2019-2020年高中语文 5.22阿房宫赋（名师导课）精品教案 人教版第二册

2019-2020年高中语文5.22阿房宫赋（名师导课）精品教案人教版第二册一、课文补注1.关于“赋”“赋”的文体，说到底，是由《诗经》《楚辞》发展而来。《文心雕龙·诠赋》说：“然赋也者，受命于诗人，拓宇于楚辞也。”可以说，《诗经》是“赋”的远源，《楚辞》是“赋”的近源。从内容上看，骚之所以有别于诗，是因为骚没有诗那样纯正，而有诡异谲怪等类的内容。“赋”之所以有异于骚，是因为“赋”是“铺采摛文，体物写志”的，(《文心雕龙·诠赋》)而“骚则长于言幽怨之情”。(清·陈廷祚《骚赋论》上)从形式上看，诗、骚、赋都是押韵的。诗以四言为主，骚以六言夹“兮”成七言为主。“赋”，字数不拘，但以四、六言为主。典型的汉赋多夹杂散文句式，诗、骚则基本没有散文句。“赋”的结构一般可分为三个部分，前面有序，说明作“赋”的原由，用不押韵的散文或骈文体，中间是“赋”的本身，后面有“乱”或“讯”的部分，对全篇作小结概括。《文心雕龙·诠赋》指出“既履端于倡序，亦归余于总乱，序以建言，前引情本，乱以理篇，迭致文契”。“赋”虽是我国古代的一种文体，但今人亦每喜袭用。因为“赋”具有借景抒情、铺叙风物、托物言志的特点，人们往往借它作为写景抒情的散文的标题，即把“赋”字放在所要抒写的事物名称后面以表示一种文章风格。如《茶花赋》《秋色赋》等，这里的“赋”显然只有“赞”“颂”的意味。现代散文的“赋”和古代的赋差别很大，它们在形式上很少有相同之处。(摘自琳琅玉声《谈谈文学上的“赋”》)2.《阿房宫赋》“二川”何所指对《阿房宫赋》“二川溶溶，流入宫墙”句中“二川”，高中《语文》等多种书都注释为：“指渭水和樊川。”而徐应佩等著《中国古典文学名著赏析》则注为：“当为丰水，泬水。”“二川”究竟何所指？首先，要弄清楚“渭水、樊川”与“丰水，泬水”的“身份”及其关系，尤其“樊川”。樊川，《最新中外地名辞典》（葛绥成编，中华书局印制）释为“水名，在陕西省长安县杜陵原下，为潏水支流”。《水经注·十九·渭水》“南有泬水注之，水上承自子坡于樊川。”可见，樊川是潏（ｊｕé即泬）水上游支流。对潏水，《辞源》释为“水名，关中八川之一，发源于陕西秦岭，也叫泬水。西北流，分为北流阜水，注于渭，西南流注于沣。”所谓“关中八川”即“古代关中地区长安附近霸、产、泾、渭、丰、镐、涝、泬八川的总称”——《辞海》。查《中国历史地图集》进一步得知：泾水是渭水北面的主要支流；霸、产、泬、镐、丰、涝则自东向西依次为渭水南侧长安附近的六大支流。由上可知，樊川只是泬水的上游支流，而泬水又仅是渭水南侧六支流之一，因而樊川与渭水既不是同一级别河流，又与渭水相去太远，不应平列并称。“二川”不应包括“樊川”。其次，要看阿房宫位置与“关中八川”中哪川最相关。据《史记·秦始皇本纪》载：“三十五年……始皇以为咸阳人多，先王之宫廷小，吾闻周文王都丰，武王都镐，丰、镐之间，帝王之都也。乃营作朝宫渭南上林苑中，先作前殿阿房……”可知，阿房宫位置，当在“丰，镐之间”。 “丰”京位于“今陕西长安西南丰河以西”，“西周丰京即建于此水（沣水）西岸。”（《辞海》）关于“镐”京位置，《辞海》释“镐池”为“古池名，在西周镐京；今陕西西安市西丰镐村西北洼地一带。池水经由镐水，北注水渭”。《辞源》释为“在今陕西西安西南，沣水东岸”。可见，丰京在丰水西岸；镐京在丰水以东，镐水西岸。阿房宫当在丰水与镐水之间。那么，确切地说，“二川溶溶”中“二川”应指丰水和镐水。