二 中国的古代艺术
一、“出鬼入神”的书法艺术
1.中国汉字
(1)起源:刻画在陶器上的简单符号,有人认为是中国文字的起源。
(2)成熟:商代甲骨文已经是比较成熟的文字。
(3)演变:甲骨文→金文→篆书→隶书→草书→楷书→行书。
2.书法艺术
(1)含义:以中国汉字的文义为内容,以某种字体的书写为形式的独特艺术。
(2)特征:以自由多样的线条的曲直运动和空间构造,表现感情、气势和意境。
(3)成就:
字体
形成发展
特点
著名书法家
小篆
创始于秦代
字体略长,笔画圆匀,富于图案美
秦代:李斯
隶书
始于秦朝,成熟并通行于汉魏时代
字形结构平衡对称,整齐安定
楷书
形成于汉末
字形方正,规矩严整
唐代:欧阳询、颜真卿、柳公权
行书
开始盛行于晋代
兼有楷书和草书的长处,既工整清晰,又飞洒活泼
东晋:王羲之;北宋:苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄
草书
形成于汉代
变化丰富,奔放跃动,把书法的写意性发挥到极致
东晋:王羲之
唐代:怀素和张旭
此外著名的书法家还有元代的赵孟,明代的文征明、董其昌等。
二、画中有诗
1.演变
(1)石器时代:刻画在岩壁上、描绘在地面上的画作,比陶器上的画作更早。
(2)先秦两汉:帛画、漆画、壁画、画像石、画像砖。
(3)魏晋南北朝至隋唐时期:“中国画”的艺术形式逐渐成熟。
2.分类
(1)以题材的不同,可分为人物画、山水画、花鸟画。
(2)在表现技法上,又有工笔与写意的区别。
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3.特点——“画中有诗”
(1)山水画:
①以自然风景为主要描绘内容;讲究布局构图,气势雄壮,意境深远。
②以意境为灵魂,注重用画面传达主观情致与神韵,不拘泥于客观自然景物的逼真摹写。
(2)文人画:强调个性表现,追求抒情写意,融文学、书法、绘画、篆刻等多种艺术为一体。唐代诗人王维以诗入画,被奉为鼻祖。
三、金声玉振
(1)先秦时期:考古发现了骨笛、陶埙、青铜编钟等乐器。
(2)秦汉时期:设立乐府机构,广泛收集民间歌曲和异域音乐。
(3)东晋时期:形成清婉、细腻、柔美的南国“清商乐”。
(4)南北朝、隋唐时代:各民族文化的交流、融合成为热潮。
(5)明清时代:戏曲音乐繁荣、器乐艺术发达,产生诸如《十面埋伏》《霸王卸甲》等一大批名曲。
四、宫廷舞和民间舞
1.宫廷舞
(1)发展历程:夏商时代,已经产生,周代制定出礼乐制度。
汉代设乐府,大力采集整理民间乐舞。隋唐是鼎盛期,宋元时代宫廷队舞卓有成就。明清时期开始趋于衰落。
(2)特点:内容上多是为帝王歌功颂德或表现歌舞升平;形式上比较华丽工整,结构严谨,具有一定的技巧性和艺术性。
2.民间舞
(1)发展:《西凉乐舞》展示了南北朝时代“胡舞”的风范。宋代的民间舞蹈十分兴盛,许多节目至今仍在民间流传。
(2)特点:反映的大多是与人们生产生活休戚相关的场景和喜、怒、爱、憎的感情。
五、戏曲
1.历史渊源:秦汉魏晋南北朝时的乐舞百戏,隋代的“四方散乐”,唐代的杂技歌舞,都与后来的戏曲具有较密切的渊源关系。
2.杂剧与南戏
(1)自宋代开始,曲子词、鼓子词、诸宫调等说唱形式发达起来,杂剧与南戏脱颖而出。
(2)元代时,一人主唱、曲牌联套体的戏曲音乐,成为元杂剧的核心艺术形式。
3.明代传奇剧
(1)在广泛吸收南方各种民间音乐的基础上,逐渐形成海盐、余姚、弋阳、昆山四大声腔。
(2)皮黄腔、梆子腔等地方戏曲声腔的兴起,促成了京剧的出现和繁荣。
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4.清代京剧
