论戏曲 音乐在中国民族歌剧中的折射——以歌剧《小二黑结婚》为例

ContentsChineseAbstract⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯．．IAbstract⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯IIIntroduction⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯．．1Chapter1TherefractionofnationaloperatobeatmodesinChineseopera．．．．．．．．．．．．．．．21．1‘‘Sparklingwaterandbluesky”⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯21．2“Donnottreatmeasamoney-spinner”⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯5Chapter2TherefractionofnationaloperatovocalmusicinChineseopera．．．．．．．．．．．．72．1Usespecialttlnesinoperaasasourceofreference⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯72．2Usesingingmethodinoperaasasourceofreference．．⋯．⋯⋯．⋯⋯．⋯．．⋯．⋯．．⋯．⋯．．．72．3Usetouch．upmethodinoperaasasourceofreference⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯8Chapter3Therefractionofaestheticsinopera⋯⋯⋯．⋯．⋯．．⋯．⋯⋯⋯⋯．⋯．⋯⋯．．．⋯⋯．⋯⋯9Chapter4Studyandpractice⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯10Conclusion⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯．11References⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯．⋯⋯⋯⋯⋯．⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯．12Researchachievements⋯⋯⋯⋯⋯．⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯．⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯．13Acknowledgements⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯．14PersonalprofilesandcontactinformationUndertaking⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯16DissertationLicenseStatement⋯⋯⋯．⋯⋯⋯⋯．⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯．．．．⋯⋯⋯．⋯．．⋯⋯⋯⋯⋯．⋯．17 中文摘要早在二十世纪上半叶就诞生了中国民族歌剧，它是利用西洋歌剧的形式然后再加以中国传统音乐文化的素材，尤其从戏曲音乐中汲取了丰富的养料创作形成的。因此戏曲音乐对中国民族歌剧有多方面的折射，使得中国民族歌剧被普通群众所接受和喜爱。