14 山水画的意境（部编教).docx

14 山水画的意境 教学目标： 1.能够把握文章内容，了解作者观点。 2.能够体会“意境”的本质，提升传统审美情趣。 教学过程： 一、导入新课 1、欣赏下面这几幅山水画，谈谈你的感受。 2、明确学习目标。 3、走近作者。 李可染(1907—1989)，江苏徐州人。中国近代杰出的画家、诗人，画家齐白石的 弟子。李可染自幼即喜绘画，13 岁时学画山水。43 岁任中央美术学院教授，49 岁为变革山水画，行程数万里旅行写生，晚年用笔趋于老辣，擅长画山水、人物， 尤其擅长画牛。 二、整体感知 1、阅读课文，说说什么是“意境”。 意境就是景与情的结合；写景就是写情。 2、要怎样才能获得意境？结合全文进行概括。 首先，要仔细观察对象，深刻认识对象，从而产生强烈、真挚的思想感情。然后 感情与画作结合在一起，将对象的精神实质表现出来，从而形成意境。 3、是否只要把握了“意境”便能创作出好的山水画作品来？请结合最后两段说 说。 作者认为除了意境之外，还需要有意匠。意匠即表现方法、表现手段的设计，简 单地说，就是加工手段。有了意境，没有意匠，意境也就落了空。 三、细读感悟 1.作者要说的是山水画的意境，为什么大篇幅分析诗歌的意境？ 诗画同源，作者大篇幅的分析诗歌的意境，来说明山水画的意境，化深奥为浅显， 使读者更容易理解和把握山水画的意境。 2..在摄影技术如此发达的今天，山水画是否会被取代？请结合本文观点简要分析。 山水画不仅是地理、自然环境的说明和图解，更重要的是其中包含着人对自然的 认知和情感，景与情是相融合的。而摄影往往是从实用性和视觉美感出发的，这 也就意味着山水画不会被摄影作品所取代。 3.作者是如何论述获得意境的方法的？ 首先列举齐白石画虾的例子，论述只有身临其境，长期观察，做到深入全面地认 识对象，才能把握对象的精神实质，赋予对象以生命，画出有意境的好画。 然后列举毛主席诗词的高度境界来论述写景是为了写情，诗画创作要高于现实， 从而获得意境。 接着通过将五代画家荆浩与另一位作者进行对比，论述中国画注重长期观察从而 表现对象的精神实质这一特点，从而获得意境。 最后补充论述：山水画家要对所描绘景物有强烈的感情，没有深刻感受，就谈不 到意境的独创性。 4.山水画创作的心得体会，对你的写作有哪些启示？ （1）对客观对象不熟悉或不太熟悉，就一定画不出好画。 （2）一棵树、一座山，观其精神实质，经过画家思想感情的夸张渲染，意境会 更鲜明；木然地画画，是画不出好画的。 （3）一个山水画家，对所描绘的景物 ，一定要有强烈、真挚、朴素的感情，说 假话不行。 （4）有的画家，没有深刻感受，没有表现自己亲身感受的强烈欲望，总是重复 别人的，就谈不到意境的独创性。 四欣赏延伸 运用课文中有关意境的论述，结合李可染的《万山红遍》，赏析毛泽东的《沁园 春 长沙》。 展示李可染老师画作《万山红遍》，教师引导做简要赏析。 “看万山红遍、层林尽染”是毛泽东词作《沁园春·长沙》中的名句，描述了深秋时分，湘江之滨的岳麓山漫山古树皆红的壮丽奇景。“万山红遍”这一题材其 实很少有画家敢尝试。一方面，“万山”之意境颇为辽阔深远，极大地考验着画 家的空间驾驭能力，若非胸有千山万壑，则根本无法表现“万山”；另一方面， “红遍”给中国传统山水画出了个大难题：历来山水多以水墨描绘，仅作为点缀 的红色在使用上可谓慎之又慎。然而李可染先生却迎难而上，开始大胆尝试创作 “万山红遍”。其时，李可染先生恰好占据了天时地利人和。1954 年李可染踏上 写生之旅，从江南到桂林、从中国到欧洲，可谓千山万水走过。1960 年先生重 回画室时，已然是胸中有丘壑。这时，他动笔做出此画，而“红遍”的问题也在 此间解决了。他采取了大面积使用朱砂的方法来表现秋色，红为主调，以墨作底， 既强调了“遍”字，同时，也使秋色更红火、更热烈、更带有丰收后喜悦的气氛。 五、板书设计 六、课后作业 请你从诗歌意境的角度，再赏析一首自己喜欢的古诗词。