然而，镐（滈）水因“上承滈池，北流入渭”，“唐后滈池涸废，滈水遂绝”，且因镐水的东邻“泬水”，其北流……往于渭，西南流会镐水注于沣，“泬水”就自然取“镐水”而代之。因此，“二川”指“沣水与泬水”也就合情合理，而不应该指“渭水与樊川”。但是，作者杜牧的写作意图，并不重在写实，而是极力“铺陈夸张”阿房宫的宏大规模与壮丽豪华，以突出“秦爱份奢”。前文“覆压三百余里，隔离天日。骊山北构而西折，直走咸阳”与本句“二川溶溶，流入宫墙”都是言其规模极为宏大，并与后文“矗不知几千万落”构成整体夸张的一致性。因而，“二川”就不应该实指沣水与泬水，而很可能承前继后地夸张为指渭水与泾水。况且古咸阳正处在渭水与泾水之间、交汇处以西。而且如此夸张也与第2段中写“妃嫔媵嫱，王子皇孙，辞楼下殿，辇来于秦”构成夸张虚构的一致性。相比之下，“二川”指“泾水与渭水”，才最合《阿房宫赋》文意。（选自《语文教学通讯》xx年6期作者：侯典慈）二、课文析读1.《阿房宫赋》赏析《阿房宫赋》是一篇精美的赋体散文。文章开头就很不平凡。“六王毕，四海一，蜀山兀，阿房出。”四个三字的短句领起，音节紧凑，突兀有力。既写出了秦统一天下的豪迈气概，也写出了阿房宫的宏伟规模和建造它的艰辛，达到了先声夺人的效果。这么大的一座宫殿，怎样去描写它呢?作者既不作繁琐的铺陈，也不作空疏的形容，而是调动艺术手段，先概括其全貌，勾勒出阿房宫幅员广大，凌云蔽日的宏伟气势，突出它利用自然、巧夺天工的气派，然后展开具体描写。其中实写楼阁、廊檐，描绘得细致入微；虚写长桥、复道，想象得神奇瑰丽：“长桥卧波，未云何龙?复道行空，不霁何虹?高低冥迷，不知西东。”这六个四字句，排列巧妙，比喻新颖，音调铿锵和谐，真是精彩!再往下用夸张手法，描写歌舞之盛。歌喉吐暖，舞袖生风，以致改变了气候。在衬托出阿房宫富丽堂皇的同时，也暗示了秦统治者的前途。写了阿房宫之广之美和宫内歌舞之盛之奇后，作者将笔锋伸向更重要的地方，那就是描写宫殿里的人物。这中间，作者艺术手段高明之处在于：点出“为秦宫人”从何而来之后，不是直说美人之多，却用明星、绿云、渭涨、雾横比喻“妆镜”“晓鬟”“弃脂”“焚椒”，间接地写美人之多。而写美人，又正是为了写秦始皇。因此，接写“宫车”之过，而宫人却“有不得见者三十六年”，则宫女命运的凄惨及秦始皇生活的荒淫达到何种程度，就不言而喻了。由“燕赵之收藏”到“亦不甚惜”这几句，则又进一步突出了珠宝之富。而写珠宝被糟踏，包括了多少内容，寄托了作者多么深沉的感慨啊!对于秦朝统治者的骄奢淫逸，作者悲愤满怀，难以自已。于是，以“嗟夫”发出感叹，文章从描写转到议论。在对比人心事理，并提出质问后，由“使”字领起，用六组“……多于……”的比喻句排比，摆出一系列罪证，尽情地揭示了秦统治者的奢侈给人民带来的深重灾难。经过层层推进，当到了“不敢言而敢怒”的“天下之人”同日益骄固的统治者进行较量时，终于逼出“楚人一炬，可怜焦土”的悲惨结局，供统治者享乐的阿房宫化为灰烬。前面说过，作者写这篇赋文，目的是给唐王朝提供历史教训。所以，在最后一段，“呜呼” 之后，阐明六国与秦自取灭亡的原因；“嗟夫”以下，申述理由，指出爱民与长治久安的关系；最后，用“后人”的委婉称谓，提醒唐统治者不要重蹈秦亡的覆辙。从而很好地表现了作者写作本文的本意，情意深长，文尽而味无穷，使人读后，为之回肠荡气，不由得要掩卷三思。这篇赋文的描写和议论是统一的。从整体结构上看，前两段重在描写，后两段重在议论，前面的描写为后面的议论张本。