本文将以戏曲风味十足的歌剧《小二黑结婚》为例，通过对其板式、唱腔以及审美方面的分析，来探究中国民族歌剧与戏曲音乐千丝万缕的关系。关键词：小二黑结婚；戏曲音乐；唱腔；板式 AbstractTheearlytwentiethcentury，halfofChina’Snationaloperawasborn，itistheuseoftheformofWesternoperaandthencoupledwiththematerialcultureoftraditionalChinesemusic，especiallyoperamusictodrawfromawealthofcreativenourishmentformed．Therefore，ChinaNationalOperaforoperamusichasmanyrefraction，whichalsomakestheChineseNationalOperarefractionwasacceptedandlovedbyordinarypeople．Thisarticlewillbefullofflavoroperaopera¨XiaoErheimarriage”，forexample，throughitsplate，singing．andaestheticaspectsoftheanalysis，toexploretheChinaNationalOperaandoperamusicintricaterelationships．Keywords：XiaoErheimarriage；Plate；Singing；Operamusic 引言二十世纪二、三十年代，黎锦辉创作了一系列的儿童歌舞剧如《小小画家》等，为中国歌剧的诞生奠定了良好的基础，二十世纪四十年代，聂耳在话剧《扬子江风暴》中引用了四首歌曲，使得这部话剧成为了新的配乐剧。然而中国第一部歌剧是诞生于1943年的《白毛女》，它是我国第一部富有民族特色的大型歌剧。《白毛女》的音乐创作主要建立在河北、山西等地民歌和山西梆子、河北梆子、秦腔等戏曲音乐的基础上，并运用板腔变化体的手法使得曲调具有人物性格化的特征，以此塑造了不同特点的人物形象。歌剧《小二黑结婚》同样也是在戏曲基础上发展的歌剧，马可这样的创作主张对中国民族歌剧的风格形成有着深刻的影响。研究中国民族歌剧与戏曲音乐的关系，可以从板式、唱腔等方面加以探索，从而总结规律，这样有助于我们对中国民族歌剧有更深刻的认识，同样也会指导我们在演唱实践中对于民族歌剧风格的把握。中国的戏曲共有300多个品种，在万千的戏曲音乐中，存在着一定的规律，将其按照结构体式为依据，中国戏曲可以分为曲牌联缀体和板腔变化体。歌剧《小二黑结婚》里的音乐在创作上对戏曲音乐的折射主要体现在板腔变化体的折射。作曲家马可汲取了民族民间音乐的素材，将山西梆子、河南梆子、河北梆子以及评剧结合起来，形成了本歌剧独特的音乐语言。 论戏曲音乐在中国民族歌剧中的折射——以歌剧《小二黑结婚》为例第一章戏曲板式在中国民族歌剧中的折射中国第一部富有民族特色的歌剧《自毛女》的诞生标志着中国民族歌剧走上了有自己特色的道路，之后的歌剧大都继承和发扬了这种优良传统，形成了我国民族歌剧的独特风格。这类歌剧多是运用西洋歌剧的外在形式，在音乐上着重借鉴中国的地方民歌以及中国戏曲的板式、唱腔等有特色的方面。歌剧《小二黑结婚》就广泛借鉴了戏曲板式变化的写作手法。这部歌剧中共有42首唱段，很多唱段都借鉴了中国戏曲的板式变化，尤以借鉴梆子腔为主。梆子腔是以一对上、下旬的曲调为基础，在变化中突出节拍、节奏变化的作用，从而形成各种不同的板式。1梆子腔的主要板式为原板类、慢板类、快板类、散板类以及其他板式。1．1《清粼粼的水来蓝莹莹的天》歌剧《小二黑结婚》是来源于山西“山药蛋派”作家赵树理在1943年发表的同名小说《小二黑结婚》，它是由田川、杨兰春执笔，乔谷、马可、张佩衡、贺飞集体作曲改编而成，并且于1953年在北京实验剧场完成首场演出，第一位小芹是中央戏剧学院歌剧系学生乔佩娟。故事大概发生在1942年左右山西某地的一个偏远的小山村，描写了在抗日革命根据地中，一对青年男女二黑与小芹同封建传统思想的势力做斗争，追求自由婚姻的故事。