自考艺术概论课程考试大纲（二）自考信息网第五章艺术创作一、自学和考试基本要求本章是艺术创作。通过本章内容的学习,使学生在了解艺术创作和理解相关理论的基础上，能结合自己的创作实践对艺术创作的过程做出理论分析和总结，在此基础上进一步掌握艺术创作理论及类型。而且，希望通过本章内容的学习，能促使学生进行自觉的理论学习和探索，不断提高自己的理论素养。本章节重点有：艺术的创作过程。本章难点：再现论及再现性艺术；表现论及表现性艺术；构成论及实验性艺术；自然论和中国的艺术精神。二、课程内容第一节创作理论及创作类型（一）再现论及再现性艺术（二）表现论及表现性艺术（三）构成论及实验性艺术（四）自然论及中国艺术的精神第二节艺术创作的过程（一）灵感思维（二）构思原理（三）艺术世界的诞生第三节艺术创作的主体条件（一）艺术的天赋和敏感（二）才能和技巧，勤奋和修养（三）艺术的独创性三、考核知识点及要求（一）创作理论及创作类型1.识记：西方阐述艺术再现自然的理论最早的代表；塞尚是站在西方艺术由古典转向现代，由“再现”转向“表现”那条横平线上的第一个人；康定斯基被认为是“热抽象”的代表，蒙德里安被认为是“冷抽象”的代表；米罗被认为是“符号创作”的先驱；克利被称为‘符号魔术师”；源起于法国的立体主义，以德国为中心的表现主义，各种形式的原始主义，分别从塞尚、凡高、高更的艺术里找到了兴起的源头或踪迹；孔子被推祟为中国音乐艺术精神的最早最伟大的发现者；宗炳《画山水序》；张璪“外师造化、中得心源”；中国现代艺术，从木刻运动、话剧、电影、摄影艺术发源，赋与创作以现实的再现性内涵，由“五四”运动开始到三十年代初，拉开了中国艺术由古典转向现代的序幕。2.领会：再现论及再现性艺术；表现论及表现性艺术；构成论及实验性艺术；自然论及中国艺术的精神。3.简单应用：举例说明中国艺术的美学特征——
天人统一观、心物统一观、神形统一观、文质统一观。（二）艺术创作的过程1.领会：里普斯的“移情论”；波特莱尔的“应和论”；格式塔心理学的“异质同构论”。2.领会：名词解释“灵感”。3.综合应用：什么是艺术的“气势”？举例说明艺术世界的四种创作类型。（三）艺术创作的主体条件1.领会：才能和天才的区别。2.领会：艺术的程式、经验与艺术独创性的关系。第六章艺术欣赏一、自学和考试基本要求本章是设计师与设计群体。通过本章内容的学习,使学生了解艺术欣赏的涵义和特点，理解艺术欣赏的条件、艺术欣赏的心理层次和艺术欣赏的方法及艺术欣赏的复杂性等问题，并对艺术欣赏有一个较为全面的理论把握。本章重点：艺术欣赏的涵义和特点；艺术欣赏的条件；艺术欣赏的方法及艺术欣赏的复杂性。本章难点：艺术欣赏的心理层次。二、课程内容第一节艺术欣赏也是一种创造活动第二节艺术欣赏与审美经验（一）再现因素召唤的审美经验（二）表现因素召唤的审美经验第三节艺术欣赏的心理过程（一）审美感觉（二）审美理知（三）审美心象（四）审美共鸣第四节艺术欣赏与艺术批评三、考核知识点及要求（一）艺术欣赏与审美经验1.了解：艺术欣赏与艺术创作间的关系。2.理解：中国山水画以抽象性的表现因素区别于西方风景画。（二）艺术欣赏的心理过程1.领会：“画眼”；“力的图式”。2.识记：普罗科菲耶夫的交响童话《彼得与狼》；德彪西《雨中花园》；我们可以把悲剧比喻为“酒神”精神的艺术，把喜剧比喻为“日神”精神的艺术。3.综合应用：试析艺术欣赏的四个心理阶段——审美感觉、审美理知、审美心象、审美共鸣。（三）艺术欣赏与艺术批评1.识记：艺术批评被称为“运动着的美学”；“比较宗教学”的创始人麦克斯·缪勒。
2.领会：艺术批评的范围和性格。Ⅲ有关说明与实施要求为了使本大纲的规定在个人自学、社会助学和考试命题中得到贯彻落实，特对相关问题作如下说明，并提出具体实施要求：一、本课程使用的教材与参考书（1）指定使用教材：《艺术概论》（第二版）孙美兰主编高等教育出版社2008年1月第2版。（2）参考书《艺术概论》王宏建主编文化艺术出版社2000年。（3）参考书《艺术学概论》彭吉象著北京大学出版社2006年。二、本课程的考试要求（一）考核考生对艺术理论基础知识的掌握程度；（二）激励考生运用艺术理论于艺术实践活动，培养其艺术欣赏与艺术批评的能力。三、本课程自学方法指导自学考试是一种开放性的教育形式，它主要是通过考生个人自学以及社会助学，来达到国家考试所规定的考核目标。