莎士比亚戏剧

第一课时Thefirstperiod 视频观看，思考?1、视频所展示的艺术形式是？2、这种形式在话剧中属于何种类型？3、通过何种形式表现主题？4、话剧的作者你有所了解吗？一起走进学习 戏剧知识：一、戏剧定义戏剧是由演员扮演角色（人物），在舞台上当众表演故事情节的一种艺术。在西方，戏剧，即指话剧。在中国，戏剧是戏曲、话剧、歌剧等的总称，也常专指话剧。 戏剧是一种综合性的舞台艺术,它是借助文学、音乐、舞蹈、美术等艺术手段塑造舞台形象，揭示社会矛盾，反映社会生活的。此处实指剧本，是一种文学体裁。 二、戏剧分类按艺术形式和表现手法分为话剧、歌剧、舞剧；按剧情繁简和结构分为独幕剧、多幕剧；按题材所反映的时代分为历史剧和现代剧；按矛盾冲突的性质分为悲剧、喜剧、正剧。 1、喜剧—以讽刺、幽默为特点，以揭露、嘲笑社会生活中的落后丑恶现象，从而肯定歌颂美好事物为主要内容的一种戏剧。 基于描写对象和手法的不同，可分为讽刺喜剧、抒情喜剧、荒诞喜剧和闹剧等样式。内容可为带有讽刺及政治机智或才智的社会批判，或为纯粹的闹剧或滑稽剧。喜剧冲突的解决一般比较轻快，往往以代表进步力量的主人公获得胜利或如愿以偿为结局。 2、悲剧：往往反映社会生活中的重大矛盾冲突、展示善恶两种社会力量的严重斗争。主要表现主人公所追求的理想、所从事的事业，由于邪恶势力的迫害及本身的过错而不能实现，并以其悲惨遭遇或自身毁灭引起人们的怜悯、同情、悲愤、崇敬。基调庄重，气氛严肃。 古希腊三大悲剧诗人是：欧里庇得斯、索福克勒斯和埃斯库罗斯（“悲剧之父”）。著名的古希腊悲剧有：《被缚的普罗米修斯》、《俄狄浦斯王》、《安提戈涅》、《美狄亚》等。欧洲文艺复兴时期，以莎士比亚为代表的戏剧家们，把悲剧艺术推向高峰。我国古典戏曲中，也曾涌现出很多杰出的悲剧作品，如元杂剧《窦娥冤》、《桃花扇》；都是屡演不衰的优秀悲剧作品。我国优秀现代剧作《？》 3、正剧，又称“悲喜剧”。兼有悲剧和喜剧两种因素，能够反映悲喜等思想感情的复杂变化和广阔的社会生活的一种戏剧。正剧既可表现重大、严肃的社会事件，也可以表现富有社会意义的日常生活；既有对正面人物的歌颂，又有对反面人物的批判。在中国古典戏曲中，众多的公案戏、家庭伦理戏、爱情戏以及表现下层人民与达官贵人、邪恶势力进行斗争的剧目，都可以归于正剧。《梁山伯与祝英台》在中国现代和当代话剧中，正剧是一种重要的体裁。 三、戏剧语言1、舞台语言（也叫舞台说明）除人物语言之外的其他语言，包括背景介绍，人物动作、神态说明，旁白、画外音以及其他叙述语言等。2、人物语言（人物对话、独白等） 必要的舞台说明比如课文开头对故事时间和舞台气氛的说明，课文当中对有关人物动作、神态的说明等等，1、不仅有助于人物形象的塑造2、而且能够推动情节的发展3、深刻地表现主题 戏剧人物语言的主要特点1、丰富的潜台词2、高度个性化3、富于动作性 一个年轻女子，觉得身体不太舒服，就向她的同事征询找哪一位医生看病更好。同事说：“我知道城里有一位医术很棒的医生。不过，他的诊费收得很高。初次就诊，要收500美元；以后复诊，每次还要收100美元。”这位年轻女子，按照同事的指点，找到了这位医生。为了省点钱，年轻女子一见到这位医生，就欢快地说：“大夫，我又来了！”大夫笑了笑、点了点头，以示招呼。然后就迅速地给她做了检查，说：“很好，继续吃我上次给你开的药吧！