小芹与二黑感情深厚，但是却遭到了封建思想严重的父母的反对和金旺不怀好意的破坏。二黑的父亲在私下里帮他收养了一个9岁的童养媳，而小芹的母亲三仙姑嫌二黑家贫困，将她的女儿许配给了市井流氓吴广荣。某天夜里，二黑和小芹约会商量着他们结婚的事情，可被金旺等人陷害，将二人捆住，所幸女区长及时到来，逮住了无恶不作的金旺，并且教育批评了二黑的父亲和小芹的母亲，最终在区长以及乡亲们的见证下，小二黑和于小芹终于如愿以偿的喜结连理。整部歌剧通过对二黑与小芹自由恋爱的成功反映了封建思想的落后以及歌颂了新一代青年敢于同封建落后势力作斗争的优秀品质。说到歌剧《小二黑结婚》，一般首先会想起的就是那首经典的由小芹独唱的唱段《清粼粼的水来蓝莹莹的天》，这首曲目就是一首典型的运用板式变化的音乐思维创作的。通过分析全谱可以看出板式结构走向为慢板——原板——慢板——快板——散板的形式。1蒋菁中国戏曲音乐北京人民音乐出版社p173 第一章戏曲板式在中国民族歌剧中的折射谱例l：洁粼粼的水来蓝个莹莹的天小芹我洗衣裳来到了}可协。谱例l是全曲的第一部分，板式为慢板，在缓慢的旋律流动中叙述了小芹来到河边洗衣裳的情景。这一乐段由两句构成，第一句伴随着前奏鲜明的地域性旋律慢慢由描写景物来引入，第二句小芹自述来河边洗衣裳的情景。这个曲调的特点来源于山西梆子的曲调布局，加之这种慢板板式以及柔美的旋律，也预示了小芹的欲说还休，心里思念二黑哥的心理状态。谱例2：二黑哥·县里去开英雄会，他说是，他说是今天要回家转我前晌也等后响也盼站也站不定，我坐也坐不安，背着俺的爹娘来洗衣衫。进入唱段的第二部分，板式为原板类(即标准的一板一眼)，表现了小芹来河边洗衣服是假，等二黑哥从县里开会回村是真的焦急的心理活动(见谱例2)。紧接着板式变化为慢板(见谱例3)，速度随之减慢，表现出小芹的思绪回到了二黑 论戏曲音乐在中国民族歌剧中的折射——以歌剧《小二黑结婚》为例哥要去县里开会的那一天，并且形象的描述出小芹喜欢二黑哥但又不敢在乡亲们送／j,,--黑去开会的当天靠上前与二黑哥讲话的羞涩。谱例3：你去开会那一天乡亲们送你到拳差三至善i蚕垂萃|辛寸外边t经过四小节的间奏后，乐曲进入第四个段落(见谱例4)，板式变化为快板，整个乐曲的气氛也推向高潮，与前面平缓的音乐形成了鲜明对比，表现了小芹借梦中梦到二黑哥当了模范从而对二黑哥的赞扬、爱慕之情。谱例4：昨夜晚小芹我做了一个梦，梦见了二黑哥他当了梗范全曲的最后一句速度变慢(见谱例5)，与开头速度相呼应，板式变为散板，通过这种板式变化加强了小芹对二黑哥的赞扬之情。谱例5： 第一章戏曲板式在中国民族歌剧中的折射都说你是一个好呀么好青年，1．2《别把我当成摇钱树》在整部歌剧的音乐中，运用板式变化手法写成的唱段还有许多，比如歌剧中三仙姑与小芹的对唱唱段《别把我当成摇钱树》。这个唱段是选自歌剧第三幕第二十曲。故事场景发生在小芹的家，小芹的母亲——三仙姑要把小芹许配给村里的有钱但是年龄大“吃人饭不做人事”的吴广荣，媒婆宋大婶送来了吴家的彩礼，小芹却执意要嫁给正直勇敢，家里清贫的小二黑，这个唱段就是表现了小芹母女俩为这件婚事起争执的场景。此唱段的板式也是不断变化。唱段开始为散板，节拍变化较多，把有规律的、固定的强弱旋律打乱，服务于歌剧中人物的情感变化，表现了小芹和三仙姑都试图说服对方的情景。之后乐曲板式变化为快板(见谱例6)，这一时期小芹和三仙姑的矛盾冲突越来越强，通过板式的变化就能很好的体现出矛盾冲突强弱的鲜明对比。谱例6：你愿收你就收，你愿逞来你就退，我的主意早拿定，早拿定。 论戏曲音乐在中国民族歌剧中的折射——以歌剧《小二黑结婚》为例最后板式再次变为散板。这是为了表现三仙姑对小芹不听自己的安排的无奈和气愤的情绪。在歌剧《小二黑结婚》中的42首曲目中，板式的变化比较丰富。在戏曲中，不同的剧种的板腔变化体的创作手法有着各自的方法和规律，但是有一条不变的宗旨就是板式是随着戏曲中人物情绪的变化而改变的。在本部歌剧中，剧中人物情绪的不同，所体现出的板式也不尽相同。因此，对戏曲板腔变化体的再创作的运用，是民族歌剧音乐矛盾戏剧性的展现手法。作曲家马可开创了民族歌剧运用板腔体思维创作的先河，打开了一扇向板腔体戏曲学习的天窗，成为结合戏曲来发展中国民族歌剧的领军人物。 