教学内容：
1、欣赏：小号独奏曲《那不勒斯舞曲》。
2、西洋铜管乐器——小号的介绍。
教学目标：
1、初步认识和了解西洋乐器中的铜管乐器——小号的音色及形状。
2、通过欣赏小号独奏曲《那不勒斯舞曲》，使学生感受欢快的情绪。
3、通过本课的学习，使学生了解并更加热爱世界经典音乐文化。
教材分析：
小号独奏曲《那不勒斯舞曲》，是俄国作曲家柴科夫斯基所作芭蕾舞剧音乐《天鹅湖》第三幕中的一段以小号为主奏乐器的意大利风格的舞剧音乐。乐曲为三部曲式结构。在乐队全奏四小节热烈的引子后，出现了小号用小快板速度独奏的活泼而轻快的主题，这一主题每一句的节奏都是把强音放在每小节的第二拍上，形成切分节奏感，颇有特色。第二乐段的节奏型与第一乐段相近，但开始句不是十六分音符，而是用附点音符速度稍慢而富有表现力，显得有条不紊。第三乐段速度渐快，它是热情奔放的塔兰太拉风格的舞曲，旋律由两个一组带滑音的八分音符开始，紧接着是顿音与连音相间的一大串十六分音符，速度非常快。最后乐队以全奏形式演奏塔兰太拉舞曲的尾声，把全曲推向高潮。
教学重点：让学生通过欣赏《那不勒斯舞曲》感受欢快的音乐情绪。
教学难点：通过各种方式表现作品。
教学用具：钢琴、多媒体教学课件
教学过程：
一、听《那不勒斯舞曲》音乐学生走进教室：
1、学生听着《那不勒斯舞曲》音乐走进教室。
[让学生听着《那不勒斯舞曲》音乐进教室，起到了先入为主的作用。]
师：亲爱的同学们，很高兴能够在这里跟大家一起上课，在上课之前，我想问同学们一个问题：刚才我们听的音乐，你觉得美不美？（美）那么听了这么美的音乐，难道说你不想起来跳一跳吗？
生：想！
师：那么让我看看，都有哪些勇敢的同学能够到前面来给大家跳一跳。（找几个学生台前做动作）
师：同学们，他们几个跳的怎么样？（非常美）你们就甘心落后吗？我想不会吧！来！全体起立！我们也来跳一跳。（聆听《那不勒斯舞曲》做动作。）
[让学生根据音乐创编动作来发展他们的音乐想象。]
二、介绍小号
师：同学们，我真没有想到你们的动作会那么美，既能和音乐一致，又能变化多样。同学们，不知你们注意听了没有，这首曲子主要是用什么乐器来演奏的？谁知道，请举手。
师：你对小号了解有多少？能不能介绍给老师和同学们听听。
[适当地进行师生间的角色转换，一能引起学生的学习兴趣，二能增长学生的自信。]
生：……
师：从图中我们可以看出小号实际上是由金属管子弯制而成的，那么再请大家观察一下：小号是由什么材料制成的呢？谁看出来啦，请举手。
师：你的观察力可真强，是用铜制成的。所以说小号属于铜管乐器。了解了以上的情况后，我们再来聆听一下小号的音色。
师：感受了小号的音色后，你觉得它属于铜管乐器中的高音乐器？还是低音乐器？
三、出示课题
师：你的判断力可真强，是高音乐器，而这首曲子呢，也就是今天老师要介绍给大家的由俄国作曲家柴可夫斯基所做的芭蕾舞剧《天鹅湖》第三幕中的一段以小号为主奏乐器的具有意大利风格的舞曲音乐，曲名是《那不勒斯舞曲》。
四、介绍曲作者——柴可夫斯基（放《那不勒斯舞曲》的演奏
1、出示俄国作曲家柴可夫斯基的肖像
师：看到了柴可夫斯基的肖像，或许你们已经产生了好奇，关于他你想知道些什么呢？
2、学生通过向老师提问了解有关柴可夫斯基的知识。
[在本环节的设计中，打破了以往填鸭式的传统教学模式，让学生变被动学习为主动学习，这也间接促使教师在课前要做大量的案头工作，才能解答学生提出的各种问题。]
3、小结学生提出的问题。
师：同学们，由于时间的关系，我不能一一来解答你们的问题了，柴可夫斯基呢，是俄国最伟大的音乐家，他的作品很多，像：歌剧《黑桃皇后》、芭蕾舞剧《天鹅湖》和《悲怆交响曲》等。如果同学们想多了解一下柴可夫斯基，那么就请你们上互联网吧！那里会告诉你许多有关他的内容的。
五、初听作品
师：下面，就请同学们先欣赏一下俄国作曲家柴可夫斯基所做的由交响乐团演奏的以小号为主奏乐器的《那不勒斯舞曲》。
六、介绍《天鹅湖》
1、了解学生对芭蕾舞剧《天鹅湖》的了解情况。
2、找1名学生讲芭蕾舞剧《天鹅湖》的剧情。
七、再次感受作品
师：同学们，作为世界经典艺术的芭蕾舞剧《天鹅湖》，它不但剧情美、音乐美，而且舞蹈更美，下面就请大家观看一下这首曲子的舞蹈实况录象。
八、了解芭蕾舞
师：同学们，芭蕾舞是不是很美？你们要不要尝试一下？那么我先问一下：在咱班有没有学过芭蕾舞的？请举手。那谁能到前面教给大家几个动作？
师：你想教些什么？
生：我想教芭蕾舞的手形和手位动作。
1、学生介绍芭蕾的手形
师：把你的手举高点，让大家看清你的手形。
2、学生示范一下芭蕾的手位
3、播放《那不勒斯舞曲》音乐，学生听老师的口令做动作。
