人教版美术五上《鸟语花香》教学设计2

《鸟语花香》说课稿一、教学结构与内容简析（一）教材的地位和作用： “鸟语花香”是小学美术第五册第7课的内容，本课是根据国家课程标准设计的“造型·表现”领域的课程，。作为学习中国画的入门课，教材以花鸟画的欣赏为切入口，转到学习花鸟画的的创作技法。通过本课的学习，使学生了解中国画的艺术特点，体验中国画笔墨技法与造型的关系，以及笔墨情趣在中国画中的审美作用；培养学生的审美能力和对中国画的鉴赏能力，提高人文素养；为以后学习、欣赏中国画打下基础。（二）教学目标：   根据教学大纲和教材要求，本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，培养学生形成良好的思想品德，确定本节的教学目标为：1、知识目标：熟悉中国画工具、材料、了解用线的表现方法，体会笔墨的韵味，尝试水墨的表现技法。   2、能力目标：能发展有个性的表现能力，领会中国画所寄托的人格精神。   3、情感目标：培养学生的爱国热情、民族精神和审美情感。（三）教学重点、难点： 中国画是通过笔、墨之间的关系来表现画面关系，从而达到以物咏志抒发情怀。所以把了解花鸟画的艺术特点作为本课的重点内容。但是怎样通过笔墨来表现个性又是“只可意会，不可言传的”。因而把“诗意画的构思创作”作为本课的难点。二、教学方法和手段：初一学生能够对美术作品和美术现象进行简单的欣赏与陈述，但对美术作品的文化内涵的理解有一定的难度，我打算以下面三种方法为主进行教学    1、采用讨论的方式来解决“问题”，学生在讨论中，积极思考，各抒己见，互相启发，不仅获得对知识的深刻认识，也可以提高学生学习兴趣。2、直观教学法，利用课件课件中使用大量的图片进行直观教学。最大限度的激发学生的学习积极性，通过教师演示调动他们积极参与讨论课堂中出现的问题。3、练习法：是指学生在老师的指导下，运用学过的知识和技能，进行绘画创作等练习。使学生获得操作体验，加深对美术的理解，形成技能和发展能力的教学方法。三、学法指导：我准备采用下面两种方法为主进行学法指导： 1、自主探究学习法，运用探究式学习方法培养学生自主学习能力，训练学生发现问题、解决问题的能力。2、合作交流法在学习活动中，让学生通过相互交流，听取不同的看法，分享彼此的经验，拓宽学生思路，达成教学目标。四、教学过程以欣赏、笔墨尝试到创作表现为线索逐步展开。   1、创设情境，表达感受   播放音乐《鸟语花香》，问学生会想到什么？（很多学生会想到鸟语花香）教师快速完成一幅花鸟画作品，提问：我画的是什么内容，哪个同学能为这张画取一个嘴富有诗意的题目，久可以得到这幅画，然后从学生的回答中选一个嘴恰当的题目两者画上落款。在大家的掌声中送给学生。板书鸟语花香——花鸟画的欣赏 通过上面的交流，来激发学生对本节课学习的欲望与学习的兴趣， 2、引导欣赏，加强体验。课件出示荷花的照片，问学生看了有什么感觉？比较《出水芙蓉》中的荷花有没有表现出这个特点，古人为什么喜欢画荷花？荷花有什么象征意义？学生分组讨论荷花的象征意义，读读周郭颐的《爱莲说》。感受中国古代花鸟画的人文特点。，引导学生归纳：在中国画家笔下，花鸟画不仅表现花鸟外形美，更重要的是通过自然界中的花鸟寄托人的主观感情。——借物喻人、托物言志欣赏《事事有余》、《花好月圆》等作品，并说说画家表达怎样的思想感情，让学生讨论花鸟的照片与绘画，通过比较讨论的形式得出结论。从而激发学生的思维，体现重视解决问题的过程的教学方法。通过分析（照片与绘画）的区别，了解（花鸟画寄托着画家的思想感情）突出本课的教学重点。3、分析讨论，层层深入（1）欣赏王冕的《墨梅》，说说梅花寄托画家怎样的思想感情，你会想到哪些与梅花有关的诗句。结合画面特点，给他配上最合适的诗。再欣赏诗画，加深理解画家借画墨梅标榜自己清高孤洁的思想。归纳在写意花鸟画中，画家尤善于把发挥画意的诗歌题句，用与画风相协调的书法在适当的位置书写出来，辅以印章，成为一种以画为主的综合艺术形式。抒发主观感受，表现潜在精神，“诗中有画，画中有诗”。（2）给画配上诗句：小荷才露尖尖角，接天莲叶无穷碧（3）介绍清代诗人马曰璐的诗《杭州半山看桃》，再欣赏海派画家王震的《桃花飞燕》，对比、欣赏、感受中国花鸟画的诗情画意。