第2课 戏曲人物课时安排 第 1节 课程类型 造型·表现 教材分析 本课为公开课，在阶梯教室进行。课前请学生准备好相关注意事项，并由班主任代入场地。604班班风较活跃开放，学生的表现欲望强烈，在美术课上积极参与课堂环节，互动性强，对水墨课充满兴趣。本课为造型·表现学习领域，通过对传统戏曲艺术的了解与欣赏，把握其戏曲人物的造型、服装、色彩特点，用简练的笔墨效果表现戏曲人物。通过笔墨的浓、淡、干、湿和笔法的中锋、侧锋来培养学生的国画造型能力，逐渐养成热爱国粹的情感以及对彩墨绘画戏曲人物的兴趣。 教学目标 1.知识与技能：了解传统戏曲艺术，把握其特点，用简练的笔墨效果表现戏曲人物。 2.过程与方法：通过观察戏曲人物服饰、造型、色彩进行讨论，把握人物的性格特点，欣赏国内优秀中国画作品进行一幅有关戏曲人物的创作。 3.情感价值观：了解传统戏曲艺术，培养学生热爱国粹的情感以及对彩墨绘画戏曲人物的兴趣。 教学重点、难点 重点：把握戏曲人物在服装、造型、色彩方面的特点，用彩墨形式表现戏曲人物。 难点：准确表达戏曲人物的特点，使其生动有趣。 教学材料 教具学具 范画、课件等；宣纸、毛笔、墨水、中国画颜料、毛毡、水桶、调色盘等 教学方法 全班讲授、自主探索、个别指导、全班交流等 教学过程 （课前一天布置回家作业：预习并了解有关戏曲的相关内容并做笔记；从戏曲人物的服装、造型、色彩等方面对人物特点进行分析记录。） 一、欣赏视频，互动导入
进行课前准备：四人为一小组，总共四大组。学生把水墨工具放置在桌上，调好浓墨淡抹和一些喜欢的颜色到调色盘中。坐姿端正，面朝老师，精神饱满的准备上课。 ⒈教师：在上课之前，老师想和同学们做一个简单的交流：戏曲作为我们中国的传统文化，有同学知道戏曲有哪些种类吗？ 学生：思考，举手回答提问：京剧、越剧、黄梅戏等。2.教师：衔接学生对话，课件展示戏曲的种类，并拓展话题：戏曲的种类丰富多样，而其中的京剧、评剧、豫剧、越剧、黄梅戏，则被称为“五大剧种”。 接下来，老师请同学们欣赏3个戏曲片段，你能说出他们是属于哪种戏曲呢？ 学生：欣赏观察，举手回答问题：①二进宫——京剧；②天上掉下个林妹妹——越剧 ；③夫妻双双把家还——黄梅戏 ①二进宫——京剧 ②天上掉下个林妹妹——越剧 ③夫妻双双把家还——黄梅戏 教师：每段戏曲学生答对后进行补充： ①京剧是我们中国的国粹，而它的行当分为生、旦、净、丑。（请学生拓展行当知识。） ②看来同学们对越剧都非常的熟悉。越剧来源于我们浙江，是中国的第二大剧种，以抒情歌唱为主。 ③黄梅戏以演小戏为主，富有生活气息和民歌风味，具有丰富的表现力。 3.教师：同学们了解了戏曲的种类之后，让我们来对戏曲中的人物进行一番观察。左边是一位旦角，老师这里出示了另一张戏曲人物的图片，你们知道它是属于什么绘画形式呢？学生：观察回答：水墨画。 教师：水墨画的戏曲人物给你怎样的感觉？ 学生：思考发表感受：更具韵味；另一种中国传统文化的呈现方式；有层次比较动感…… 教师：引出主题——那么今天，我们就一起用水墨画的形式画一幅戏曲人物。并板书：戏曲人物。 设计思路： ①从生活中的节目中截取视频片段进行赏析，贴合学生生活并具有一定的时效性，引发师生共鸣，开门见山，带入情境。 ②通过互动提问吸引学生的注意力，活跃课堂气氛，并为下一环节做好铺垫。 二、对比观察，分析特点 ⒈教师：首先，老师请同学们来欣赏四幅戏曲人物的图片，他们有哪些特点让你印象深刻？ ①武生 ②旦角 ③净角 ④丑角