师：同学们，通过学习，你是不是已经感觉到了芭蕾舞的美了，下面，请大家伴着音乐再把手位动作来做1遍。
4、观看舞蹈实况录象，引导学生模仿动作。
师：同学们，实际上在芭蕾舞中有好多动作是通过芭蕾手位的变化而来的。下面，我们再来观看一下这首曲子的舞蹈实况录象，看看在这个曲子的舞蹈中都用了哪些手位动作。我们也可以边看边模仿。
5、教学评价
师：通过模仿，我发现同学们找到了芭蕾舞的舞蹈感觉，有的同学学过了芭蕾舞做的很美，而有的同学做的还不是很到位，但美也出来了，也体现了芭蕾舞的美，如果哪个同学有兴趣的话，以后可以继续学习。
[教学评价既要鼓励优秀学生也要保护后进生的自尊，同时还要激励他们积极向上，所以教学评价语言的设计要慎之又慎。]
九、学习主题音乐1
师：同学们，听了这么多遍的音乐，你们对主题音乐是否熟悉呢？那么先听老师弹一下吧！
1、老师弹奏主题音乐1
师：这个主题音乐你们熟悉吗？（熟悉）下面就请同学们用la跟着老师的琴声来模唱一下主题。
2、用la跟着老师的琴声模唱一下。
师：模唱完主题后，把你们的手伸出来，我们来模拍一下主题的节奏，然后再想一想：主题的4个节奏是否相同？首先听老师示范一下。
3、模拍节奏。
十、再次聆听作品
师：以上我们学习的主题是第一乐段的主题音乐，实际上这个曲子共有三个乐段，哪三段呢？我们再来听一听。
1、引导学生通过情绪和速度的变化为乐曲分段。
2、引导学生说出三个乐段的情绪和速度。
十一、表现作品
1、分组讨论采取用什么方式表现音乐。
2、学生运用各种方式表现音乐。
十二、拓展知识
师：同学们，柴可夫斯基的作品有好多，除了今天学习的《那不勒斯舞曲》外，还包括我们熟悉的《四小天鹅》，同学们，要不要观看一下《四小天鹅》的舞蹈实况录象？
[利用《四小天鹅》的录象，一是加深学生对芭蕾舞的认识，二是丰富教学内容，三是开阔学生的视野。]
十三、布置课外作业
师：同学们，从你们的表现上，可以看出大家已经爱上了芭蕾舞蹈艺术，同时也喜欢上了由小号吹奏的乐曲，建议大家课下收集一些类似这样的音乐作品，下节课我们好交流一下。今天的课上到这。同学们！再见！
教学反思：
《那不勒斯舞曲》选自人音版音乐教材第八册第二课，乐曲为三部曲式结构。在乐队全奏四小节热烈的引子后，出现了小号用小快板速度独奏的活泼而轻快的主题。第二乐段的节奏型与第一乐段相近，但开始句不是十六分音符，而是用附点音符速度稍慢而富有表现力，显得有条不紊。第三乐段速度渐快，它是热情奔放的塔兰太拉风格的舞曲。最后乐队以全奏形式演奏塔兰太拉舞曲的尾声，把全曲推向高潮。
本课教学突出了以下几个方面：
一、改以往欣赏教学中单一的听赏为多种方式去感悟
在本课的教学中，我以听音乐进教室为突破口，把所讲的内容提前交给孩子，以达到先入为主的效果。之后，找几名学生台前舞蹈，最后全班舞动起来。目的是让学生在动的同时，再次加深对所学内容的印象。另外，在后面的教学中，通过学习芭蕾舞手位、模仿芭蕾舞、学习主题音乐及分组表现音乐等，使所学内容一次次地在耳边响起，最后达到了“润物细无声”的功效。
二、变“给”为“要”
在介绍俄国作曲家柴可夫斯基这一教学环节里，我打破以往强硬灌输的教学模式，采用了满足学生所需的教学方法，收到了良好的教学效果。如：在对柴可夫斯基生平的讲授中，我打破了知识灌输的方式，让学生向老师提问：①他干过什么？②写过什么作品？③为什么会成为音乐家等，因为这是他们想要的，所以他们听的认真、学的用心。
三、注意教师角色的转变，充分体现学生的主体作用
在新课改理念的支配下，我充分利用现代信息技术，建立了师生互动、小组讨论等学习模式，较好地发挥学生的主体性，增强了课堂教学的容量。在欣赏这首曲子的舞蹈实况录象后，我做了一个小调查，了解一下班里学习芭蕾舞的情况，之后请一名学生来教老师和同学们有关芭蕾舞手形及手位的知识，就这样，教师变成了他们熟知的同学。因此，他们学的非常认真，学习的积极性也就充分地给调动起来了。接着，我再次播放了这首曲子的舞蹈录象，让学生边看边模仿，出人意料的是所有的学生都动了起来，有的同学的动作还在原有的基础上进行了改进，这对于中年级的学生来说，是难能可贵的。
四、深化主题，拓展延伸
学生的知识来源不仅仅是从课内，课外的获取也极为重要。针对本课，我设计了拓展知识和课外作业的设置这两部分。在拓展知识这块，我特意给学生准备了《四小天鹅》和《糖果仙人舞》的舞蹈实况录象。这样做的好处在于一是重温学过的柴可夫斯基的作品，以增加课堂教学的容量。二是弥补以前纯音乐的欣赏，给学生以视听完美结合的感受。最后课外作业的设置用于激发学生的学习主动性和积极性。
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