●备课资料一、课文补注1.戏剧发展简介戏剧的源头可以追溯到原始社会，那时出现的反映农牧业生活的歌舞和随后盛行的巫风，从《诗经》和《楚辞》的有关记载来看，已包含了萌芽状态的戏剧因素。春秋、战国之际俳优的出现，也可看做是戏剧的萌芽。西汉时期角觝（即百戏）盛行，广泛地汇集了民间的表演艺术，已有戏剧性故事的演出，如《东海黄公》等。魏晋南北朝时期，“拔头”“代面”“踏摇娘”“参军”等表演艺术形式颇为流行，为戏曲艺术的形成和发展奠定了坚实的基础。由唐至宋是我国戏曲的形成期，唐参军、宋杂剧、金院本已渐具戏剧的雏形，角色增多，且有专业剧团，并出现了《目连救母》等连本戏，在金院本和诸宫调的直接影响下，出现了戏曲艺术的高潮——元杂剧。由于文人作家的加入，剧本更进一步成熟，行当齐全，表演形式多样。明清传奇是我国戏曲艺术的进一步发展，由元杂剧的四折成为多出，由一个人主唱改为多人同台演唱，形式多样，且篇幅宏大，题材广阔，情节曲折，词采丰富，人物丰满。清朝末年，各种地方戏如雨后春笋，发展迅速，并且形成融百家之长的京剧。新中国成立后，各种剧种更是姹紫嫣红、开遍神州。国家成立了戏曲学院，文化部设立“梅花奖”等奖项，中央电视台专门辟有戏曲频道，戏剧艺术又一次焕发了青春。2.生旦净丑名称的由来“生”：就是生疏的意思。过去老生是各行当之首，也就是整出戏的台柱，要求生角的演出老练成熟，故反其意为“生”。“生”有“小生”（书生）、“武小生”、“须生”（文的挂黑胡子，武的挂红胡子）、“老生”。“旦”：指旭日初升，也是阳气最上升的时候，而旦角表演的是女性，女属阴，故反名为“旦”。“旦”有“青衣”“花旦”“刀马旦”“彩旦”“老旦”（亦名婆旦）。“净”意为清洁干净，而净角都是满面涂彩的大花脸，看起来极不干净，不干净的反面就是净，因而名“净”。“净”有“花脸”“架子花脸”“铜锤花脸”“小花脸”等。“丑”：指属相，丑属牛，牛性笨。因此，丑就是笨的代名词，而演丑角的人，则要求伶俐、活泼、聪明，所以反其名为“丑”。“丑”有“文丑”“武丑”“小丑”，“丑”有一类丑（表演正面人物），二类丑（表演花花公子，半洋半土），三类丑（表演小市民）之分。（摘自《扬子晚报》谭善楚）3.关于关汉卿的思想性格我是个蒸不烂、煮不熟、捶不扁、炒不爆、响的一粒铜豌豆。恁子弟每谁教你钻入他锄不断、砍不下、解不开、顿不脱，慢腾腾千层锦套头。我玩的是梁园月，饮的是东京酒，赏的是洛阳花，攀的是章台柳。我也会吟诗会篆籀会弹丝会品竹。我也会唱鹧鸪舞垂手会打围会蹴踘会围棋会双陆。……（关汉卿《不伏老》）二、课文析读《窦娥冤》（第三折）欣赏《窦娥冤》第三折是全剧的高潮。这一折的开始，监斩官吩咐把住巷口，断绝行人；鼓三通，锣三下；披枷带锁的窦娥，被挥旗捉刀的刽子手押着上场，戏剧氛围突然紧张。窦娥唱第一支【端正好】曲，把气氛转向高亢。她勇敢而愤慨地抨击了“王法”“刑宪”和“皇天后土”：“没来由犯王法，不提防遭刑宪”，“怎不将天地也生埋怨”。紧接着的【滚绣球】曲又将悲愤情绪和反抗精神汇成排山倒海的巨澜，狂怒地冲向在封建社会里被认为神圣威严、至高无上的天地日月鬼神。“地也，你不分好歹何为地？天也，你错勘贤愚枉做天！”明代朱权说元曲中有“不讳体”，其主要特点是“字句皆无忌惮”。这【滚绣球】曲可算得是最无忌惮的呐喊与控诉，它指向了“永命之本”的天地，也即所谓“皇天后土”
