2020春九下语文第四单元14《山水画的意境》课件（部编人教版）

山水画的意境 1.能够把握文章内容，了解作者观点。 2.能够体会“意境”的本质，提升传统审美情趣。 学习目标 新课导入 欣赏下面这幅山水画，谈谈你的感受。 走近作者 【李可染】（1907— 1989），江苏徐州人。中 国近代杰出的画家、诗人， 画家齐白石的弟子。72岁 任中国美术家协会副主席、 中国画研究院院长。晚年 用笔趋于老辣。擅长画山 水、人物，尤其擅长画牛。 整体感知 阅读课文，说说什么是“意境”。 意境就是景与情的结合；写景就是写情。 要怎样才能获得意境？结合全文进行概括。 首先，要仔细观察对象，深刻认识对象， 从而产生强烈、真挚的思想感情。然后感情 与画作结合在一起，将对象的精神实质表现 出来，从而形成意境。 是否只要把握了“意境”便能创作出好 的山水画作品来？请结合最后两段说说。 作者认为除了意境之外，还需要有意 匠。意匠即表现方法、表现手段的设计， 简单地说，就是加工手段。有了意境，没 有意匠，意境也就落了空。 探究：1.在摄影技术 如此发达的今天，山水画 是否会被取代？请结合本 文观点简要分析。 细读感悟 山水画 摄影作品 山水画不仅是地理、自然环境的 说明和图解，更重要的是其中包含着 人对自然的认知和情感，景与情是相 融合的。而摄影往往是从实用性和视 觉美感出发的，这也就意味着山水画 不会被摄影作品所取代。 探究：2.作者要说的是山水画的意境， 为什么大篇幅分析诗歌的意境？ 诗歌在描绘景色的时候，往往将情感含 蓄的寄托其中，使人能够根据具体的情景感 受到无限的情感与意蕴。 作者大篇幅的分析诗歌的意境，是因为 二者是相通的，是想更直接的让人体会到“ 意境就是景与情的结合”，从而更好的领会 山水画的意境之美。 探究：3.“意境的产 生，有赖于思想感情，而 思想感情的产生，又与对 客观事物认识的深度有关。 ”作者是如何论述此观点 的？你认为这个观点正确 吗？请结合你的个人经历 简要说明。 作者以白石老人画虾为例 来论证他的观点。 这个观点正确，如我们知道松 树的耐寒可以象征它的坚韧， 而当我们在雪地里认真观察， 会发现只有松树傲然长青，松 针贯穿积雪依然向上，此刻， 我们会真正感受到这种坚韧的 品质是那样真实。 探究：4.请你理解“无论写诗、作画， 都要求站得高于现实，这样来观察、认识现 实，才可能全面深入”一句的深刻含义。 写诗，写的是生活；绘画，绘的是风景。 它们都基于现实，以现实为原材料。然而，它 们融合了写作者与绘画者自身的情感以及体悟 ，因此，它们又必然高于现实。这就是说，不 论是高明的诗还是绘画，最终都会成为客观的 景物与主观情感相融合的意境。 欣赏 李可染《万山红遍》 “看万山红遍、层林尽染”是毛泽东 词作《沁园春·长沙》中的名句，描述了 深秋时分，湘江之滨的岳麓山漫山古树皆 红的壮丽奇景。“万山红遍”这一题材其 实很少有画家敢尝试。一方面，“万山” 之意境颇为辽阔深远，极大地考验着画家 的空间驾驭能力，若非胸有千山万壑，则 根本无法表现“万山”； 另一方面，“红遍”给中国传统山水 画出了个大难题：历来山水多以水墨描绘， 仅作为点缀的红色在使用上可谓慎之又慎。 然而李可染先生却迎难而上，开始大胆尝 试创作“万山红遍”。其时，李可染先生 恰好占据了天时地利人和。 1954年李可染踏上写生之旅，从江南到 桂林，从中国到欧洲，可谓千山万水走过； 1960年先生重回画室时，已然是胸中有丘壑。 这时，他动笔作出此画，而“红遍”的问题 也在此间解决了。他采取了大面积使用朱砂 来表现秋色的方法，红为主调，以墨作底， 既强调了“遍”字，同时也使秋色更红火、 更热烈，更带有丰收后喜悦的气氛。 山水 画的 意境 板书设计 概念定义：景与情的结合 获得 方法 深刻认识对象，产生思想感情 写景时写情，源于现实超越现实 苦心经营（意匠）