第二章戏曲唱腔在中国民族歌剧中的折射2．1对戏曲特殊行腔的借鉴民族歌剧对中国戏曲的行腔手法的借鉴中最重要也是最有特色的要数对拖腔的借鉴。拖腔也被称为甩腔、抛腔，是在戏曲音乐唱腔中比较有特色的部分，指为了表现人物情绪而需要拖长的旋律部分。拖腔的部分有长有短，常常用于唱段的句末或者句中。它的特点是在唱词的尾部不做长音停顿，而是在拖长尾音或者在原来的音高上进行加花变奏，有的还可以加上衬词和衬字，对原来的旋律进行强调和进一步的加工，从而增强音乐的表现力，加深人物的情感表达。在民族歌剧《小二黑结婚》中，就大量的借鉴了拖腔的写作手法。比如在第七曲《咱们的婚姻自做主》中“他心里想着我”，这个“啊"字持续了两小节，运用了拖腔(见谱例7)，在音高sol的基础上进行加花变奏，充分的表现出小芹内心激动、喜悦并带有几分羞涩之情。谱例7：他心里想著我，我心里想著他，啊⋯．2．2对戏曲演唱形式的借鉴在我们平时的声乐演唱中比较常见的演唱形式有独唱、合唱、重唱等等，对在本歌剧中，唱腔的形式也与戏曲音乐密切相关。比如帮腔的运用。帮腔是戏曲唱腔形式中采用帮和的一种演唱形式。这种演唱形式一般是由主唱演员之外的其他演员或者台上的伴奏人员唱出，与场上演唱者的唱腔互相应和，以求更深刻地表达人物的内心情感，刻画人物性格，描写景物，渲染人物气氛等。如第二曲《树上的柿子圆又圆》中就借鉴了戏曲中帮腔的演唱形式，在乐曲的第一部分主唱演员为小荣，在每句的结尾处小芹和喜兰都会进行帮腔演唱，重复部分唱词；第二部分变化为小 论戏曲音乐在中国民族歌剧中的折射——以歌剧《小二黑结婚》为例芹主唱，小荣和喜兰进行帮腔，从而对唱词进行强调，同时也丰富了演唱形式，使唱段的表现更为丰富多彩。唱白交替也是戏曲中较为有特色的一种演唱形式。这种演唱形式是戏曲中演唱和朗诵、滚白交替出现，相互结合、补充，从而达到表达人物情感的目的，这种手法在戏曲中十分常见。在歌剧《小二黑结婚》中，也有多处运用此种手法，比如第六曲《山弯弯里出了个好人才》中，大伙在赞颂二黑拿回锦旗荣誉时，运用唱白交替的表现手法表达了大家对二黑的赞扬以及喜爱之情。2．3对戏曲润腔的借鉴“字正腔圆”是戏曲唱腔中的基本审美要求，润腔则会使得唱腔更加圆润、完整。在这部歌剧中，许多唱段润腔的使用堪称一大特色。比如在唱段《清粼粼的水来蓝莹莹的天》中小芹唱到：“(他说)是”、“(二黑)哥”等字音，其中“是”和“哥"这两个字演员在演唱时都要唱成下滑音，这样才能使歌曲在情绪及风格上表达完整。再比如唱段《如今她忘了娘的恩》中的“凤凰落架’’，其中“凤”对应的曲谱应该是do，但是演员在表演的时候特意加入了下滑音，这样就可以避免了倒字现象，同时也使观众听着韵味十足。节奏速度的变化也是润腔的一种，在这部歌剧中也做了很好的借鉴。比如在唱段中渐快渐慢的速度处理，强弱的力度对比都是对原有唱腔的润色，通过润腔的处理也可以更符合观众的审美以及演员对人物的精准表演。 第三章戏曲艺术审美在中国民族歌剧中的折射中国的戏曲美学是一种辩证的美学。它所营造的情与景、形与神、虚与实、表现与再现等一系列的艺术关系上并不是相互排斥，而是相辅相成，在对立中力求统一。在戏曲艺术中，唱、念、做、打、舞、手、眼、身、法、步既相互渗透难解难分，又各自拥有独特的审美价值。它从剧本结构，行当分类，角色出场，脸谱描绘，到表演上的一颦一笑、一举一动，音乐上的起腔落板、旬幅段式、声腔曲牌等，无不带有程式的规范性。这些程式化的表演的源头是生活，是将生活中的事物艺术化、戏剧化。中国民族歌剧不同于西洋歌剧从头唱到尾的表演，更多的是借鉴戏曲艺术假想性的展现和程式化的表演。所谓假想性的表演是侧重于意境的展现，要达到神似大于形似的要求。戏曲的舞台并不大，在戏曲的舞台布置上，也没有复杂的道具，舞台上经常不过是一桌两凳的布置，但是通过观众想象的三度创作，使得舞台布景处处为真。在歌剧《小二黑结婚》里，也结合了此种舞台布景形式，比如第一场中，偌大的舞台上只有一个石凳和石桥的道具，这就展现了歌剧中最重要的场景——刘家蛟村口的情景；到了第三场依然是同样的舞台，同样的道具，不过是在道具上铺上了一块布，就变成了三仙姑家里的凳子以及三仙姑的床。