的；当你用线条默写一只猫的时候，你是凭你的视觉记忆来作画，它一定也是具象的。当你抚摸一只猫时，想把那种柔软的皮毛与灵巧的躯体的感觉用线条翻译到画面上，它亦可能是抽象的。电脑线条的表现方法可以是多种多样的：直线、曲线、弧线、和螺旋线、自由线、在同一条线中可粗可细、断续线、锯齿很明显的线、同样粗细的线条有圆头、方头等、总之，在电脑绘画中选择线条一定要与你所表达的画面气氛有关。试图用线条画出四种触觉：光滑的。毛躁的。柔软的和尖锐的。2、痕迹与肌理人、动物与自然界在他们的运动过程中总会留下一些痕迹，如雪地上的脚印，草堆里的羽毛，山石被雨水冲出的一个洞等。注意在你的周围的痕迹：剥开的橙子皮，你的手脚印，留在地板上的水等。试图根据这些痕迹拍成照片后再用扫描仪扫进电脑，当然数码相机则更好。肌理是自然界为人类提供的或是艺术家创造的一种材料质地美感。电脑软件为画家准备了多种多样的材质肌理：木材、金属、大理石、玻璃、塑料、陶瓷、布料、纸张、橡胶等。甚至可以把一个房间里所有的陈设都换上草莓的肌理，这在现实生活中是不可能的，而止呕电脑绘画中才可能做到。试图用电脑来创作一件抽象绘画，内容是表现海边度假时的印象：卵石、沙滩、海水、泡沫等。3、色彩在一个阳光灿烂的白天，你走入一个地下通道，通道里的日光灯管突然改变了你刚才在外边的颜色。你的脸色变灰，嘴唇发紫。你穿着一件鲜绿色的运动衫进入摄影暗房，红灯泡将你的运动衫变成了灰色，再看时，差不多都快变成了黑色。是光制造了色彩。只有白色的光给予我们的环境以自然的色彩。打开彩色电视剧或是电脑显示器，用放大镜观看屏幕，你可以看到红、绿、蓝三种颜色组成的点，我们称它为像素。做一个实验，用三个幻灯机分别打上红、绿、蓝三种颜色的纯色片子在白墙上，部分地方进行重合。这里红应是朱红，绿是中绿，蓝是群青。朱红与中绿重合处成柠檬黄，朱红与群青重合除为大红，中绿与群青重合处为天蓝。柠檬黄、大红与天蓝重合处为白。这个是按是色光的重合。电视和电脑屏幕是色光的重合。但是在调色板上的颜料的颜色是另外一种情形：所有的颜色都是由柠檬黄、大红和天蓝组成的。我们称它们为三原色。三原色中的其中两个颜色相加的结果产生了橙、紫、绿、这三个颜色相加的结果是黑。这个实验是颜料的重合。 在印刷上为了把黑色印的很黑，所以在青、品、黄色之后，还要加上黑色印刷。把逐步增加或减少组成一个颜色中某个成分所得到的结果排排列起来，便是色调的顺序圆周形排列图，这个图展示了色彩渐变的过程。所有的颜色可分为两组：暖色与冷色。赤橙黄是暖色，青蓝是冷色，绿紫介于两者间。冷暖是相对的，同样一个红颜色也可以有不同，桔红偏暖，玫瑰红偏冷。在写生色彩中，一定要注意它的光源色。如果不是阳光直射在物体上，光源色一般是冷的，亮部是冷的，暗部和投影是暖的。如果在物体上打上一个黄灯，亮部是暖的，暗部是冷的。由于人眼在观看画面的时候与画之间形成一定的距离，空气在这短距离中会损失颜色的纯度，所以作画的时候需要适当加强画面的冷暖度。但高级灰以暖暖的灰或冷冷的灰布满整个画面的时候，用一点点鲜艳的亮色点缀，这鲜艳的亮色变显得格外珍贵。在色调的顺序圆周形排列图中，把每两个面对面的颜色放在一起，均表现出强烈的对比。我买你称它为补色。补色基本上是三组：黄紫、橙蓝、红绿。两个补色相加的结果是黑。为了使你的作品某些特别醒目突出，你可以运用补色或者黑白，以加强对比。一个少女咋两块颜色的背景下摄影，一块是绿，一块是红。你会感觉绿的那张脸比红色那张脸更红润。高更在1888年曾说：“怎么看这棵树？它很绿吗？好，你就放上绿色，在你的调色板上你认为最好看的绿，而这影子，好像是蓝的？不要害怕把这最好看的蓝也放上去吧。”1905年，一个绘画家团体，其中包括高更、德兰、弗拉曼克、马蒂斯等。运用特别纯的颜色来作画，人们称他们为“野兽派”。电脑色彩主要包括不透明色、透明色和渐变色，电脑还能迅速的制作同一张画面的不同色调的效果图。电脑在显示屏上所展现出来的色彩，纯度是非常高的，但是经过视频卡输出到录像带上纯度奥稍微损失一些。翻制的次数越多，损失越大，印前处理在显示屏上的色彩应该要淡一点，这样印刷出来的效果才能合适。