《李凭箜篌引》课前预习：1．读熟诗歌。2．收集相关的文学常识。相关课程标准：“诵读古代诗词，有意识地在积累、感悟和运用中，提高自己的欣赏品味和审美情趣。”“对课文的内容和表达有自己的心得，能提出自己的看法，并能运用合作的方式，共同探讨、分析、解决疑难问题。”教学目标：1．有感情地朗读课文。2．赏析诗的内容和艺术特色。3．比较《琵琶行》《李凭箜篌引》的不同手法。评价任务：1．通过多种形式的朗读，感受诗歌之美。2．用散文化的语言，描绘诗歌塑造的意境，读懂诗意。3．通过小组合作的方式，分析诗歌的写法。4、通过比较阅读，了解《李凭箜篌引》《琵琶行》在写法上的不同。5、用学过的手法表现乐曲《赛马》，巩固提高。教学过程：一、导入新课：清朝方扶南有过这样一段评价：“白香山‘江上琵琶’，韩退之《颖师琴》，李长吉《李凭箜篌引》，皆摹写声音之至文。韩足以惊天，李足以泣鬼，白足以移人。”白居易的《琵琶行》我们已经领略过，今天就让我们来学习李贺的《李凭箜篌引》，看看这篇文章是怎样“泣鬼”的。二、自主学习1、收集关于作者的资料。李贺，唐代诗人，字长吉，家境没落，青少年时，才华出众，名动京师，父名晋肃，因避父讳（晋、进同音），终不得登第。一生愁苦抑郁，体弱多病，只做过3年奉礼郎，卒时仅27岁。其作品继承前代浪漫主义的创作精神，以丰富的想象力和新颖诡异的语言，表现出新奇
瑰丽的意境。故后人称其为“诗鬼”。2、了解作者李凭。李凭：梨园弟子，因善弹箜篌，名噪一时。“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。3、认识“行”这种文体。引：一种古代诗歌体裁，篇幅较长音节、格律一般比较自由，形式有五言、七言、杂言。4、了解箜篌这种乐器“箜篌”，古代的一种拨弦乐器，有竖箜篌、卧箜篌等多种样式。它一般有23根弦。三、读一读，赏箜篌曲之美。1、提生朗读，了解预习情况。纠错。2、聆听录音，感受朗读的魅力，学一学。3、自由朗读，体会诗歌朗读的乐趣。4、风采展示，比一比，谁的朗读最精彩：各小组推选一名学生参赛。四、交流研讨。（一）、说一说，感意境之美。1、要求：选取你喜欢的诗句，用散文化的语言，描绘诗歌塑造的意境。（本题设计意图：李贺的诗是很难懂的，通过这种方式，帮助学生理解诗意。）明确：例如：我喜欢“芙蓉泣露香兰笑”这句诗的意境是：那曲尽妙处的箜篌声，其凄婉动人，犹如一朵朵不胜寒风而呜咽悲诉的荷花，那晶莹的露珠，不正是它的声声泪滴吗?忽而，乐曲又彷佛想起了一阵阵欢愉的笑声，这大概是秋之骄子——那高雅不凡的幽兰吧？你看，它笑得那么欣悦，那么美好，笑得张开了蓓蕾，笑得清香四溢！犹如嫣然含笑的少女。2、学生各抒己见后，总结：一曲箜篌曲，时而像芙蓉泣露，时而如香兰欢笑；一曲箜篌曲可以使空山凝云，可以使江娥、素女悲愁，可以温暖人间百姓，可以感动天上紫皇；一曲箜篌曲，陶醉了女娲，陶醉了神妪，陶醉了老鱼，陶醉了瘦蛟，陶醉了吴刚，陶醉了玉兔。一曲箜篌曲穿越千载，至今依然弹奏在我们的心上。那么，作者是如何做到“惊天地泣鬼神”的呢？（二）、议一议，明手法之妙。诗人是用什么手法来表现箜篌曲之美的？
明确：a.侧面烘托，通过描摹音乐效果来衬托音乐本身。b.运用化无形为有形的通感手法和夸张手法。c.运用浪漫主义的手法，用自由的想象和瑰丽的神话世界来表现音乐世界的美妙。（三）、比一比，解同中之异。白居易的《琵琶行》和李贺的《李凭箜篌引》都是“摹写声音之至文”，这两首诗描写音乐的手法有何不同？明确：白居易的《琵琶行》主要通过比喻描摹音色的强弱缓急，是直接描写，只有“此时无声胜有声”“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”为侧面烘托。《李凭箜篌引》主要描写音乐产生的艺术效果，对音乐本身着墨不多，只有“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”两句正面写音乐，其余全为侧面烘托手法。五、学一学，写乐曲之美。听笛子独奏《赛马》，请大家试着用学过的手法把这段乐曲表现出来。六、各抒己见，盘点收获。七、布置作业：1、默写诗句。2、把课上描摹声音的语段整理成篇。板书设计：
李惊天凭侧通浪地—————→面感漫箜，烘夸主泣篌托张义鬼引神教学反思：1、本节课紧扣目标设计，“读熟诗句—理解诗意—分析写法—比较阅读”各环节循序渐进，完成比较顺利。其中“拓展延伸”环节，学生听到《赛马》全都活跃起来，写作手法的运用恰到好处，这让我很惊喜。2、不足：因为时间关系，留给学生思考的时间有些少了。
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