红高粱观后感影评

红高粱观后感影评　　作为张艺谋导演的早期影片，该片充分体现了导演的风格特色，将色彩运用得淋漓尽致。影片通过“我”的爷爷奶奶在烧酒窑相识、相恋、结合，并最终抗击日本侵略者的故事，反映了在抗日年代，豪迈大气的西北儿女为抵抗侵略，保家卫国所作出的贡献，表达了创作者对敢爱敢恨的西北儿女的讴歌，对日本侵略者暴行的谴责和鞭挞。以下内容是品才网小编为您精心整理的红高粱观后感，欢迎参考！ 　　红高粱观后感影评_张艺谋导演电影总有一种红浅析影片《红高粱》中红色的运用。作为张艺谋导演的早期影片，该片充分体现了导演的风格特色，将色彩运用得淋漓尽致。表达了创作者对敢爱敢恨的西北儿女的讴歌，对日本侵略者暴行的谴责和鞭挞。 有一种红，红的炽热，饱含情感; 有一种红，红的残暴，血腥恐怖; 有一种红，红的愤怒，剧烈燃烧; 有一种红...... 　　这红，出现在张艺谋的影片《红高粱》之中。作为张艺谋导演的早期影片，该片充分体现了导演的风格特色，将色彩运用得淋漓尽致。影片通过“我”的爷爷奶奶在烧酒窑相识、相恋、结合，并最终抗击日本侵略者的故事，反映了在抗日年代，豪迈大气的西北儿女为抵抗侵略，保家卫国所作出的贡献，表达了创作者对敢爱敢恨的西北儿女的讴歌，对日本侵略者暴行的谴责和鞭挞。 一.红，炽热的情感 　　黄土地，黄沙漫天，轿夫的肤色、衣着都被风沙侵蚀成了土黄色，连太阳也仿佛灰突突的。此时，一顶大红花轿映入眼帘。这看似格格不入的大红既预示着这段婚姻的不幸，也反映了轿中人将是一个能改变或试图去改变不幸生活的人。接下来，由巩俐扮演的女主人公九儿以大红的形象出现。这时，红盖头、红嫁衣、红轿子成为了影片开篇的一大亮彩，也为影片情节的发展埋下了伏笔——即九儿与姜文扮演的轿夫在高粱地的“野合”。影片一开始，导演采用与整个画面形成强烈反差的大红开场，象征着九儿炽热的情感。至于情感的对象设置，又用一个主观视线模拟镜头给了观众答案。至于后来，这象征着情感的红色越来越频繁地出现在了男女主角共处的地方，反映了鲜艳的红色为男女主角带来的炽热的情感。 二.红，残酷的血腥 　　剥皮、拆骨、大片大片的鲜血，有正在被剥皮的动物的血，有被枪杀的人们的血，有的已经发暗，有的还是鲜血淋淋。灭绝人性的日本人要求屠夫将反对日本统治的中国人活生生地剥皮!罗汉大哥死了，剥皮!就在屠夫举起刀的那一刻，镜头迅速切换!满身是血的屠夫瘫坐在一滩血泊之中，满眼的惊恐的红!映衬着血色残阳，整个画面笼罩在一种巨大的恐惧感之中。红色的地，红色的人，红色的天，是血染红了一切。这红，象征着日本侵略者对中国人民犯下的滔天罪行，是对他们杀人剥皮这种令人发指的行为的控诉。红，是血腥，是残酷，更是一个民族、一群人种无法言语的切肤之痛。 三.红，燃烧的愤怒 　　罗汉大哥惨死，象征仇恨的红覆盖了整个烧酒窑。人们点起盆火，倒上一碗碗红色的高粱酒。火，剧烈地燃烧，火焰迅速地跃起，手捧红高粱酒的人们的脸倒映在这火红的酒中。至此，红色成为影片的主色调。人们的怒火已经点燃，再不可能轻易熄灭。九儿与妇女前来送酒，前面是身穿红肚兜奔跑的孩子，后面是挂着笑脸、正在谈话的九儿与酒窑妇女(她们的脸也红扑扑的)。突然，日本人来了。此时，孩子的紧张惶恐、九儿的悠闲自得形成了强烈反差。在这里，导演用极其夸张的镜头方式表现了当时的紧张气氛。枪响了，九儿中枪倒地，成坛成坛的红高粱酒应声落地。酒染红了九儿的衣裳，染红了高粱地，也激发了大家的仇恨之情。刹那间，枪声、破碎声、哭喊声、爆炸声此起彼伏。血流成河，无数人倒在了红色的血泊之中。颤抖的镜头再现了那场场面的激烈。死了，都死了，幸存的只有九儿的轿夫和儿子。此时，画面呈现了强烈的红色。红色的天地人混为一体，分不清彼此。这红，红的刺眼，红的残酷，红的悲愤。影片到结尾，“我”的爷爷再次唱起了以前为奶奶唱的歌：“妹妹你大胆地往前走呀......”红，强烈的红色是燃烧的愤怒。 有一种红，红的炽热，饱含情感; 有一种红，红的残暴，血腥恐怖; 有一种红，红的愤怒，剧烈燃烧; 有一种红...... 　　红高粱观后感影评_张艺谋导演电影那还是大三的当代文学名著导读课上，老师讲起莫言的《红高粱》时念了文章开头段落中的一句话：“高密东北乡无疑是地球上最美丽最丑陋、最超脱最世俗、最圣洁最龌龊、最英雄好汉最王八蛋最能喝酒最能爱的地方。” 　　也许是我也偏爱辛辣刺激的文笔，尤其是在当代著名作家的作品里出现这样的句子，激起了我强烈的兴趣。当艳丽的语词不是噱头，那就很可能是燃起人性内部渴望的火种。 　　