《音乐与影视》教学反思

《音乐与影视》这一课题对于刚刚接触高中教材的我来说，是既陌生又熟悉的。于是，抱着极大的热情开始研究教材，研究教法，研究学生，研究教案。课件中材料的选择、文字的描述以及教学目标、教学过程的设计，都走过了艰辛的磨合过程。设计了引起兴趣→体验→探讨→创作的教学程序,采用了多媒体课件辅助教学的手段，目的在于通过教学,引导学生学会学习并逐步具备独立欣赏影视音乐的能力。现仅就教学过程谈谈个人的体会。 一、教学导入 突出音乐的艺术性 这一环节，我设计过好几种方案，考虑到教学目标中要体现音乐在影片中的作用，而音乐感受力是一种以形象思维活动为主的情感判断力，于是导入先从《泰坦尼克号》无声影片中进入，然后再加进主题音乐欣赏，让学生从直观比较中了解影视音乐的定义和作用。使学生对音乐产生浓厚的兴趣，在轻松愉快的环境中自觉自愿地学习音乐基础知识和基本技能，积极地参与、体验音乐，享受音乐的美感，整体地把握音乐的表现形式和情感内涵，领会音乐要素在音乐表现中的作用，为音乐所吸引、所陶醉，与之同时产生强烈的情感共鸣和对音乐审美的敏感。 二、过程设计突出音乐的实践性 在教学过程中以学生为主体，采用了聆听为主、视听结合、演唱感受、讨论分析、创作体验等教学方法，音乐活动形式力求生动活泼、新颖多变。注重以审美为核心，以兴趣爱好为动力，将音乐审美贯穿于音乐教学的全过程，并将音乐基础知识和基本技能的学习，有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。 1、欣赏童声合唱中，我设置了四个环节，即让学生一看二听三唱四感受，通过四个步骤培养学生听辨、感受、读谱、分析、交流等能力以及加深对音乐作品的理解。在强烈的视听比较后让学生了解到 “音画对位”的表现手法，以及人类对和平的祈盼、对人性的尊重，产生心灵的震撼。 2、欣赏《夜盗》这一场中，我把它分成两块来学习：第一主要了解场景中使用的乐器和表现手法；第二让他们感受并学习节奏，为影片配音击打节奏以激发兴趣。力求将音乐的双基教学融合在听、唱、动等教学环节中，使学生在审美活动中潜移默化地学、愉悦地学。但由于学生平时没有做过这种左右手的配合练习，再加上当时教室中座位拥挤，个子高大的男生手脚不好伸开，动作做得不够标准，节奏打得不够精准,没有达到我预想中的要求。课后思考认为，这一环节训练时间如果再多一点，把节奏的强弱、快慢整齐划一地敲击出来，配音的效果会更精彩。 3、在活动与探究这一环节，我让学生通过聆听和观看，为自己的校园图片配乐，收到了意想不到的效果。面对着学生真诚欢娱的目光，感受着他们参与的热情，看到他们展开想象的翅膀，尽情发表自己独特的见解，我感到前所未有的激动与满足。 这节课讲到音乐在影片中的“抒情作用”这一知识点时，我把原本设计让学生律动这一块临时删掉了，很想让孩子们在影片主人公的情绪的感染下动一动，跳一跳，把心中的愉快心情表达出来。主要是因为对学生还不完全了解，平时读书时间太多的这些大孩子在这么多听课老师面前能否放开，他们的心理有没有做好准备，因课前接触较少，没有进一步放开，觉得不能跳出来就说出来也一样好，些许遗憾吧。 经历反思→完善→再反思→再完善，我将不断地完善和提高自身的综合素质，不断回顾和审视自己的教学行为和教学效果，反思学生的实际所得，反思学生实际所得对他们后期发展的影响。我将不断探索，让学生在积极自主地接触音乐、参与音乐、创作音乐中，遨游于充满创造快乐的音乐殿堂。