学生：从图片人物的服装、造型、色彩上赏析他的特点： ①武生的表情很到位，凸显了他正义凌然的性格；眼神传神，服装非常华丽等。 ②旦角的服装很飘逸，水袖营造了一种温婉，轻盈的姿态；动作优美。 ③净角带着脸谱（净角俗称花脸），红脸表现耿直的性格。（教师拓展4种脸谱：红脸表示耿直；黑脸表示粗豪；蓝脸表示勇猛；白脸表示奸诈；同学们也可以在绘画戏曲人物的脸部时进行颜色晕染来凸显他的性格特征。） ④丑角的动作很滑稽搞笑；手上还有装饰；帽翅也很生动；脸部特征较明显。2.教师：在欣赏了刚才四位行当的特点之后，老师这里展示一张现代关良画家的水墨戏曲人物画，请同学们来对比观察，他抓住了生活中戏曲人物的哪些特点进行绘画？ 学生：在教师引导下对比观察其特点，发现细节：胡须；脸谱；服装进行了简化抓住其主要特征如翎子、旗帜、枪矛等。 3.教师：看来同学们观察得都非常仔细，那么关良这位艺术家是用怎样的笔墨来表现戏曲人物的？（可以从浓、淡、干、湿来进行描述） 学生：①夸张的色彩表现人物的脸谱 ②通过墨色的浓淡变化表现戏曲人物的服饰 ③左边的武生采用中锋勾勒轮廓，淡墨晕染服装，形成对比，还增加了彩墨。 ④武生的胡须采用侧锋，且用墨比较浓、干。…… 设计思路： ①由学生进行生、旦、净、丑的特点分析，共同促进班级初步了解戏曲的基本知识。激发他们对于传统文化的兴趣，增加语言表达能力。②通过对比观察水墨画戏曲人物与生活中的戏曲人物，激发学生探索戏曲的魅力，推动课程的进程，逐渐把握水墨人物的绘画特点，分析内化。 三、示范作画，绘画拓展 1.教师：进行简单的人物示范：画一幅小生作揖的简练笔墨画，边画边讲解绘画技法。（总结经验，提醒注意事项：如中锋勾勒时我们要注意线条的灵动性和穿插关系。其次我们可以看到他在脸部和手脚的表现上比较简单，主要把精力放在服装上，通过墨色的浓淡干湿来表现，同时要注意画面的色彩搭配。） 示范作画：小生作揖 ，主要抓住了人物的造型特点 学生：仔细观察，注意用笔用墨。 2.教师：进一步进行对比观察，出示韩羽的戏曲人物和陈九的牡丹亭图，请同学分析：韩羽的戏曲人物画与陈九的牡丹亭图他们的用笔用墨与之前关良的作品有什么区别呢？
学生：对比观察，分析用笔用墨塑造的不同人物形象： ①韩羽——戏曲人物：大块用墨表现服装造型，中间淡墨与左右浓墨形成对比；人物的脸部比较夸张，整体风格生动有趣。②陈九——牡丹亭图：中锋勾勒为主，进行简单晕染塑造人物造型；脸部没有五官是为了把握整体造型，留白让人自行想象。 3.教师：展示更多戏曲人物的水墨画，以及同龄人的戏曲人物水墨画作品，探讨学生作品中的作画优点。 学生：欣赏作品，把握水墨戏曲人物绘画的特征以及用墨。 设计思路： ①教师的示范有助于学生更加直观地发现绘画中出现的细节等问题，总结经验提前关注在之后的绘画过程中可能会遇到的困难。 ②通过进一步水墨画的对比观察，直观地将戏曲人物的特点与中国画中用墨的特点进行联系、对比，有助于学生认真观察与自我发现。 ③展示同龄人、其他画家的优秀作品，能够激发学生的创作欲望，并从中得到借鉴，吸收创新。 四、作业布置，评价总结 1.教师：引导提问：你想画一幅什么样的戏曲人物？ 学生：相互讨论，畅所欲言，进行简单的思维拓展。 2.教师：布置作业：用简练的笔墨效果表现戏曲人物。（要求：1.构图饱满2.造型完整3.有落款4.将完成作品贴于展示板上，静坐等待其他学生完成，进行展评。）背景音乐停的时候停下绘画，进行统一展评。 学生：自主创作，可参考图片进行绘画表现。 3.教师：在底为红色的展板上展示学生创意的戏曲人物作品，请学生从笔法、用墨等各方面评价绘画，说说你喜欢哪幅戏曲人物，他的戏曲人物有哪些特点？学生：欣赏点评，从造型、服装、色彩等方面进行赏析。 教师：总结：同学们的水墨戏曲人物都个性鲜明，极富创意。相信通过本节课对戏曲人物的了解与绘画，大大弘扬了我们中华的优秀文化。同学们在课后可以查阅其他优秀的戏曲人物表现形式，让我们向传统艺术文化致敬，焕发出它新的生机！ 设计思路： ①提问环节让学生有思考的时间构想如何绘画戏曲人物，通过点评提升作品的内涵和学生的表达能力。 ②通过学生课外查阅资料拓展更多的戏曲人物的绘画表现形式，将课堂内容延续到课外生活中，做到课内外结合，生活与实践活动相结合。
微信/支付宝扫码支付