这印证了我对整部《红高粱家族》的评价：一部狂野地极致所有感官的功能，大笔淋漓地挥洒着热情的作品。 　　此后在另一门课的课程作业中，我选择了《红高粱》单篇的时间叙事作为论述课题，因而阅读了一些相关文献。各种专家学者太多的赞美我已不再赘述，单说吸引我的，语词上是色彩的洋溢和触觉的充沛，结构上是线式跳跃网状回结，而那字里行间透露出的热烈感情让我在阅读时都不禁手心出汗，心潮澎湃。 　　当代文学史已经告诉我们，这是一部划时代的作品，同时作为寻根文学和先锋文学的代表作。 　　而抛开这些知识背景，任何一个读者，不论是否知晓文学史，都能清清楚楚感受到的是，一部有着不同于中国儒家传统的另类精神的土地情诗。 　　“他们杀人越货，精忠报国，他们演出过一幕幕英勇悲壮的舞剧，使我们这些活着的不肖子孙相形见绌，在进步的同时，我真切感到种的退化。” 　　这样的情结，因不理性，而至于伟大崇高，而至于一厢情愿，如何不让人感动? 　　莫言后来连着写了几篇中篇，却也无法使《红高粱家族》形成一部完整的长篇，原因都是第一篇《红高粱》写的太烈了，烈到后面的文字都无法与之匹敌。再多的话，已经迅速地喷发掉了，甚或是让人感到后面的文字里有再炽烈的东西，相比之下也冷淡了许多。 　　这是一部通篇烧着大火的书。而且第一篇就已成燎原之势，后续篇目让这火稳稳地继续烧着。 　　红高粱观后感影评_张艺谋导演电影张艺谋作为摄影出身的导演，色彩和造型一直是他所关注的。对于电影色彩和造型艺术的探索也显示了他在美学方面的天才，他的电影画面从来就不缺乏视觉冲击力。张艺谋不但善于使用适当的电影色彩以使观众产生心理刺激和视觉震撼，而且擅长使用独特的造型达到他所追求的隐喻和象征效果。 　　色彩实际上是包含在造型艺术里的。在电影作品中，色彩和光线、画面构图等都具有视觉造型的功能。但是本文为了突出张艺谋独具特色的色彩运用，特别地将色彩单列出来进行论述。 　　在《红高粱》中，电影造型的精巧几乎成为张艺谋在艺术形式上最主要的追求。《红高粱》的追求是对生命力的讴歌，影片在表现的时候，选取了一系列独特的造型：抬轿的狂颠，酿酒时热闹繁忙的场面，伙计们抱着酒罐向日本的汽车冲去;太阳下爷爷奶奶泥塑般的造型，孩子声嘶力竭的哭喊和日食等。《红高粱》中无边无际的高粱地，黄土弥漫的土围墙，火光，水气冲天的酒坊，都表现了原始生命力的蓬勃旺盛和热烈张扬。 　　"颠轿”一场戏：黄土高原的空旷，崎岖的道路，滚滚的黄尘，轿夫近似疯狂般的野性舞蹈，以及轿中“我奶奶”的表情，鲜活的呈现出了一种张扬生命的力量。颠轿是一种狂乐的纯自然的表现，光头的汉子有在异性面前表现的强烈欲望，在空旷寥寂的黄土地上的那种狂热是缺乏理性的、完全凭感觉的、粗糙的、原始性的情绪自然地表露。 　　“酿酒“一场戏：通过作坊里面的大酒缸、大海碗、烟气和来回走动的人从而营造出来一种热气腾腾的气氛，来表现一种强烈的力量美。 　　给观众以强烈震动的是“剥皮”的场面，鲜血淋漓，控诉了侵略者的暴行和中华民族的英勇不屈。“剥皮”是自然主义的展示，有一些暴力美学倾向，是一种令人震惊的感人造型。 　　最令人难以忘怀的是影片最后的日食造型，日食的意蕴是不是可以这样理解，首先是为了衬托“我爷爷”、“我奶奶”们壮烈的牺牲;其次是为了表达对日军侵略的愤懑与仇恨，最后是为了凸现我们的民族精神。 音乐上掀起强劲的“西北风”潮流 　　“哎——妹妹你大胆地往前走哇往前走，莫回头通天的大路，九千九百，九千九百九哇哎...”这曲《妹妹你大胆地往前走》由姜文粗哑雄浑的嗓子里“吼”出来，迅速传遍了全国，从都市到乡村，到处都是“妹妹你大胆地往前走”的歌声，一时间，歌坛也掀起一股强劲的“西北风”潮流。它使成千上万的中国人(尤其北方人)心中那种隐隐约约的反哺归巢情结，得到了最大程度的满足。片中，九月初九敬酒神的时候，单单由唢呐营造出的豪放野性的《酒神曲》;高粱地里激情过后，黄土地男人用毫不修饰的粗犷嗓音吼出一曲风靡全国的情歌《妹妹你大胆地往前走》;结尾，儿子豆官念白方式的一段音乐，更似神来之笔…… 　　《红高粱》的音乐不但让赵季平完成了自己平民音乐的创作愿望，也和张艺谋进行了一次让人热泪盈眶的寻根之旅。赵季平的音乐和《红高粱》天人和一，在银幕上大写意地完成了一次雕刻生命的挥洒，大善若水的赵季平与张艺谋双手一握，西部的高粱叶子，森林一样霍霍有声。 　　总之，《红高粱》中的这些造型或体现了人的力量、情绪和生存方式，或展示了人的活力、死的悲壮和民族气节。这些热烈鲜明的造型，增强了电影的形象直观冲击力，使作品在总体上透出了一种强悍的、狂野的、生机勃勃的气质。