无论是描写还是议论，作者都驰骋想象，采用铺排的手法，运用生动的比喻、巧妙的夸张，使得瑰丽的景色与正义宏论刚柔相济、相得益彰，具有极强的艺术感染力。同时，本文充分发挥了骈文的某些长处，如铺排、对偶、押韵等，具有整饬美、音韵美；而大量使用单句散行，整散结合，长短相配，又具有令人心醉的错综美、新奇美。文情并茂，给人以多方面的艺术享受。(选自《古诗文导读·高中本》，张家璇主编，大象出版社，xx年3月版作者：吴云楠)2.《阿房宫赋》艺术探微（张文利）（1）精选极富象征意义的形象阿房宫是杜牧精心构建的一个载体，它犹如诗歌的意象一样，起到了充分地表情达意的作用。杜牧所处的时代，正是唐帝国大厦将倾的前夕，统治者面临内外交因的局面，不仅不思励精图治、富民强兵之策，反而沉迷声色、荒淫无度，这一点在当朝皇帝敬宗身上，表现得尤为明显，“好治宫室，欲营别殿，制度甚广”的记载便是很好的证明。面对这一切，作者忧心忡忡，他希望用自己的力量撼醒统治者，于是便把焦点对准了阿房宫——这个秦王朝历史悲剧的缩影。为了实现拯救唐王朝的目的，让当朝者体会他的良苦用心，这位大文豪竭力铺陈宫殿耗费之巨大，规模之壮观、构造之精巧、布局之繁复、陈设之华美。而其中的每一处描写无不折射出一个统一的多民族国家——秦帝国的赫赫声威：“覆压三百余里”的气魄、“隔离天日”的气势、“春光融融”“风雨凄凄”的气象。而在这亘古未有的声威背后却涌动着一股亡秦的潜流，终于“戍卒叫，函谷举”，阿房宫化为“焦土”。可以说阿房宫作为秦的象征，伴随着秦由辉煌走向衰败以至彻底覆灭的全过程，它由“矗不知其几千万落”到“可怜焦土”的变化，形象地再现了秦历史的全部。杜牧以如椽之笔极写阿房宫的富丽堂皇，其“醉翁之意不在酒”，而在让我们通过这个缩影透视秦，认识到秦亡的原因——“秦爱纷奢”，却不念百姓疾苦，不管百姓死活，即肥己贱民的大失策，从而实现他的“后人哀之”更应“鉴之”的目的。今天我们读这篇赋仍不能不为他的良苦用心所叹服。（2）妙用对比造成强烈的反差既然作者有如此意图，那么，怎样才能让读者（包括当朝者）很强烈地感受到这一点呢？杜牧采用的主要方法是对比、衬托。而他的高明之处在于用来形成对比的事物都是精选的，且在运用时极富变化。试简析如下：①个体内部的对比。如果将阿房宫看作一个个体，那么，精美绝伦、气势非凡的宫殿本身与“楚人一炬”后的“焦土”形成了鲜明的对比，作者就像一个技艺精湛的摄影师一样，将两幅形象各异的画面放大在我们面前，让我们在惊叹于其鬼斧神工的绝妙之时，又不得不为已是衰草连天的废墟悲叹。有了如此的情感涌动，谁能不掩卷沉思呢？②个体与个体的对比。当然，作品深刻性的完成，并不单靠一个静物的显示，它的对比是立体的，多面的。宫殿的华美，宫内的万千景象与宫女的“一肌一容，尽态极妍”“缦立远视，而望幸焉”“有不得见者三十六年”的悲苦命运形成了鲜明的对比，表面的繁华藏不住宫女们的不幸，“朝歌夜弦”掩不住宫女们的孤苦、寂寞和呜咽，“上阳白发人”的“ 外人不见见应笑，天宝末年时世妆”（白居易《上阳白发人》）的悲惨遭遇如在眼前。为了满足秦始皇的骄奢淫逸，有多少妙龄少女活在宫中死在宫中，一句“有不得见者三十六年”饱含了作者何等的同情和多么深刻的揭露啊！当然，本文的对比不止以上这些，但它们的作用在根本上是一致的，即大大丰富了阿房宫这一艺术形象，使其具有极其强烈的艺术感染力。（选自《语文教学通讯》xx年4期）三、类文荐读秋声赋（宋）欧阳修欧阳子方夜读书，闻有声自西南来者，悚然而听之，曰：“异哉！”初淅沥以萧飒，忽奔腾而澎湃，如波涛夜惊，风雨骤至。