通过给画配诗和给诗配画的过程，让每个学生积极主动的参与到美术学习的活动中，这样对（诗中有画，画中有诗）的理解就深刻鲜活起来了开启了学生创作的欲望，做好这一步，能使学生在诗意画的构思创作难点得到解决。 4、学生体验，巩固提高  （1）让学生大胆画出各种笔墨效果，也可随机画出有一定具体形象的物体。（2）评述自己的作品。让学生说一说自己用中国画工具作画的感受本环节，只要学生能大胆的用手中的画笔在宣纸上涂、抹、甚至乱画都行。学生在体验笔墨韵味的同时，他们（小组）之间会互相学习，学生自己会发觉谁“涂”得好、谁的不够好。而这些体验教师是无法直接告诉学生的。本环节教师应该给予学生鼓励与赞扬，进一步激发他们的学习兴趣。通过体验，学生能把掌握的知识转化为技能或技巧。（五）说板书设计1、美术课的板书应融画与一体，因此，在教学中，应将欣赏评述过程与板书相结合，将范画、多媒体课件相对应，做到直观清楚，突出主题，照顾全面。（六）说反思 本课学习在教法上我遵循“教为主导，学为主体，创造表现为主线”的教育思想，根据小学学生的身心特点，我采用证题赏画的形式引入教学，用多媒体课件激发学生的兴趣，唤起学生主动学习的欲望，让学生在头脑中对学习的内容有一个感性认识；对作品的欣赏运用比较欣赏法，对比中了解、认识、理解作品的文化内涵，认识每幅作品都是画家人格的写照；欣赏过程中采用师生互动型——讨论教学法，提出适合学生的有价值的问题让学生思考，在师生对话中，共同探求，共同理解问题、解决问题，通过体验中国画笔墨技法，感受笔墨情趣在中国画中的审美作用，从而实现教学目标的要求。《鸟语花香》教案一、    教材分析：本课为“造型-表现”领域的课程。花鸟画是我国民族绘画的一个有机组成部分，以悠久的历史和独特的风格闻名于世。通过本单元的学习，使学生了解中国画的艺术特点，体验笔墨技法与造型的关系，以及笔墨情趣在中国画中的审美作用，培养学生的审美能力和对中国画的鉴赏能力，提高人文素养，了解中国花鸟画的优秀传统，热爱中国传统文化。第一课时通过作品的欣赏，调动学生的学习积极性，提高学生的学习兴趣，了解中国画的艺术特点，中国画的审美以及荷花的象征意义，通过实践，体验中国画笔墨技法，并能运用中国画技法画出各种笔墨效果。第二课时学习四君子中的竹子，首先通过竹子作品的欣赏及诗词的学习，了解竹子的象征意义，以及知道中国画诗书画相互结合的特点。第三课时学习四君子中的梅花，通过对梅花绘画、诗词的学习，了解梅花绘画的特点和风格。第四课时学习鸟的画法，通过作品的欣赏以及对中国画笔墨方法的学习，了解人们对花鸟画和禽鸟画的绘画要求。二、    教学目标：1、知识与技能：通过对中国传统花鸟画的学习，初步掌握花鸟画的技法。学习竹子、梅花及花鸟的画法，并尝试运用笔墨表现竹子、梅花及鸟类。2、过程与方法：通过对中国的用笔用墨方法的学习，使学生了解中国画的笔墨技法与造型的关系，以及笔墨情趣在中国画中的审美作用，同时培养学生的高尚的情操。3、情感态度和价值观：在良好的文化情境中学习中国画，培养审美能力和对中国的鉴赏能力，提高人文素养。三、    教学的重点难点：1、重点：在良好的文化情境中学习美术，欣赏历代花鸟画作品及相关诗词，了解中国画的审美、艺术特色、了解荷花、竹子、梅花等的画法及其文化内涵，体验笔墨情趣，学习竹子、梅花和鸟的画法。2、难点：掌握一定的中国笔墨技法，体验笔墨情趣。四、教学设计：第一课时 1、课前准备：学生准备：毛笔（大白云和狼毫各一支）、生宣纸（或高丽纸）、毛毡或报纸（做垫纸用）、调色盘、国画颜料教师准备：多媒体课件、颜料、笔等示范用具。2、教学过程：新课授受：今天呢，我们将来学习中国画中的其中一类——花鸟画（引出学习的主题）（1）、出示花鸟画图片，让学生欣赏，在欣赏的时候了解花鸟画的基本知识和特点。（2）、欣赏宋代花鸟画《出水芙蓉》，学生分组讨论荷花的象征意义。请学生读一下周敦颐的《爱莲说》，教师分析荷花“出淤泥而不染”的特质，让学生思考古人为什么喜欢画荷花，感受中国古代花鸟画的人文特点。（3）、欣赏宋代崔白的花鸟画作品《寒雀图》。（4）、介绍清代诗人马曰璐的诗《杭州半山看桃》：“山光焰焰映明霞，燕子低飞掠酒家。红影到溪流不去，始知春水恋桃花。”