《哈姆雷特》hamlet

《哈姆雷特》Hamlet 基本情节诉冤情老王幽灵夜半现身；设巧计王子确认乱伦奸情；误杀相奸王借故放逐对手；识诡计王子归国伺机复仇；中圈套丹麦宫廷玉石俱焚。 争论焦点：延宕（delay)从剧情来看，哈姆雷特明明有很多机会可以实施他的复仇计划，为何迟迟不肯下手，以至于坐失良机，最后不得不与其复仇对象同归于尽？哈姆雷特在复仇行动上的延宕。 歌德：“精致的花瓶”说（1795）一个美丽、纯洁、高贵而道德高尚的人，他没有坚强的精力使他成为英雄，却在一个重担下毁灭了，这重担他既不能掮起，也不能放下；每个责任对他都是神圣的，这个责任却是太沉重了。他被要求去做不可能的事，这事的本身不是不可能的，对于他却是不可能的。他是怎样地徘徊、辗转、恐惧、进退维谷，总是触景生情，总是回忆过去；最后几乎失却他面前的目标。 柯勒律治：“半疯狂”说（1818）莎士比亚把这个人物放在这样的环境中，在这个环境中不得不当机立断；——哈姆雷特是勇敢的，也是不怕死的；但是他由于敏感而犹豫不定，由于思索而拖延，精力全花费在做决定上，反而失却了行动的力量。……哈姆雷特的疯狂只是一半是假的；他要巧妙的骗术来装疯，只是在他真正接近于疯狂的状态时才能装得出。 弗洛伊德：“恋母情结”说；斯托儿（E.E.Stoll）“复仇剧模式”说； 哈姆莱特性格的转变一、快乐的王子哈姆雷特原本是一个高贵而娇嫩的王子，一直生活在自己的理想世界里。正如他的情人奥菲莉亚所说，他是“朝臣的眼睛，学者的辩舌，军人的利剑，国家所瞩望的一朵娇花”；又是“时流的明镜，人伦的雅范，举世瞩目的中心”。 人类是一件多么了不得的杰作！多么高贵的理性！多么伟大的力量！多么优美的仪表！多么文雅的举动！在外表上多么像一个天使，在智慧上多么像一个天神！宇宙的精华，万物的灵长！ 二、忧郁的王子但是，突然，“命运的暴虐的毒箭”射中了他。一系列的变故使原本生活在理想中的快乐王子变成了忧郁王子。父死母嫁使他感到爱情的短暂、叔父的杀兄娶嫂显示了人伦的颠倒；此外使他惊心的还有，无知的情人被他的敌人利用，前来刺探他的精神恍惚状态之真伪；原先的朋友纷纷投靠新国王，冷落了他这位王位的合法继承人。娇嫩的王子第一次尝到了世态炎凉的况味。他在德国威登堡大学期间学到并信奉的人文主义价值观在残酷的现实面前碰得头破血流。人，原来不是“宇宙的精华，万物的灵长”，只是一团污浊的泥土；大地也不是被太阳的火炬照耀的美丽星球；世界只是一个大监牢，而丹麦是其中最坏的一间。 三、沉思的王子哈姆莱特是个天生的思想家，善于从个别推出一般，特殊推出普遍。就像印度的乔达摩王子从养尊处优的宫廷中走出来，第一次看到人间生、老、病、死的痛苦，而后幡然顿悟出家成佛；哈姆莱特开始睁开眼睛，从个人不幸看到了人间的不幸；从人间的不幸，进而考虑个人的精神出路和归宿，忧郁的王子变成了思索的王子。 生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题；默然忍受命运的暴虐的毒箭，或是挺身反抗人世的无涯的苦难，通过斗争把它们扫清，这两种行为，哪一种更高贵？死了；睡着了；什么都完了；要是在这一种睡眠之中，我们心头的创痛，以及其他无数血肉之躯所不能避免的打击，都可以从此消失，那正是我们求之不得的结局。