其触于物也，钅从钅从铮铮，金铁皆鸣，又如赴敌之兵，衔枚疾走，不闻号令，但闻人马之行声。余谓童子：“此何声也？汝出视之！”童子曰：“星月皎洁，明河在天，四无人声，声在树间。”余曰：“噫嘻悲哉！此秋声也，胡为而来哉？盖夫秋之为状也：其声惨淡，烟霏云敛；其容清明，天高日晶；其气栗冽，砭人肌骨；其意萧条，山川寂寥。故其为声也：凄凄切切，呼号奋发。丰草绿缛而争茂，佳木葱茏而可悦；草拂之而色变，木遭之而叶脱；其所以摧败零落者，乃一气之余烈。夫秋，刑官也，于时为阴；又兵象也，于行为金；是谓天地之义气，常以肃杀而为心。天之于物，春生秋实。故其在乐也，商声主西方之音；夷则为七月之律。商，伤也，物既老而悲伤；夷，戮也，物过盛而当杀。“嗟乎！草木无情，有时飘零，人为动物，惟物之灵，百忧感其心，万物劳其形，有动于中，心摇其精。而况思其力之所不及，忧其智之所不能，宜其渥然丹者为槁木，黟然黑者为星星；奈何以非金石之质，欲与草木而争荣。念谁为之戕贼，亦何恨乎秋声！”童子莫对，垂头而睡。但闻四壁虫声唧唧，如助余之叹息。阅读提示：这是篇文赋，作于宋仁宗嘉祐四年（1059），作者53岁时。当时朝廷因循苟且，官场龌龊，积弊丛生，内外交困。作者因支持范仲淹的改革，曾屡遭贬谪。这时他虽官高位尊，却处于上下掣肘，进退维谷的境地。所以在赋中，作者由秋声萧瑟，万物凋零，联想到世事坎坷，人生易老，壮志蹉跎。全赋最精彩的还是对秋声的描摹，由远及近，由小而大，由“声”及“势”，由抽象而具象，由动至静，惟妙惟肖，精彩纷呈。四、阅读方略文言文阅读之六：归纳内容要点，概括中心思想。归纳内容要点，概括中心思想，是文言文阅读中的重点，这是考查学生是否在理解的基础上进一步提高了分析能力，其难度比理解文句又高了一层。就是说既要能准确理解句、段的内容，又要归纳整理、把握全篇的内容要点。这个工作可以从三个方面入手：1.从过程上来说，要微观宏观相结合，先从微观到宏观，再从宏观到微观。所谓从微观到宏观，就是说要以把握句意为基础把握段意，再以把握段意为基础把握篇意。其中，“把握句意”又是关键的一环，是“基础”的基础。这句意、段意、篇意三者之间，后者对于前者，依次为综合归纳的结果。当然，综合归纳并非简单的相加，因为一段中的句子或一篇中的段落并非都同在一个层次上。因此要特别注意，找关键句子或关键段，在此基础上，体会分析它与句段之间的内在逻辑关系，这样才会做到准确归纳内容要点，恰当概括中心思想。 2.从文体上说，要注意文体特点。对于记叙文，首先要弄清写了什么人、什么事，人物关系怎么样，事情的原因、过程、结果怎么样；然后进一步思考探求人物活动和事件表现出的思想意义。对于文言文来说，由于文化背景和行文特点的隔膜和差异，弄清其中的人和事，有时也并非易事。如古人称谓复杂，同一个人[JP+2]物在一篇文章中可能有多种称呼，如不了解，很可能把一个人当成两个人或几个人，以致把内容理解偏了。对议论文来说，首先要弄清文章的论点，并要理清作者为了证明自己的论点，使用了什么论据和方法。文言文中的一般性议论文，结构比较单纯，论点论据也比较明显，弄懂文句之后，把握内容，概括中心思想并不难。3.扩展视野，进行综合分析。归纳分析要点，概括中心思想，就文章本身分析固然是重要的、基本的方面，但是要全面、深刻地把握，还应扩展视野，充分注意文章的题目、文中或文后的注释、文章的出处、作者的情况等材料，结合学过的有关知识，作综合分析。此外，还可以从文章的写作特点，如托物言志、借景抒情等来考虑，归纳内容要点，概括中心思想。