再吃一个疗程就行了。” 丰富的潜台词潜台词即是言中有言，意中有意，弦外有音。它实际上是语言的多意现象。“潜”，是隐藏的意思，即语言的表层意思之内还有含有别的不愿说或不便说的意思。潜台词不仅充分体现了语言的魅力，而且通过它还可以窥见人物丰富的内心世界。 戏剧语言的性格化优秀的戏剧语言,一定是个性化的语言,因为剧中人物性格的创造,主要依赖于人物的语言。戏剧语言的个性化,要求剧中人物的语言必须符合人物的身份、性格、经历、身世，有益于表现人物独特的个性。老舍、曹禺笔下的人物个性化语言，非常突出，历来为人们所称道。老舍认为人物对话必须是性格化的语言，“开口就响，闻其声知其人”。 松二爷:好象又有事儿？常四爷:反正打不起来！要真打的话，早到城外头去啦；到茶馆来干吗？二德子:（凑过去）你这是对谁甩闲话你？常四爷:（不肯示弱）你问我哪？花钱喝茶，难道还叫谁管着吗？松二爷:（打量二德子一番）我说这位爷，你是营里当差的吧？来，坐下喝一碗，我们都是外场人。二德子:你管我当差不当差呢！常四爷:要抖威风，跟洋人干去，洋人利害！英法联军烧了圆明园，尊家吃着官饷，可没见着您去冲锋打仗！二德子:甭说打洋人不打，我先管教管教你！（要动手）王利发:哥们儿，都是街面的朋友，有话好说，德爷，您后边坐！常四爷:（闪过）你要怎么着？二德子:怎么着？我碰不了洋人，还碰不了你吗？马五爷:（并未立起）二德子，你威风啊！二德子:（四下扫视，看到马五爷）喝，马五爷，您在这儿哪？我可眼拙。没看见您！（过去请安）马五爷:有什么事好好地说，干吗动不动就讲打？二德子:蔗！您说的对！我到后头做做去。李三，这的茶钱我候啦！（往后面走去）常四爷:（凑过去，要对马五爷发牢骚）这位爷，您圣明，您给评评理！马五爷:（立起来）我还有事，再见（走出去） 二德子：善扑营打手，狐假虎威，小小恶霸，欺软怕硬。常四爷：性格耿直，倔强，具有正义感和爱国心马五爷：吃洋教的小恶霸，傲慢，霸气 戏剧语言的动作性戏剧语言的任务,不仅在于显示性格,而且还要展开戏剧冲突,其冲突必然是在其动作性中表现出来.所以,戏剧语言也必须富于强烈的动作性。所谓戏剧语言的动作性，是指剧中人物不仅表现出在说话，而且出表现人物自身的心理活动、思想感情，它是和手势、表情、形体动作结合在一起的，推动着剧情的发展。如《雷雨》第二幕中鲁大海在揭露周朴园罪恶的发家史时，侍萍目睹了离别二十多年的长子周萍打自己另一个儿子鲁大海时，内心世界的痛苦变化过程： 鲁大海：你们这些混账东西，放开我。我要说，你故意淹死了两千二百个小工……鲁侍萍大哭起来,不禁冲口而说出了这样一段话：“这真是一群强盗！”(走至周萍面前,抽咽)“你是萍,--凭,---凭什么打我的儿子？” 威廉·莎士比亚WilliamShakespeare 人类最伟大的戏剧天才。——马克思“时代的灵魂”，“不属于一个时代，而属于所有的世纪”。——本·琼生后人评说“他有非凡的心灵，是才华横溢的全能大师。只有这个伟大的时代才能产生这样一个伟大的婴孩。------泰纳“我读到他的第一页，就使我一生都属于他。我读完第一部，我就像是个生下来的盲人，一只奇异的手在瞬间使我的双目看到了光明。”—歌德“莎士比亚是一个仅次于上帝，创造最多的人。”—大仲马 威廉·莎士比亚（1564-1616），52岁，生于英格兰中部艾汶河畔斯特拉夫镇的一个商人家庭，在八个或十个兄弟姊妹中排行第三。