死了；睡着了；睡着了也许还会做梦；嗯，阻碍就在这儿：因为当我们摆脱了这一具朽腐的皮囊以后，在那死的睡眠里，究竟将要做些什么梦，那不能不使我们踌躇顾虑。 人们甘心久困于患难之中，也就是为了这个缘故；谁愿意忍受人世的鞭挞和讥嘲、压迫者的凌辱、傲慢者的冷眼、被轻蔑的爱情的惨痛、法律的迁延、官吏的横暴和费尽辛勤所换来的小人的鄙视，要是他只要用一柄小小的刀子，就可以清算他自己的一生？谁愿意负着这样的重担，在烦劳的生命的压迫下呻吟流汗，倘不是因为惧怕不可知的死后，惧怕那从来不曾有一个旅人回来过的神秘之国，是它迷惑了我们的意志，使我们宁愿忍受目前的磨折，不敢向我们所不知道的痛苦飞去？这样，重重的顾虑使我们全变成了懦夫，决心的赤热的光彩，被审慎的思维盖上了一层灰色，伟大的事业在这一种考虑之下，也会逆流而退，失去了行动的意义。 个人复仇/社会责任一面是杀父之仇的切齿之痛，父亲之灵的声声追讨，另一面是对生命价值的严肃思考。与生俱来的忧郁秉性使哈姆雷特在这二者之间苦苦徘徊。一个复仇计划演绎成了一次痛苦的思想突围。哈姆雷特从对人的地位的赞美（“人类是多么…）到怀疑（这具皮囊）转入对生命意义的超负荷的思考（生存还是毁灭），无疑是他优柔寡断性格达到顶峰的表现。 两大矛盾沉思并未使王子轻松，反而使他更加痛苦，也使他的复仇任务变得更为沉重。首先，复仇愿望与实践之间产生了矛盾。他明确意识到，即使他举剑一击，能把篡位的国王杀死，也拯救不了这个罪恶的世界；尤其是不能恢复他对生活，对人性的信仰了。他深深地感叹道：“时代整个脱节了，却偏要倒霉的我来把它修好。”其次，复仇意志与方式之间产生了矛盾。要复仇，就要用暴力，但暴力本身就是罪恶。以暴易暴，以罪恶反抗罪恶，无论如何不能说是一种正确的选择。于是，不断的拖延、不断的延宕就成了他安慰自己、欺骗自己的一种手段。 哈姆雷特想做一个清白的人，想维持或建立一种秩序，但他陷入一个无论他行动还是不行动都会制造混乱，都自感有罪的处境里，这就是他的悲剧。 四、迷惘的王子痛苦的思考、不断的自责和延宕最后使他成一个虚无主义者，他感到了人生的虚幻，无论多么伟大的事业，多么伟大的人物，最后都将进入坟墓，化为泥土。第5幕第1场开头，哈姆雷特在坟场捡到一个骷髅头，向它发了一通议论：这骷髅本来还有一根舌头，还能唱……也许呢，是一个出入朝廷的大臣……现在倒好去给蛆虫夫人当相好了。下巴也掉了。天灵盖也给掘墓的拿一把铁锹敲来打去。这就是生命的无常轮回呀；也叫我们开了眼界。难道说，这些白骨生前受教养，被供养，就为了到头来给人当木棍儿扔着玩吗？ 五、延宕-盲动的王子厌世的结果使哈姆雷特相信了宿命，变成了处在延宕-盲动中的王子，终于落入奸王的圈套，在与宰相之子比剑时误中毒剑而亡。尽管在最后关头他也杀死了奸王，但终究没能完成他为自己设定的“重整乾坤”的使命。 悲剧的根源性格：犹豫不决，敏于思考，拙于行动；心理：亲情与伦理；善良天性与暴力行动；社会：责任与道德的张力；理想与现实的冲突，正义与邪恶的较量。时代：历史的必然要求与这个要求实际上不可能实现之间的悲剧性冲突。 