从考试类型上看，自学考试又是一种“标准参照性考试”，考生只要能够达到自学考试各科考试大纲所规定的要求，即可通过这一科目的考试。认真自学是考生能否顺利通过自学考试并取得学历资格的基础。考生如果希望以自学为主通过考试，应在自学中注意以下事项：(1)应依据本课程考试大纲所规定的考核知识点、考核目标和具体要求，对大纲规定的考试内容进行全面系统地学习，在通读教材有关内容的基础上，按照考试大纲的规定，重点学习那些必须考核的内容。(2)本课程以掌握基础知识、基本理论为主。本课程的学习力求做到理论与实践相结合，美术学科与音乐、文学、戏剧、美学、哲学等其他学科的结合，要广泛研究文史哲诸多方面的学问，不断丰富充实自己，激发学习兴趣，培养独立思考的习惯和能力以及实践的能力。(3)多看一些相关的理论著作，多参加质量高的音乐会和美术作品展览会，多研究美术实物、文献、图片资料。尽力通过观摩原作或挂图、幻灯、录像、影片、多媒体等现代化手段来欣赏艺术作品。四、对考试的内容与考核目标的说明这是本考试大纲的主要内容，它包括以下三个方面：（一）基本要求：指考生对考试范围内的各章教材的基本概念、基本史料，应该熟记，达到牢固掌握的程度。为使考生更好地把握各章节的基本要求，本大纲在下面“考核目标和具体要求”中，做出具体规定。（二）考核知识点：指各章中需要考核的部分。在本大纲中，对于各章节的内容规定了若干个知识点，具体的知识点又可分成若干个知识细目。（三）考核目标和具体要求：指考生应该把握知识点的程度，它是本课程进行命题时的基本依据。本大纲结合学校管理学这门课程的特点，在“考核目标和具体要求”中，提出了4个不同认知层次的具体要求：识记：能正确认识和表述科学事实、原理、术语和规律，知道该课程的基础知识，并能进行正确的选择和判断。领会：能将所学知识加以解释、归纳，能领悟某一概念或原理与其他概念或原理之间的联系，理解其引申意义，并能做出正确的表述和解释。简单应用：
能用所学的概念、原理、方法正确分析和解决较简单问题，具有分析和解决一般问题的能力。综合应用：能灵活运用所学过的知识，分析和解决比较复杂的问题，具有一定解决实际问题的能力。上述4个不同层次的认知能力是层级递进的关系，后一层次的认知能力，包含了前面所有层次的能力要求，都是考核必须注意的内容范围。五、关于本课程考试命题的若干规定1、本门课程采用闭卷考试，时间为150分钟。2、本大纲各章所规定的基本要求、知识点及知识点下的知识细目，都属于考核的内容。考试命题既要覆盖到章，又要避免面面俱到。要注意突出课程的重点、章节重点，加大重点内容的覆盖度。命题根据本大纲规定的目标来确定，考核要求、考试命题要覆盖到各章，并突出重点章节。不出死题，着重学生识记能力、分析能力和综合能力的培养。3、命题不应有超出大纲中考核知识点范围的题，考核目标不得高于大纲中所规定的相应的最高能力层次要求。命题应着重考核自学者对基本概念、基本知识和基本理论是否了解或掌握，对基本方法是否会用或熟练。不应出与基本要求不符的偏题或怪题。4、本课程在试卷中对不同能力层次要求的分数比例大致为：识记占20%，领会占30%，简单应用占30%，综合应用占20%。5、要合理安排试题的难易程度，试题的难度可分为：易、较易、较难和难四个等级。每份试卷中不同难度试题的分数比例一般为：2:3:3:2。6、课程考试命题的主要题型一般有单项选择题、多项选择题、判断改错题（指出划线部分的表述是否正确，如不正确，请改正）、名词解释题、简答题、论述题等题型。【附录】题型举题一、单项选择题在“心物统一”关系问题上，“外师造化，中得心源”的命题提出者是（）A.唐代张璪B.宋代郭熙C.明代王履D.清代石涛二、多项选择题1.关于艺术起源的学说主要有（）A.劳动说B.游戏说C.巫术说D.摹仿说E.表现说2.艺术家的价值是指艺术家存在的意义，它可分为（）A.生活价值B.社会价值C.经济价值D.本体价值E.附加值三、判断改错题（指出划线部分的表述是否正确，如不正确，请改正）1.艺术个性是艺术家走向成熟的重要标志，是衡量艺术作品优劣的重要标准和尺度。（）2.艺术作品内容的抽象性，是它区别于其他意识形态的首要特征。（）
四、名词解释1.灵感2.三一律五、简答题1.简述艺术创作的构思与意象的形成。2.简述艺术发展中的历史继承性。六、论述题论述艺术欣赏的心理过程及特征。
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