他幼时在家乡的拉丁文法学校受过初等教育；18岁时与一位26岁的自由民之女安妮·赫瑟温结合，使有三子；21岁那年，因得罪当地权贵不得不离开家乡去伦敦谋生。他先是给人帮佣，继而在剧团打杂，后来成为演员、编剧、股东；约1612年功成名就的莎士比亚衣锦还乡，置办产业，于斯特拉夫安居，直至逝世。莎翁其人 作品四大悲剧：《哈姆雷特》《奥赛罗》《李尔王》《麦克白》悲喜剧：《罗密欧与朱丽叶》四大喜剧：《仲夏夜之梦》《威尼斯商人》《皆大欢喜》《无事生非》历史剧：《亨利四世》《亨利五世》《亨利六世》《理查二世》《理查三世》《约翰王》传奇剧：《冬天的故事》《暴风雨》《辛白林》 诗歌创作1、长诗：《维纳斯与阿多尼斯》、《鲁克丽丝受辱记》《维纳斯与阿多尼斯》莎士比亚最早的长诗，题材源于罗马诗人奥维德的《变形记》，写爱情女神维纳斯追求青年阿多尼斯，但阿多尼斯不爱她，只爱打猎，在一次行猎中被野猪所伤致死。维纳斯十分悲痛。在阿多尼斯死去的地方，血泊中生出一种花，名为白头翁，维纳斯把它带回塞浦路斯岛。此诗主旨是说爱情不可抗拒。文字绮丽。2、十四行诗：莎士比亚的十四行诗以“爱情”、“友谊”为主题，揭发不公道、不人道的社会，深刻批判“当权”的罪恶和“官府”的专横，为人类的尊严受屈辱而鸣不平。诗歌中表达出来的感情并不奔放，而是有节制，有思想深度，有分析说理，同时形象生动丰富，真实性和幻想性相结合，具有悲、喜、史的意义，语言运用巧妙，诗句节奏感强，末两行往往作出全诗内容的结论。体裁结构上凝固并发展了三节四行、一节二行的英国式十四行诗，其结构和韵律已明显不同于意大利的十四行诗。 “为什么我诗中缺乏新的华丽？”……“为什么我老写同样的题目，写不累，”……“亲爱的，你得知道我永远在写你，我的主题是你和爱，永远不变”……“既然太阳每天有新旧的交替，我的爱也就永远把旧话重提。“没有云石和王公们的墓碑能够和我这些强劲的诗比寿；你将永远闪耀于这些诗篇里，远胜过那被时光涂脏的石头” 由独立的“序曲”和两个“四部曲”组成，描写英国从十三世纪末到十五世纪末近三百年的历史。序曲是《约翰王》，第一个四部曲是《亨利六世》上、中、下和《理查三世》。第二个四部曲：《理查二世》、《亨利四世》上、下和《亨利五世》。其中《亨利四世》是莎士比亚历史剧的代表作。1.历史剧9部著名的有《威尼斯商人》、《仲夏夜之梦》、《无事生非》、《皆大欢喜》、《第十二夜》和《温莎的风流娘儿们》等，有莎氏的“六大喜剧”之称。《无事生非》、《皆大欢喜》、《第十二夜》又被称为“娇艳明媚的喜剧三部曲”。另外还有《错误的喜剧》《驯悍记》《爱的徒劳》《维洛那二绅士》四部。2.喜剧10部，又称“浪漫喜剧”或者“抒情喜剧”3.悲剧3部包括《罗密欧与朱丽叶》《泰特斯·安特洛尼克斯》《裘力斯·凯撒》。最为耳熟能详的作品是《罗密欧与朱丽叶》。喜剧时期 莎士比亚这一时期的创作充满欢乐气氛和乐观精神，表达乐观的人文主义理想，虽然也揭露社会矛盾，但常常通过简单的方式予以解决。历史剧在主题方面表现出拥护开明君主、主张国家统一，反对封建割据的思想，反映了人文主义的政治理想。艺术上表现出：第一，集中描写社会重大问题，反映历史发展趋势。第二，结构宏大、线索多、画面广阔。第三，借古喻今，并不刻求历史真实，历史与虚构相结合，表达具有现实意义的主题。