此时，通过观众们的想象，场景已不再是村口的场面了，而是三仙姑的家中。在戏曲的表演中，演员不同于电影、电视剧艺术，需要靠假想性的表演。比如在敲门时，并不需要真正放置一扇门，而只需要演员形象的做出敲门的动作观众就会心领神会了。歌剧《小二黑结婚》里同样运用了假想性的表演形式，比如当小芹得知二黑哥从县城开英雄大会回来，假借洗衣服来到村口河边，不一会儿的功夫，好友小荣和喜兰也来洗衣服，三人蹲在“河边”做洗衣服的动作，喜兰还拿出棒槌不停地做出敲打衣服的动作。这些假想性的表演并不需要旁白字幕的提示，也不需要在舞台上真正的挖出一条河，只是单单的动作表现就会使观众们身临其境，感觉这三个人是真的在河边洗衣服一般。再如，在第三场的开始部分三仙姑对着镜子梳妆而且还在回忆自己曾经是多么招人喜欢的情景时，在舞台道具的布置上并未有梳妆台以及镜子，但是通过演员假想性的表演照镜子的动作，观众也就能很快的心领神会了。9 论戏曲音乐在中国民族歌剧中的折射——以歌剧《小二黑结婚》为例第四章我的学习与实践在研究生学习阶段以及音乐会的准备阶段，老师根据我的音色为我挑选了民族歌剧《小二黑结婚》中的小芹的经典唱段《清粼粼的水来蓝莹莹的天》作为音乐会的歌剧选段。在学习演唱的过程中也出现了一些问题。首先是我在学习演唱这个唱段的时候，是跟着曲谱一点一点严格按照谱面的音符学唱的，这样唱下来虽然音都没错，节奏也没问题，但是让人听上去总会觉得只是在单纯的演唱音符，并没有表现出剧中人物需要表现出的情绪和情感，因此，我专门去找了不同版本的这个唱段的音频资料，学习优秀歌唱家对这段唱段的润腔处理，通过模仿歌唱家们演唱该唱段强弱、力度、装饰音等方面，力求能够表现出这个唱段需要表现的风格。如在演唱谱例1中的这句时，我通过聆听歌唱家们的音频资料，发现歌唱家们非常注意语气重音的体现，其中“清"、“水”、“蓝”、“天”这四个字是这两句的语气重音，在演Ⅱ昌的时候要注意突出，这样演唱起来就能够更好的表现出作者描写的情景。第二个问题出现在咬字方面。戏曲的咬字需要对每个字都要交代清楚，不能含混而过。如《清粼粼的水来蓝莹莹的天》这个唱段运用的是“言前辙”，我在开始学习演唱的时候，经常归韵不到位，把“天”、“边”、“年”等字要不清楚，使别人在听觉上听不明白我在唱什么。为了克服咬字不够清晰的问题，老师也对我进行了一些有针对性的训练并且学习演唱了一些戏曲风格的其他歌曲如《故乡是北京》、《都有一颗红亮的心》等歌曲来练习咬字。通过这些练习使我在演唱的咬字吐字方面有了较大的提高。第三个问题是没有理解板式变化。当初学习这首歌曲时只是把它当作一首普通的歌曲，没有了解它的创作背景和整部歌剧的内容，因而在演唱时只是单纯的演唱了这首歌曲本身，对板式的变化、剧中人物情绪的转变等都没有完成。之后通过对整部歌剧的学习以及对戏曲板式、行腔的了解和对名家演唱资料的模仿，能够尽量表现出小芹的心理状态的变化，如谱例3中是表现小芹在回忆二黑哥要去县里开会的那一天，乡亲们到村口去送他的情景，这一段板式为慢板，速度要比之前减慢，表现出小芹正在回忆的心理状态；而紧接着经过四小节的间奏后，乐曲板式变化为快板，速度随之加快，表现出小芹对二黑哥的爱慕、赞扬的情感。我在演唱的过程中加入了速度的变化，从而更好的表现出小芹心理状态和情绪的变化。通过对这个唱段的学习和分析，让我在演唱技巧以及歌曲处理方面有了提高，也充分的意识到在戏曲方面的一些知识积累对于演唱民族歌剧选段的重要性。 结语歌剧《小二黑结婚》是中国民族歌剧的一部经典代表作，深受观众的喜爱，它是一部生命力极其旺盛的作品，研究它有深刻的意义。《小二黑结婚》小说在当时一经问世便得到了广大读者的喜爱，作者运用亘古不变的爱情主题描述了特定历史时期新青年摆脱封建思想束缚的勇气。在音乐方面，大胆借鉴传统音乐的精髓，将民歌和戏曲音乐的素材运用其创作中，更重要的是它为民族歌剧的发展指明了一条有特色的道路。正因为作曲家在创作歌剧音乐时应用了大量的观众喜闻乐见的民间音乐素材，加之小说作品的经典不朽，使得这部歌剧得到了业内业外观众强烈的喜爱。它很好的发扬了中国传统戏曲优秀的文化，具有鲜明的民族性，影响了一代又一代人，尊重了观众对于戏曲遗传性的审美习惯。