，她指责它们混淆了恶（盗跖，春秋时著名的“盗”，名跖）与善（颜渊，孔子弟子），实际上表现了对封建秩序的怀疑。……这支曲的末句却有转意，由控诉天地转向悲哀自身，“哎，只落得两泪涟涟”。这一哭叫，表面上看似把全曲的磅礴之气降了下来，怨天恨地的结果是无可奈何，但却又切合窦娥作为一个被迫害的弱女子的实际。而且，这一哭叫，在无可奈何当中，包含着强烈的怨气。一张一弛，张中充满恨，弛中含着怨，其艺术效果是统一的。……在【滚绣球】曲以后，戏剧气氛陡然一转，描写婆媳见面，法场诀别，低回泣诉，敦拖呜咽。嗣后，戏剧场面又转入第三个阶段，窦娥临死前发出的三桩誓愿：血不溅地，六月飞雪和大旱三年。……对于窦娥的三桩誓愿，常有用艺术上的浪漫主义手法来作解释的，这当然是对的。但又可视为我国传统中“天人感应”观的一种反映。《元史》中的《王恽传》和《邓文原传》都有民间有冤狱，就出现久旱不雨的记载。元人文集、奏章和笔记中有关天变与人事相应的记载不可胜数，说明这是一种传统的观念。在这以前，宋代著名理学家程颐有一种说法：“匠夫至诚感天地，固有此理，如邹衍之说太甚。只是盛夏感而寒栗则有之，理外之事则无。如变夏为冬，降霜雪，则无此理。”（《遗书》卷十五）窦娥所唱“你道是暑气暄，不是那下雪天，岂不闻飞霜六月因邹衍？若果有一腔怨气喷如火，定要感的六出冰花滚似绵”，恰像是对程颐上述那番话的回答。窦娥还用了“东海孝妇”的故事说明并非“天公不可期，人心不可怜”。传说汉东海郡有孝妇被郡守枉判死刑，该郡大旱三年。后冤狱昭雪，天立降大雨。（见《汉书·于定国传》）窦娥这一愿望也得到了回答。这回答不是属于事理逻辑，而是深化了的感情逻辑。关汉卿的这些描写在深层意义上也已突破了“天人感应”的观点，它们为作家对黑暗势力的愤懑、抗议所充实，成为强烈的对正义呼唤的感情依托，化为一种复仇愿望的象征，一种揭露和谴责的深深力量。还有一点值得注意，窦娥誓愿六月飞雪，不仅要求证明她的冤屈，还要求“免着我尸骸现”，白雪葬身，胜过埋在古陌荒阡，这同不要血洒红尘一样，表明了与那个污浊社会的最后决裂，也表现了她的品格的高洁。（邓绍基文，见《元曲鉴赏辞典》，上海辞书出版社。有删节）三、类文荐读单刀会（第四折）关汉卿（鲁肃云）将军原来傲物轻信。（正云）我怎么“傲物轻信”？（鲁云）当日孔明亲言：“破曹之后荆州即还江东。”鲁肃亲为代保。不思旧日之恩，今日恩变为仇；犹自说：“以德报德，以直挹怨。”圣人道：“信近于义，言可复也。”去食去兵，不可去信。“大车无輗，小车无軏，其何以行之哉①？”今将军全无仁义之心，枉作英雄之辈。荆州久借不还，却不道“人无信不立”①！（正云）鲁子敬，你听的这剑界么？（鲁云）剑界怎么？（正云）我这剑界，头一遭诛了文丑，第二遭斩了蔡阳。鲁肃呵，莫不第三遭到你也？（鲁云）没、没，我则这般道来。（正云）这荆州是谁的？（鲁云）这荆州是俺的。（正云）你不知，听我说。（唱）【沉醉东风】想着俺汉高皇图王霸业，汉光武秉正除邪，汉献帝将董却诛，汉皇叔把温侯灭。俺哥哥合情受汉家基业。则你这东吴国的孙权，和俺刘家却是甚枝叶？请你不克已先生自说。（鲁肃云）那里甚么响？（正云）这剑界二次也！（鲁云）却怎么说？（正云）这剑按天地之灵，金火之精，阴阳之气，日月之形；藏之则鬼道遁迹，出之则魑魅潜踪；喜则恋鞘沉沉而不动，怒则跃匣铮铮而有声。今朝席上，倘有争锋，恐君不信，拔剑施呈。吾当摄剑，鲁肃休惊。这剑果有神威不可当，庙堂之器岂寻常；今朝索取荆州事，一剑先交鲁肃之。（唱）【雁儿落】则为你三寸不烂舌，恼犯我三尺无情剑。这剑餐工将头，渴饮仇人血。
【得胜令】则是条龙向鞘中蛰，虎在坐间踅。今日故友每才相见，休着俺弟兄相离间别。鲁子敬听者：你心内休乔怯，畅好是随邪②,吾当酒醉也。（鲁云）臧官动乐。（臧官上，云）天有五星，地攒五岳，人有五德，乐按五音。五星者：金、木、水、火、土。五岳者：常、恒、泰、华、嵩。五德者：温、良、恭、俭、让。五音者：宫、商、角、徴、羽。（甲士拥上科）（鲁云）埋伏了者。（正击案，怒云）有埋伏也无埋伏？（鲁云）并无埋伏。（正云）若有埋伏，一剑挥之两断。（做击案科）（鲁云）你击碎菱③花。(正云)我特来破镜。（唱）【搅筝琶】却怎么闹妙妙军兵列，休把我拦当者。（云）当着我的，呵呵！（唱）我着他剑下亡，目前流血。便有那张仪、蒯通舌，休那里躲闪藏遮。