第四，将刻划人物放在首位。第五，多种戏剧风格相结合。喜剧的基本主题是歌颂爱情和友谊，赞扬机智勇敢，提倡仁爱无私精神，表现文艺复兴时期朝气蓬勃、欣欣向荣的生活，肯定和歌颂人的价值和作用。表达了人文主义的个性解放、爱情自由、婚姻自主和男女平等的生活理想，塑造了一系列具有人文主义特征的新女性形象。基调明快、激昂，洋溢着乐观主义精神。运用多种喜剧艺术技巧，尤为突出的是用独白、旁白表露特定而复杂的心理状态，故意夸张，使用双关和幽默；以及运用乔装法、误会法、假死法、以毒攻毒法造成喜剧气氛，增强喜剧效果。巧妙地以机智或愚蠢的小丑、农夫、仆人等人物插科打浑使剧情生动活泼有趣地发展，衬托主角。语言优美、抒情，表现力强。这一时期的悲剧更多的是一些喜剧的特征。就连悲剧都充满着乐观主义色彩。第一个创作阶段的主要特征 《威尼斯商人》《威尼斯商人》被认为是莎士比亚喜剧的代表作，是莎士比亚喜剧中最富于社会讽刺意义的一部。剧中包含两个平行的情节：主要情节是威尼斯商人安东尼奥和犹太人高利贷者夏洛克之间围绕割一磅肉的诉讼而展开的矛盾冲突；次要情节是富家小姐鲍西娅“三匣选亲”的故事。此外还穿插进夏洛克的女儿杰西卡同情人罗兰佐私奔的故事。通过这些相互联系的情节冲突，表现友谊、爱情、智慧、仁慈对贪婪、吝啬、残忍、仇恨的胜利，即人性中的真善美对邪恶的胜利。《威尼斯商人》中的夏洛克是欧洲文学史上第一个吝啬鬼形象。他刻薄，自私，爱钱如命。贪财使他变得冷酷无情，嫉妒别人；贪财也使他变得凶残狠毒。女儿与人私奔，使他痛心的是带走了大批钱财。他之所以不要安东尼奥加倍还债，而宁愿害死他，目的是要除掉妨碍他赚钱的这个最大障碍；但作为一个犹太人，他也有受欺压的一面。作家从人文主义立场出发，谴责夏洛克的贪婪、自私、狠毒的同时，又同情他作为犹太人在社会上所受到的不公平待遇。 《罗密欧与朱丽叶》罗密欧与朱丽叶分别是意大利维洛那城两个世代为仇的家族——蒙太古家族和凯普莱特家族的后代。一次舞会上，罗密欧与朱丽叶一见钟情，但家族之间的仇杀使恋爱受到阻力。经劳伦斯神父的帮助，两人秘密举行了婚礼。罗密欧因替友复仇刺死了朱丽叶的表哥泰保尔。亲王下令放逐罗密欧，朱丽叶也面临被逼婚的窘境。神父给她吃安眠药让她装死，并派人通知罗密欧立即返回，但送信人却途中受阻误了期。不明真相的罗密欧听到朱丽叶的死讯，立刻悄悄赶回家乡，在她身边自杀殉情。不久朱丽叶苏醒，见爱人已死，悲痛之余，也用匕首结束了自己年轻的生命。鉴于世仇造成的恶果，在罗密欧与朱丽叶的灵柩前，多个世纪以来不共戴天的两个家族最后和解了。这部剧在情节上虽属悲剧，却也充满了喜剧作品中对生活的热爱、对幸福的向往和对未来的信心，全剧洋溢着积极向上的乐观主义气氛，实际是一首青春与爱情的赞歌。尽管主人公付出了生命的代价，但隔阂却消除了，爱情、理想最终得到胜利，罗密欧与朱丽叶也成为世界文学中不朽的典型。 著名的作品《哈姆莱特》、《奥赛罗》、《李尔王》、《麦克白》、《雅典的泰门》《安东尼与克里奥帕特拉》《克里奥兰纳斯》等，前四部有莎翁“四大悲剧”之称，前五部连上第一时期的《罗密欧与朱丽叶》又有莎翁“六大悲剧”之称。1、悲剧7部1602年至1604年，正值莎士比亚创作悲剧之际，他连续写出了《特洛伊罗斯与克瑞西达》、《终成眷属》和《一报还一报》３部独特戏剧。