陈子昂《登幽州台歌》“前不见古人后不见来者。”全诗赏析与注释

陈子昂《登幽州台歌》“前不见古人-后不见来者。”全诗赏析与注释 ————————————————————————————————作者：————————————————————————————————日期： 陈子昂《登幽州台歌》“前不见古人，后不见来者。”全诗赏析与注释《登幽州台歌》是唐代诗人陈子昂的作品。这是一首吊古伤今的生命悲歌，从中可以看出诗人孤独遗世、独立苍茫的落寞情怀。此诗通过描写登楼远眺，凭今吊古所引起的无限感慨，抒发了诗人抑郁已久的悲愤之情，深刻地揭示了封建社会中那些怀才不遇的知识分子遭受压抑的境遇，表达了他们在理想破灭时孤寂郁闷的心情，具有深刻的典型社会意义。《登幽州台歌》前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而泪下。注释：１、选自《陈子昂集》。２、幽州台：即蓟北楼，故指在今北京市西南。３、悠悠：形容时间的久远和空间的广大。 ４、怆然：伤感的样子。５、涕：古时指眼泪。６、前：向前看。７、念：想到。8、蓟北楼:黄金台、幽州台【韵译】见不到往昔招贤的英王,看不到后世求才的明君。想到历史上的那些事无限渺远，我深感人生无奈，独自凭吊，我眼泪纵横凄恻悲愁！白话译文往前不见古代招贤的圣君，向后不见后世求才的明君。只有那苍茫天地悠悠无限，止不住满怀悲伤热泪纷纷。作者：陈子昂（661～702），唐代文学家，初唐诗文革新人物之一。字伯玉，梓州射洪（今四川省射洪县）人。因曾任右拾遗，后世称为陈拾遗。青少年时家庭较富裕，慷慨任侠。成年后始发愤攻读，关心国事。24岁时举进士，直言敢谏，一度因“逆党”反对武则天的株连而下狱。两次从军，对边塞形势和当地人民生活有较深的认识。后因父老解官回乡，父死居丧期间，权臣武三思指使射洪县令段简罗织罪 名，加以迫害。冤死狱中。其诗风骨峥嵘，寓意深远，苍劲有力。有《陈伯玉集》传世。赏析：诗写登上幽州的蓟北楼远望，悲从中来，并以“山河依旧，人物不同”来抒发自己“生不逢辰”的哀叹。语言奔放，富有感染力。在艺术表现上，前两句是俯仰古今，写出时间的绵长；第三句登楼眺望，写空间的辽阔无限；第四句写诗人孤单悲苦的心绪。这样前后相互映照，格外动人。句式长短参错，音节前紧后舒，这样抑扬变化，互相配合，大大增强了艺术感染力。《登幽州台歌》这首短诗，由于深刻地表现了诗人怀才不遇、寂寞无聊的情绪，语言苍劲奔放，富有感染力，成为历来传诵的名篇。“前不见古人，后不见来者。”这里的古人是指古代那些能够礼贤下士的贤明君主。《蓟丘览古赠卢居士藏用》与《登幽州台歌》是同时之作，其内容可资参证。《蓟丘览古赠卢居士藏用》七首，对战国时代燕昭王礼遇乐毅、郭隗，燕太子丹礼遇田光等历史事迹，表示无限钦慕。但是，像燕昭王那样前代的贤君既不复可见，后来的贤明之主也来不及见到，自己真是生不逢时；当登台远眺时，只见茫茫宇宙，天长地久，不禁感到孤单寂寞，悲从中来，怆然流泪了。因此以“山河依旧，人物不同”来抒发自己“生不逢辰”的哀叹。这里免不了有对时世的感伤，但也有诗人对诗坛污浊的憎恶。诗人看不见前古贤人，古人也没来得及看见诗人；诗人看不见未来英杰，未来英杰同样看不见诗人，诗人所能看见以及能看见诗人的，只有眼前这个时代。这首 诗以慷慨悲凉的调子，表现了诗人失意的境遇和寂寞苦闷的情怀。这种悲哀常常为旧社会许多怀才不遇的人士所共有，因而获得广泛的共鸣。这首诗没有对幽州台作一字描写，而只是登台的感慨，却成为千古名篇。诗篇风格明朗刚健，是具有“汉魏风骨”的唐代诗歌的先驱之作，对扫除齐梁浮艳纤弱的形式主义诗风具有拓疆开路之功。在艺术上，其意境雄浑，视野开阔，使得诗人的自我形象更加鲜亮感人。全诗语言奔放，富有感染力，虽然只有短短四句，却在人们面前展现了一幅境界雄浑，浩瀚空旷的艺术画面。诗的前三句粗笔勾勒，以浩茫宽广的宇宙天地和沧桑易变的古今人事作为深邃、壮美的背景加以衬托。第四句饱蘸感情，凌空一笔，使抒情主人公——诗人慷慨悲壮的自我形象站到了画面的主位上，画面顿时神韵飞动，光彩照人。从结构脉络上说，前两句是俯仰古今，写出时间的绵长；第三句登楼眺望，写空间的辽阔无限；第四句写诗人孤单悲苦的心绪。这样前后相互映照，格外动人。在用辞造语方面，此诗深受《楚辞》特别是其中《远游》篇的影响。《远游》有云：“惟天地之无穷兮，哀人生之长勤。往者余弗及兮，来者吾不闻。”此诗语句即从此化出，然而意境却更苍茫遒劲。同时，在句式方面，采取了长短参错的楚辞体句法。上两句每句五字，三个停顿，其式为：前──不见──古人，后──不见──来者；后两句每句六字，四个停顿，其式为： 念──天地──之──悠悠，独──怆然──而──涕下。前两句音节比较急促，传达了诗人生不逢时、抑郁不平之气；后两句各增加了一个虚字（“之”和“而”），多了一个停顿，音节就比较舒徐流畅，表现了他无可奈何、曼声长叹的情景。全篇前后句法长短不齐，音节抑扬变化，互相配合，增强了艺术感染力。