再欣赏海派画家王震的《桃花飞燕》，对比、欣赏、感受中国花鸟画的诗情画意。（5）、欣赏并评述近现代画家潘天寿的《雁荡山花》。实践体验：（1）、在宣纸上尝试各种笔墨效果。（2）、让学生说一说自己用中国画工具作画的感受。教师小结《鸟语花香》改课一、    教材分析：本课为“造型-表现”领域的课程。花鸟画是我国民族绘画的一个有机组成部分，以悠久的历史和独特的风格闻名于世。通过本单元的学习，使学生了解中国画的艺术特点，体验笔墨技法与造型的关系，以及笔墨情趣在中国画中的审美作用，培养学生的审美能力和对中国画的鉴赏能力，提高人文素养，了解中国花鸟画的优秀传统，热爱中国传统文化。 第一课时通过作品的欣赏，调动学生的学习积极性，提高学生的学习兴趣，了解中国画的艺术特点，中国画的审美以及荷花的象征意义，通过实践，体验中国画笔墨技法，并能运用中国画技法画出各种笔墨效果。第二课时学习四君子中的竹子，首先通过竹子作品的欣赏及诗词的学习，了解竹子的象征意义，以及知道中国画诗书画相互结合的特点。第三课时学习四君子中的梅花，通过对梅花绘画、诗词的学习，了解梅花绘画的特点和风格。第四课时学习鸟的画法，通过作品的欣赏以及对中国画笔墨方法的学习，了解人们对花鸟画和禽鸟画的绘画要求。二、    教学目标：1、知识与技能：通过对中国传统花鸟画的学习，初步掌握花鸟画的技法。学习竹子、梅花及花鸟的画法，并尝试运用笔墨表现竹子、梅花及鸟类。2、过程与方法：通过对中国的用笔用墨方法的学习，使学生了解中国画的笔墨技法与造型的关系，以及笔墨情趣在中国画中的审美作用，同时培养学生的高尚的情操。3、情感态度和价值观：在良好的文化情境中学习中国画，培养审美能力和对中国的鉴赏能力，提高人文素养。三、    教学的重点难点：1、重点：在良好的文化情境中学习美术，欣赏历代花鸟画作品及相关诗词，了解中国画的审美、艺术特色、了解荷花、竹子、梅花等的画法及其文化内涵，体验笔墨情趣，学习竹子、梅花和鸟的画法。2、难点：掌握一定的中国笔墨技法，体验笔墨情趣。四、教学设计：第一课时1、课前准备：学生准备：毛笔（大白云和狼毫各一支）、生宣纸（或高丽纸）、毛毡或报纸（做垫纸用）、调色盘、国画颜料教师准备：多媒体课件、颜料、笔等示范用具。2、教学过程：导入：（1）、考考学过的知识，第一课的时候我们学了《走进美术》，那么同学们还记得美术有哪几类呢？（学生回答）（2）、那么请同学们再来说说看，美术种类中的其中之一绘画又包含哪几种呢？（3）、多媒体出示若干幅中国画让学生欣赏，提问：a.同学们知不知道刚刚我们看的画是美术种类之一绘画种类中的哪一种呢？b.中国画按照题材分可分为哪几类？新课授受：今天呢，我们将来学习中国画中的其中一类——花鸟画（引出学习的主题）（1）、出示花鸟画图片，让学生欣赏，在欣赏的时候了解花鸟画的基本知识和特点。（2）、欣赏宋代花鸟画《出水芙蓉》，学生分组讨论荷花的象征意义。请学生读一下周敦颐的《爱莲说》，教师分析荷花“出淤泥而不染”的特质，让学生思考古人为什么喜欢画荷花，感受中国古代花鸟画的人文特点。（3）、欣赏宋代崔白的花鸟画作品《寒雀图》。（4）、介绍清代诗人马曰璐的诗《杭州半山看桃》：“山光焰焰映明霞，燕子低飞掠酒家。红影到溪流不去，始知春水恋桃花。”再欣赏海派画家王震的《桃花飞燕》，对比、欣赏、感受中国花鸟画的诗情画意。（5）、欣赏并评述近现代画家潘天寿的《雁荡山花》。实践体验： （1）、在宣纸上尝试各种笔墨效果。（2）、让学生说一说自己用中国画工具作画的感受。教师小结《鸟语花香》总结本课学习在教法上我遵循“教为主导，学为主体，创造表现为主线”的教育思想，根据小学学生的身心特点，我采用证题赏画的形式引入教学，用多媒体课件激发学生的兴趣，唤起学生主动学习的欲望，让学生在头脑中对学习的内容有一个感性认识；对作品的欣赏运用比较欣赏法，对比中了解、认识、理解作品的文化内涵，认识每幅作品都是画家人格的写照；欣赏过程中采用师生互动型——讨论教学法，提出适合学生的有价值的问题让学生思考，在师生对话中，共同探求，共同理解问题、解决问题，通过体验中国画笔墨技法，感受笔墨情趣在中国画中的审美作用，从而实现教学目标的要求。但是，在导入阶段问题设置不够精准，这是应该改进之处。