它们既不象悲剧，也不象喜剧；长时期来，人们根据其气氛的阴暗和结尾的喜剧性，称之为“阴暗喜剧”。目前学术界倾向于将其单独分类，称之为“悲喜剧”。2、悲喜剧（阴暗喜剧）3部悲剧时期（1601——1607） 这时期莎士比亚的悲剧重在描写理想与现实的矛盾，反映社会现实与人文主义理想的冲突，表现人性中阴谋、仇杀、虚伪、欺诈的阴暗面，对"金钱万能"和资产阶级的极端个人主义也进行了批判，作品基调严峻、沉郁、悲愤，流露出浓厚的感伤失望情绪。在情节的安排和语言的运用上，具有生动引人的开场，个性化的语言，悲喜因素交织，散文、诗歌因素无严格界限，强烈的悲剧冲突，更注重内在冲突——以独白来表现，达到了悲剧的成熟水平。这时期的悲喜剧带有“问题剧”的特色，创作主旨和描述重心在于揭露社会，提出问题，显示生活的真实面目，而不在于解决问题，指明戏剧的“悲”、“喜”结局。因此，在艺术构思上，有意识地打破悲与喜的严格界限，在喜剧的框架（形式）内表现具有悲剧性的矛盾冲突；在沉郁、阴暗的气氛中，揭示社会问题的严重性。第二个创作阶段的主要特征 传奇剧4部：《泰尔亲王配力克里斯》《辛白林》《冬天的故事》《暴风雨》；历史剧1部：《亨利八世》，是莎士比亚历史剧的尾声。《暴风雨》是这一时期的重要作品，是作者生活创作的总结，有莎士比亚的“诗的遗嘱”之称。米兰公爵普洛斯比罗被弟弟安东尼奥篡夺了爵位，只身携带襁褓中的独生女米兰达逃至一荒岛，他依靠魔法成了岛的主人。后来，他制造了一场暴风雨，把经过附近的那不勒斯国王和王子费迪南及陪同的安东尼奥等人的船只弄到荒岛，又以法术促成了王子与米兰达的婚姻，结局是普洛斯比罗恢复了爵位，宽恕了敌人，返回家园。玄妙的幻想、瑰丽的描写、生动的形象、诗意的背景使此剧成为莎士比亚晚期戏剧艺术的代表。这个阶段的创作呈现出脱离现实，转向梦幻世界的倾向，以幻想来解决理想与现实之间的矛盾，风格也为之一变，充满童话式的想象，富于明快的节奏。传奇剧的情节大同小异，人文主义理想与人性感化相融合，都是主人公先遭到灾难与不幸，后来得于偶然契机转危为安，甚至因祸得福。虽然对黑暗现实有所揭露，但宽恕和谅解的精神贯穿全剧，主张用爱心医治旧日的创伤，强调忏悔、改过能产生新的希望。人物和背景极富传奇性，人物动机近似荒诞，突出运用了大量巧合与偶然事件。作品基调清朗飘逸，散发着超尘拔俗的出世情调。传奇剧（田园喜剧）时期（1608—1612） 广阔的社会背景。情节的丰富性和多样性。鲜明生动的人物形象。语言丰富多彩，富有个性化、形象化特征。成熟的莎士比亚现实主义艺术成就——莎士比亚化 经典台词脆弱啊，你的名字是女人！Tobeornottobe，that‘saquestion。（生存还是毁灭，那是个值得思考的问题）放弃时间的人，时间也会放弃他。人们可支配自己的命运，若我们受制于人，那错不在命运，而在我们自己。一个骄傲的人，结果总是在骄傲里毁灭了自己。因为她生的美丽，所以被男人追求；因为她是女人，所以被男人俘获。 THANKYOU么么哒你们 哈姆莱特Thesecondperiod 《哈姆雷特》主要角色与剧情介绍是丹麦王子哈姆莱特在德国威登堡大学求学。他是个乐观、充满理想的青年。但是，父王老哈姆莱特突然身亡、叔父克劳狄斯登上王位、母亲改嫁新王等一连串不幸的消息，沉重地打击了他。他对这个世界感到厌倦，更使他烦恼的是，他不清楚父亲的死因。