好生的送我船上者，我和你慢慢的相别。（鲁云）你去了，倒是一场伶俐。（黄文云）将军，有埋伏里！（鲁云）迟了我的也！（关平领众将上，云）请夕亲上舡，孩儿每来迎拉里。（正云）鲁肃，休惜殿后。（唱）【离亭宴带歇拍煞】我则见紫袍银带公人列。晚天凉风冷芦花谢，我心中喜悦。昏惨惨晚霞收，冷飕飕江风起，急飐飐帆招惹。承管待，承管待。多承谢，多承谢。唤梢公慢者，缆解开岸边龙，船分开波中浪，棹搅碎江心月。正欢娱有甚进退？且谈笑不分明夜。说与你两件事先生记者：百忙里趁不了老兄心，急切里倒不了俺汉家节！（并下）注：①此句喻人无信用就难以在社会上生存下去。②随邪，不正经。③菱花，古代镜子的代称。阅读提示：《单刀会》是关汉卿的历史剧和正剧的代表作。该剧第一折写鲁肃为索取荆州计请关羽过江赴会，想在宴席间暗害关羽。第二折写鲁肃与司马徽商议计取荆州之事，遭反对。第三折写关羽按请书赴宴。此折为全剧高潮，着重表现关羽的英雄形象。酒席上理直气壮驳斥鲁肃索取荆州的无理要求，以自己的威武和正义慑服鲁肃，表现了他对刘备的忠诚和超人的胆识；对付鲁肃时，软硬兼施，表现了他的机智，是文武双全的英雄。四、鉴赏方略戏剧的阅读与鉴赏之五：戏曲的历史戏曲的鉴赏，在高中阶段，主要是指文学剧本的鉴赏，对于古典戏曲来说，了解了它的历史渊源，才能更好地把握剧情以及形象的塑造，因为每一本剧作的产生，同它的历史背景是分不开的，为了鉴赏的方便，特在此为中国戏曲的发展勾勒一幅简图，供教师教学时参考。中国古典戏曲的发展大致可分为四个阶段，即孕育、形成、发展和高潮。1.戏曲的孕育时期。中国戏曲是一门综合了诗、歌、舞等艺术门类才逐渐形成的艺术，它的源头可以追溯到上古时期的舞蹈表演。“百兽率舞”中有了模仿和化装，“干舞”中则出现了原始的道具，祝祷丰收的“蜡辞”已有了舞台语言。由此可以看出，劳动是它的真正来源，到了西周时期，已经出现了大型的宫廷歌舞，周代专职歌舞演员的出现是戏曲从歌舞中分化的开始，那时的优人就是演员的前身。《史记·滑稽列传》中记载的“优孟”就是当时最著名的演员。到了汉代，由于经济文化的高度发展，百戏逐渐繁盛，并且产生了专演故事的“角觝戏”。经过魏晋南北朝的进一步发展，各种艺术的交流、渗透，“角觝戏”的故事性进一步加强，终于形成了中国的早期戏剧：“歌舞戏”和“参军戏”。2.戏曲的形成。唐代是封建时期文化发展相当灿烂的时代。戏曲艺术发展到唐代，也有了很大的变革和改进。“代面”“拔头”“踏摇娘”等歌舞戏的出现，表明歌舞、表演、人物装扮、故事情节等已结合在一起，尤其是“参军戏”的出现，使中国戏曲中最主要的组成部分——角色也随之产生。这对中国戏剧的发展以及确立它的独特形式具有重要的意义。3.戏曲的发展。宋代是我国戏曲发展的一个重要时期，由于北宋时期的政治、经济、文化持续发展和繁荣，自然也促进了以都市为基础的市民文化的兴起，而作为市民文化的最主要的组成部分——
戏曲也相应得到极大的发展。宋代首都的通宵夜市开放、瓦肆勾栏的出现，各种技艺的展现，为戏曲的表演提供了综合吸收的条件，也直接提供了演出的地点——舞台。更由于人民的基础，文人作家的参与，形成了供演出使用的剧本。这些现象，为元杂剧高潮的到来提供了极为有利的条件。4.戏曲的高潮。经历了数代的积蓄，终于迎来了我国戏曲史的高峰——元杂剧的诞生。元杂剧无论在表演上，还是创作上，都是前几代所无法比拟的。形式精练、体制严整、行当基本全备，且有大批的作家队伍为之推波助澜，像元曲四大家王实甫等，创作了许多优秀的剧目，塑造了一大批艺术形象，使元杂剧在历史上形成了一个光辉灿烂的时期，给后人留下了不朽的艺术光辉。随后的明清传奇，则在元杂剧的基础上，进一步发展，把我国的戏曲文化推向新的高潮。
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