产品设计的颜色选择合理，例如儿童积木要有红、黄、蓝：牙膏包装不要选灰、棕、紫、试图用颜色来表达四种情绪：欢乐、悲伤、平静、愤怒、试图选择一张具象名花的印刷品图形，把它归纳成集中色彩，再用这些色彩去构成与这幅名画相近情绪的一幅抽象构图。平面设计制作完成后，接下来的任务就是要输出四分色片，然后把它送到印刷厂。值得注意的是在输出分色片前，文件的色彩模式要由GRB色彩模式变换为CMYK色彩模式。这个转换非常重要，不然印刷出来的成品将会是黑白的。这种转换影响最大的是蓝色，RRB色彩模式鲜艳的蓝色到了CMYK色彩模式是变的灰暗了，所以当我们要印刷一块好看的蓝色时，要在CMYK色彩模式时制作。如果你用的扫描仪能直接扫描图片为四色文件，那就再好不过了。4、光影与色度黑白灰都是一种色度，亦称层次。同一个颜色不同状态，总共最浅到最深，我们说是这个颜色的各种色度。把色度顺序排列起来，便形成一种渐变的现象。自然界的物体是有颜色的。但是黑白灰足以能体现出这个物体的体积与空间。同一物体，拍一张彩色照片，他们的颜色结果是不同的，但是他们之间的色度是相同的。渐变于对比是运动色度进行造型的主要手段。电脑能给我们轻易的带来横向、纵向、倾斜方向以及多方向的渐变效果。 一个摆放块在黑底上和一个相同黑方块在白底上，我们会感觉到摆放块要比黑方块大一些而且像一个窟窿。在这里对你的色度创造出一种错觉。当光再找设在光亮的物体上，影就产生了。但他们的分布是按一定的规律来进行的。试图防止一个物体，转换你的灯泡，观察他们之间的变化。把描图纸、塑料布、糖果纸、玻璃纸扽过来进行裁剪、粘贴、重叠。结果我们看到了“透明”这现象。从彩绘玻璃到幻灯片，你可以在身边找到无数“透明”的造型手段。请一位模特坐下，拿一个100瓦的灯泡在离其一米的地方运动着光，从上下，从左右，从前后，并分别拍下光源下的照片。我们会看到，由于光源的出发地不同，产生了不同的色度，即使是同一个模特儿，在照片上也会产生不同的气氛。为了使对象的色度对比不至于太强烈，我们可以拿一张白纸在其暗部的边上作补光处理。这时光源增加了两种。电脑能轻易地给我们展现出反射、影、透明以及多处光源打在一斤物体上的效果。如何把一张黑白照片印刷在报纸杂志上，而得到黑白灰各种不同色度呢？注意，在这里之是白色的，油墨是黑的，灰色事实上不存在。灰是通过一个网屏，把其变成各种不同大小的黑点，通过排列上的疏密，构成各种不同视觉上的灰。5、构图构图是用点、线、面、色彩形式、材料等来建设一件图画，表达某种含义。这些含义可能是具象的，也可能是抽象的。构图的作用是吸引观众把实现放到画面的焦点上来、同样三个小白方块放在三个大黑方块中，由于放的位置不同，表达出的感觉也不同。像轻与重、静与活动等。找四张同等大的白纸，放一些同样大小的黑圆进行组合排列，试图表现飘逸、孤立、平均、回旋等的概念。同样是一个“孤立”的题目，也可进行几种不同的构成方法。如一堆黑色圆点集中在一起，一个灰色圆点远离它们：或一堆黑色圆点集中在一起，一个灰色圆点被夹在中间等。在同等大小黑纸上，用白色长纸条进行构成，分别表示多方向、同方向、分割、发射这样四个概念。实际上这是四种最基本的构成形式、找一张透明纸覆盖在一些名作的印刷品上，用钢笔、水笔画出这些作品的主要线条与点的构成，不要去描绘画面的细部。这样你会慢慢明白画家是如何用线与点来支撑画面的。康定斯基是抽象绘画的发明者。对他来说，绘画首先是形式与色彩的建设。他在包豪斯工作的同事保罗克利也是大构成专家。对你与和谐常是他描绘的主题。抽象绘画是一种艺术的形式，显示了20世纪美术中的一个重要特征。尝试画一战自画像，写实的与夸张变形的均可。然后画一张你喜欢的物品、风景或动物。然后用2-4张画面把他们之间的演变转化过程画出来。电脑中的二维和三维动画软件现在能够轻易表现这种演变过程。5、三维制作 用一张纸作一个纸盒，纸与盒之间的差别在于只和多了第三维——高，二维的概念是长乘以宽，是一张纸，三维的概念是长乘以宽乘以高，是一个纸盒。、人类居住的房屋就是一个三维形体