哈姆莱特回国奔丧，父亲的鬼魂告诉他：自己是被弟弟克劳狄斯害死的。克劳狄斯趁国王午睡时，用毒草汁滴入他的耳朵里，毒死国王。鬼魂要哈姆莱特为他报仇，但不要伤害王后，让上天去裁决她。从此，哈姆莱特装出狂妄怪诞、精神失常的样子。哈姆莱特的恋人奥菲利娅把他的行为告诉了自己的父亲——御前大臣波洛涅斯，御前大臣又报告了国王克劳狄斯。 克劳狄斯对哈姆莱特的“发疯”表示怀疑，多次授命朝臣刺探虚实。哈姆莱特渴望复仇，但一直得不到机会。正在他犹豫之际，王宫里来了一班戏子，哈姆莱特乘机安排了一场戏，邀请奸王和王后一起观看演出。这出戏讲的是一件发生在维也纳的谋杀案：一个公爵的近亲觊觎公爵的权位和财产，在花园里把公爵毒死，又骗取了公爵夫人的爱情。哈姆莱特发观奸王观看演出时脸色阴沉，坐立不安，中途离座而去。鬼魂的话已经证实，奸王确是弑君篡位的恶棍。诡计多端的克劳狄斯为摸清哈姆莱特“演戏”的意图，授意王后找哈姆莱特谈话。可是他又怕王后与王子有母子之情，对自己隐瞒真实情况，便派波洛涅斯躲在内宫帷幕后面偷听。王子要母亲用镜子照一照自己的灵魂，帷幕后面的波洛捏斯内心恐慌，大喊救命。哈姆雷特以为这是奸王，一剑刺去，波洛涅斯随即丧命。奸王以哈姆雷特杀害御前大臣为借口， 把他“护送”去英国，妄图借刀杀人，要英王加以杀害。不料王子的船遇到海盗，被放回本国。王子走后，奥菲利娅因伤心过度，发狂落水而死。不久，哈姆莱特和波洛涅斯之子雷欧提斯在奥菲利娅的葬礼上相遇。仇人见面，分外眼红。雷欧提斯向哈姆雷特提出挑战。阴险的克劳狄斯“建议”他俩比剑，唆使雷欧提斯在剑上涂上毒药，自己又置备毒酒，阴谋让哈姆莱特或死于剑下，或饮毒酒身亡。比剑休息时分，雷欧提斯乘其不备，用毒剑刺伤了哈姆雷特。哈姆雷特顿时警觉，夺过此剑刺中了雷欧提斯。雷欧提斯临死有所醒悟，揭露了克劳狄斯的阴谋。同时王后因误饮了毒酒而死。哈姆莱特怒不可遏，拼出全力刺向克劳狄斯。王子终于和弑君夺位的野心家同归于尽。 剧中人物关系哈姆莱特----克劳狄斯：哈姆莱特----乔特鲁德：克劳狄斯----乔特鲁德：波洛涅斯----哈姆莱特：奥菲利娅----哈姆莱特：雷欧提斯----哈姆莱特：名为叔侄，实为仇人。母子，但有母嫁仇敌的隔阂。原为叔嫂后为夫妇，有毒杀亲夫和企图谋害其子的矛盾。既是国王帮凶又是恋人父亲。挚爱哈姆莱特，但又因无法沟通而产生误解，更有杀父之仇。本是朋友，后因与其有杀父害妹之仇而成仇人。可见，哈姆莱特的复仇事件是被放置在一个错综复杂的极为矛盾的环境中，他既担负着复仇的使命，又承受着亲情、爱情、友情等复杂感情的折磨。 节选剧情结构第一部分（开头——“不要做声！谁来了？”）写从英国回来的哈姆莱特向朋友说明事情真相，商讨复仇计划。第二部分（“奥斯里克上”——“他们的水泡就破裂了”）写奸臣奥斯里克诱骗哈姆莱特比剑。第三部分（“一贵族上”——结束）写哈姆莱特与雷欧提斯比剑决斗，中了克劳狄斯的圈套。 从哪些方面鉴赏，具体有哪些方法呢？戏剧冲突1.包括人物间、人物自身、人物与环境的矛盾冲突，其中主要表现为剧中人物的性格冲突。2.这主要与剧中人物不同的性格、不同的文化修养、不同的人生观和生活态度、复杂的人物关系有关。由此可见，分析戏剧矛盾冲突要抓住：冲突中的人物关系、冲突中的人物性格、冲突中的人物人生观、冲突中的人物阶级性、 THANKYOU么么哒你们