从《哈姆雷特》看莎士比亚的戏剧艺术 《哈姆雷特》叙事线索和戏剧结构哈姆雷特为父复仇雷鸣欧提斯为父复仇误杀幽灵小福丁布拉斯为父复仇决斗继位结局 一、情节生动、结构紧凑他的戏剧中往往有两条或两条以上的情节线索，形成复杂多样的戏剧冲突。在本剧中，有三条复仇线索交织在一起。全剧一开头就渲染出一种悲剧气氛：挪威王子小福丁布拉斯为父复仇准备进攻丹麦，丹麦全国进入紧急状态；恰在此时丹麦国王不明不白死去，守夜的士兵在露台上见到老王鬼魂在半夜出现，似有要言相告。民族矛盾和国内矛盾互相交织，两条复仇线索同时呈现于舞台。随着老哈姆雷特鬼魂的开口，哈姆雷特为父复仇的线索突现出来，成为占据整个戏剧舞台的中心，而福丁布拉斯为父复仇的线索暂时退居二线。 随着主线的推进，发生了哈姆雷特安排“戏中戏”和随后误杀宰相波洛涅斯的事件，从而引出了第三条复仇线索，即宰相之子雷欧提斯的复仇线索。第三条线索的出现逐渐将戏剧情节推向高潮，即哈姆雷特与雷欧提斯的比剑。最后出现悲剧性结局，丹麦宫中一片血污，国王、王子和大臣皆死于非命，国家已无人继承王位。这时，开头出现不久即退居于幕后的第一条复仇线索——福丁布拉斯为父复仇的线索再次呈现，挪威王子继承了丹麦王位，于是全剧终。三条线索的安排可谓丝丝相联，环环相扣，一气呵成，紧紧抓住了观众的期待心理，体现了莎士比亚驾驭戏剧场面的高超的艺术才能。 二、人物性格刻画生动，对比鲜明多条线索的安排也起到了一种对比的作用。福丁布拉斯在复仇问题上的轻率，凸显了哈姆雷特的坚定；雷欧提斯性格的鲁莽和冲动，反衬了哈姆雷特的理性和冷静。人物形象栩栩如生是莎士比亚戏剧的主要特征。莎士比亚戏剧中的人物性格不是单一的，而是具有多面性和复杂性。在本剧中，除主角哈姆莱特及另两位青年贵族外，其他配角也都刻划得栩栩如生，而不是单一的某种抽象观念的替代品。犯下杀兄娶嫂罪行的克劳迪斯，虽然凶残，但良知未泯，自觉罪孽深重，一人躲在小教堂里祈祷。哈姆雷特的母亲乔德鲁特，屈服于自己的情欲，与丈夫的弟弟勾搭成奸，但一直受着良心的折磨，徘徊在奸情与亲情之间不能自拔，终于自食其果，饮下了奸王原本用来毒害哈姆雷特的毒酒。 三、戏剧语言的丰富多样性莎士比亚的语言也体现了丰富的多样性。他生活的那个时代，正是中古英语向近代英语过渡的时代。大量新事物的出现和引进、对外贸易的发展、人们视野的扩展和知识和增长，使传统的英语语法和词汇都起了很大的变化。这一切都被敏感的莎翁吸收并融化于他的创作中。西方学者统计，莎剧中用到的词汇高达17000以上。此外，大量口语、土话、俚语、谚语、口头禅的采用，又给他的戏剧语言平添上一层浓厚的民间色彩，在推进剧情、刻画性格、渲染氛围方面发挥了很大作用。莎剧中的不少台词已成为格言、警句，像圣经典故一样被人广泛使用。 影视剧中的莎士比亚1996年肯尼斯·布莱纳自导自演的电影版《哈姆雷特》，无论从服装与还是道具上都绝对忠于原著，获得了当年的奥斯卡奖四项提名；1998年约翰·麦登(JohnMadden)导演了《莎翁情史》(ShakespeareInLove)，Miramax公司出品 《哈姆雷特》在中国1990年林兆华版《哈姆雷特》2006年胡雪桦导演的藏语电影《喜马拉雅王子》 课堂讨论问题：电影《王子复仇记》、《夜宴》和动画片《狮子王》均取材于莎士比亚悲剧《哈姆雷特》。说说它们各自从原作那儿继承了什么，发展了什么，丢失了什么？