作为学习民族声乐的学生，了解、学习中国民族歌剧是非常重要的。不光要从唱腔上体会其中的韵味，在表演上也要将传统戏曲中手、眼、身、法、步的表演方式运用到民族歌剧的表演中，使演唱者能够真正地通过演唱、表演传达出作者的创作意图，使其更具民族性、中国化。 论戏曲音乐在中国民族歌剧中的折射——以歌剧《小二黑结婚》为例参考文献[1]中央戏剧学院歌剧系根据赵树理小说集体改编．／J、二黑结婚(五场歌JN)．[MJjL京，中国戏剧出版社，1957，2．212．[2]赵树理．／J、二黑结婚．[M】广州，花城出版社，2010，1．17．【3】廖奔、刘彦君．中国戏曲发展简史．[M】太原，山西教育出版社，2011．【4】欧阳启名、欧阳中石．中国戏曲表演体系研究．[M】北京，文化艺术出版社，2010，132．140．【5】中国社会科学院语言研究所词典编辑室．现代汉语词典．[M]北京，商务印书馆，1996，423．[6】蒋菁．中国戏曲音乐，[M】人民音乐出版社，1995，173．[7】中国艺术研究院音乐研究所．民族音乐概论．[M]北京，人民音乐出版社，1964，172．241．[81文,J海莉．简论中国戏曲对民族歌剧的影响．[J】戏剧文学，2008，09，93．95．[9】孟繁树．中国板式变化体戏曲源流研究．[M]北京，文化艺术出版社，2002，197．259．[10]焦春梅．民族声乐教学中向戏曲学习和借鉴的探究．[J]中国音乐，2006，01，115．116．[1IIRIJ海莉．浅谈民族歌剧对戏曲的借鉴．[J]剧作家，2008，05，70。72．【12】冯坚．歌剧《小二黑结婚》之戏曲因素及审美意识浅释．【J】时代文学．2009．14．195．196．[13]杨永华、周田坤．经典歌剧《小二黑结婚》的幕后故事．[J]党史纵横，2011，8，41．43．【14]陈蔚．在怀旧中体味惊喜，在经典中追寻创新——歌剧《小二黑结婚》导演感悟。[J]歌剧，2011，7，20．21．[15]陶联合．细品戏歌韵味——浅柏郭兰英演唱《清粼粼的水蓝莹莹的天》．【J]科教文汇，2008，05，192．193．[16】郭建民、赵世兰．论中国民族歌剧“戏歌综合”理论的美学特征．[J】辽宁师范大学学报，2004，1，93—96．【17】张谊婷．试论中国戏曲元素在中国民族歌剧中的移植生成．陕西师范大学学位论文，2011．[18]t酷．中国民族歌剧演唱艺术探微．上海音乐学院学位论文，2009年 攻读学位期间取得的研究成果2012年9月14日，在山西大学音乐学院音乐厅举办声乐专场音乐会。2013年4月1日，在山西省歌舞剧院剧场举办声乐专场音乐会。 致谢时光飞逝，转眼间三年的硕士研究生的学习就要结束了，三年来，感谢山西大学音乐学院对我的培养。我特别要感谢的是导师焦春梅副教授三年来对我的辛勤培育，在音乐会和论文准备过程中的辛苦付出。在文章的文献资料搜集以及英文翻译的过程中，感谢亲人、朋友的无私帮助。感谢所有曾经教育、帮助过我的老师们，是你们让我成长。最后感谢我的父母、家人和朋友，感谢他们在我生活、学习中给予的支持和帮助。14 个人简况及联系方式个人简况：姓名：王琼性别：女籍贯：山西太原民族：汉个人简历：2006年9月哪2010年7月就读于太原师范学院2010年9月_2013年7月就读于山西大学音乐学院电话：13080312700电子信箱：wangqiong12345@gmail．tom15 承诺书承话吊本人郑重声明：所呈交的学位论文，是在导师指导下独立完成的，学位论文的知识产权属于山西大学。如果今后以其他单位名义发表与在读期间学位论文相关的内容，将承担法律责任。除文中已经注明引用的文献资料外，本学位论文不包括任何其他个人或集体已经发表或撰写过的成果。作者签名：主诛赚6具6日 学位论文使用授权声明本人完全了解山西大学有关保留、使用学位论文的规定，即：学校有权保留并向国家有关机关或机构送交论文的复印件和电子文档，允许论文被查阅和借阅，可以采用影印、缩印或扫描等手段保存、汇编学位论文。同意山西大学可以用不同方式在不同媒体上发表、传播论文的全部或部分内容。保密的学位论文在解密后遵守此协议。作者签名：导师签名：2013：年毒日