以线为主的中国式素描(2课时 讲授) (一)以线造型 “素找是艺术中的艺术,线条是素描的经脉神髓心灵的感觉随着线条的博动,震颤,性格,情绪,气质沿着笔触流露渲泄”。绘画中的线条,使抽象的线作为表现具象的手段,成为形象的线,线条的含义产生质的变化,它不再是数学(几何学)中的线。 人类早期的绘画都是在轮廓线的基础上发展起来的,东西方古代绘画开始都是以线为主的,只是到了文艺复兴以后,西方画家为了使绘画更具有客观真实观感,在艺术实践中逐渐找到了渲染的方法,如在线的旁边加一点浓度层次,以造成凸起的感觉,而我国隋唐时代有了凹凸法,此种方法并没有否定线的作用,而是在此基础上使之更加丰富多变,这是一种线面结合,以线为主的方法。 线面结合法,是素描造型中经常采用的一种方法,因为它能体现出物体外轮廓线起伏韵律,也能相应地表现出物体的体积感和质感。 (二)线描实践中的方法 1、用线造型。首先以外轮廓控制物象的大形,然后画出各主要形体结构的边缘线,用线作为深入的刻划,且要符合形体透视变化。画人物时应在表情区一带作重点刻划。 2、线条的粗细、虚实、轻重、浓淡、硬件转折都对造成形象的形状、体积、空间有决定性的影响,所以必须从线条在画面上的形体效果来塑造形象。具体讲粗、重的、浓、实的、硬的线条在画面会造成往前跑的效果,反之,轻、细、虚、淡、软的线条则有往后退的效果,还有运用黑白相互的衬托,简与繁的衬托,这些基本的知识,对掌握用线是必备的。(见图2-5)。 3、作较大幅的线描习作,最好用木炭条等挥洒得开的画具,画线时要注意用笔肯定运线流畅。用正、顺、侧、逆、擦、拖等,都属于提笔用线造型能力的锻炼。不仅中国画重视运笔技巧、木炭、钢笔、硬笔也有运笔技巧的问题。 4、描绘头像时,则着重五官的塑造,抓住体积、起伏、转折处的结构线,造成头部的体积感描绘全身,主要应着眼于各关节(颈、肩、腰、肘、腕、膝、踝及指、趾等关节)的结构刻,画出形体结构的关系。 (三)从速写训练中学习用线的概括提炼 速写的概念,是以作画的简便性和纪录性来界定的。油画、水彩等也可作速写,它并非素描独有,只不过速写以单色画的面貌出现的居多。 速写的任务是在短促的时间内,在对象稍瞬即逝不容许人们仔细观察研究的情况下,以极简炼概括的笔触,迅速地对象的主要特征和感觉印象捕捉记录下来。速写可以训练造型的敏锐感与整体感,作为基本功,这两方面的能力是必须具备的。 要在较短的时间内(几分钟至半小时)画出写生对象的主要特片和基本结构,必须具备:①熟悉写生对象的形体和解剖结构;②有较强的形象记忆能力(默写),不然就无法画好速写。 1、画速写应注意的问题 (1)动态线,表现物象运动姿态的主要线条,外轮廓线的捕捉自然尤为重要。但由于形体的运动,主要是形体之间的关节造成的,所以关节是衣纹走向趋势的起点或终点。 (2)初学者容易放不开笔去画,只用点状的小短线来连成长线,这样就不可能在短时间内完成写生,所以速写必须用连续不断的气韵相联的线才能较好地完成画作。 (3)线描对衣纹的处理。在前面的以线造型的技法中已谈了一些,现在针对速写的特征的阐述二种概括线条的方法。 a.套线法 类似中国古典绘画中描绘衣纺廛的线条的压叠套合关系,一般线条一端在形体轮廓内,一端在形体的轮廓外。 b.游鱼法 首先尽量用长线条描绘出物象外轮廓线的起伏和形状特点,然后画衣纹,线条的两端在轮廓形的内部,不可接触外轮廓线,否则 会短路,将完整的大形切成琐碎的块状,这是速写造型中应注意的问题。 c.两种方法结合使用 这在速写中亦是较为常见的,线面结合成的直线亦可穿插运用,要有虚实、疏密之感。 2、速与默写的关系 画动态速写时,被描绘的对象往往在飞速运动,实际上捕捉形象,只能靠物象在人们大脑中的瞬间留下的印象来画,这便需要默写能力的训练。速写的另一种功能,是画家体验生活,收集素材和记录生活感受的有效手段。这要求画家随时随地的进行速写训练、默写训练、记忆训练,使之成为作者平时生活的一部分,只有这样才能慢慢地提高自己的造型能力和创作能力。 作业要求: 一、每周完成各种不同角度的静态与动态速写不少于10张。 二、要求正确把握人物的形体结构与比例,注意人物特征的刻划,注意速写语言的掌握。 三、概括、取舍为速写的主要特征,但速写的绘画性,还有独立欣赏的价值,请学生注意。