书法教学反思 笔墨间的性灵

常说汉字是最美的书写，对于曾经的我，多半是由于身在传统的中国大地上，沾染到了与生俱来的自豪感和毫无质疑的群体认同感。狂热的爱好,我始终做不到：除了儿童时课堂上的提笔练字，就是业余时间摆上一套笔墨纸砚，假装优雅、不假思索地临临帖，了解一些书法家及其书法常识，觉得谈吐间能够扯出一些名家名帖、笔法章节就可以洋洋自得啦。书法是一门艺术，艺术很难吗？对于我，是很难的。曾三番五次去翰园碑林，内心觉得园子里吸引我的是整个长廊的碑刻，但是到了那里，从来没有一次认真地欣赏过；曾领教过一些当代书法家的作品以及他们对碑帖的独到见解，羡慕他们书法艺术如此高深，夸赞他们的成就可望而不可及，但那一时发奋去效仿学习的念头不久后就被抛到了烟消云外；曾发誓坚持每天认认真真临帖一两个小时，可是时而焦躁，时而觉得毫无长进，功利、懒散之心便夺走了那份笃定和执着……书法艺术对于我来说，最初要找寻的抚慰灵魂的笔墨线条还存在吗？静下心来，回到信仰的原点，曾有几个瞬间，我似乎发现了书写汉字、鉴赏汉字时不经意流露出来的内心的波澜！有一次上课，抄写了一黑板的题目，准备给学生进行小测试。由于担心测试时间不充足，内心变得急躁，不由地加快了书写速度。写完后，走到教室后面，发现自己的字体，一个个像凶神恶煞似的直勾勾地盯着我，我忍不住问了下自己的学生：“同学们，老师的字大家能看懂吗？”没想到一个学生也毫不隐瞒地说：“老师，你的字真丑！”当场的尴尬让我也很庆幸，这堂课中自己的心境、状态通过那一黑板歪歪扭扭的字，一览无余。美丑的鉴赏，其实也就在自己的身边。下一次，我备足了课，把握了时间，课堂讲解、板书不慌不乱，课后，又故意跑到教室后面欣赏了下自己的字体，自我感觉相当良好。字体表面的美丑，可能反映了一个人一时的情绪状态，也可能展现了一个人长期的书法修炼程度或对人对事的态度，更深入地谈，就是一个人的品味。不知什么时候喜欢上的宋徽宗的瘦金体，或者因为他的字是独一无二的美。一遇到便被迷上了。“瘦”也是从宋代沿袭下来的对于美的评价标准之一。不藏锋、不妥协、锋芒毕露的瘦金体，也只适合天下独一无二的帝王书写吧。但是就如麦芒一样，抢了饱满的果实的风头，最惹眼也注定最脆弱；娇滴滴的美玉，最受人青睐，也最容易破碎；在艺术上最有品味的帝王，在政治上也最糟糕……这是一种耽溺到国破家亡的美，美得冠压群芳、美得不求瓦全，美得惊天动地、无法超越！喜欢他的字，是因为他的这种品味，其他人只有羡慕的份，也只有扼腕的份！我称它是毫无褒贬之义的艺术，因为目前的我恰好处在满脑子幻想着肆意妄为的青春岁月里！