(1)形成:是在徽戏和汉戏的基础上,吸收昆曲、秦腔等的优点逐渐演变而成的。
(2)时间:伴随着“四大徽班”进京,大约是在道光二十年(1840年)以后正式形成。
(3)特点:京剧音乐属于板腔体,主要唱腔有二黄、西皮两个系统;角色行当划分为生、旦、净、丑四大行。
(4)京剧艺术比较全面和集中地体现了中国戏曲的精华,是中国文化的“国粹”之一。
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[轻巧识记] 汉字的演变及特点
[名师点拨]
中国古代书法艺术的突出特征
(1)中国的书法艺术是以汉字的文义为内容,以某种字体的书写为形式,遵循一定章法的独特艺术。
(2)汉字书法是一种线的艺术,以自由而多样的线的曲直运动和空间构造,表现和表达出形体、感情和气势。
(3)以点画和结构反映文字的形体美、动态美和意境美,具有一定的概括性和高度审美价值。
[概念阐释]
1.文人画
文人画强调表现个性,讲究借物抒情,追求神韵意趣;最能反映文人画风貌的是写意画,唐代诗人王维以诗入画,被后人称为文人画的鼻祖。宋代苏轼“诗画本一律,天工与清新”反映了传统文人画注重诗意的特点。元代王冕的《墨梅图》、明代徐渭的《牡丹蕉石图》、清代郑板桥的《墨兰图》,都是写意画中的精品。
2.唱念做打
唱念做打是京剧表演的四种艺术手段,也是京剧表演的四项基本功。唱指歌唱,念指具有音乐性的念白,二者相辅相成,共同构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“歌”;做指舞蹈化的形体动作,打指武打和翻跌的技艺,二者相互结合,共同构成另一要素之一的“舞”。
[易错提醒]
(1)我国最早的文字不能说是甲骨文,甲骨文只是我国目前已知的最早的比较成熟的文字,有人认为比甲骨文更早的陶器上的刻画符号是中国文字的起源。
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(2)文字不等同于书法。汉字的发展体现了社会发展的不同阶段,故其按照甲骨文、大篆、小篆、隶书、楷书的脉络演变发展,总的趋势是由繁到简。而书法兼具审美与实用功能,自觉地创造书法美成为中华民族文化特色的一种艺术形式。可以说,书法是汉字的艺术形式。
(3)中国古代戏曲艺术成熟标志是元杂剧而非京剧。元杂剧将诗词、歌唱、对白、音乐、舞蹈等多种表演形式结合起来,有完整的故事情节和角色配合,标志着中国古代戏曲艺术的成熟。京剧是中国古代戏曲发展的最高成就。
[名师点拨]
戏曲能够在民众中占据主流地位的原因
(1)从戏曲自身的艺术特点来看,集音乐、表演、舞蹈、说唱等艺术手段为一体,有一定的故事情节,较能吸引观众。
(2)戏曲有一定的程式,把生活中实有的事物通过抽象的表演,取得形神兼备的效果。
(3)角色分别为生、旦、净、丑等行当,人物形象栩栩如生。
(4)从社会环境来看,戏曲适应市民阶层的文化需要,反映了人民的生产生活现实。
1.汉字是世界上最古老的文字之一,商朝的甲骨文已经是比较成熟的文字。
2.中国的书法艺术以汉字的文义为内容,历经发展,最后形成了小篆、隶书、楷书、行书、草书五种主要字体。魏晋时期,书法兼具审美功能和实用功能,成为一门艺术。
3.中国绘画与文字相伴而生,注重写意传神,“画中有诗”是诸多中国画杰作的共同特点。
4.中国戏曲在中国艺术史上占有独特地位,历史悠久,品种繁多,丰富了人们的生活。京剧是戏曲中的杰出代表,是中国的“国粹”。
中国古代书法艺术的发展
[材料一]
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(1)结合图片分析唐朝时期书法艺术发展的特点。
[教你读史]
判读图片史料一般分两步,第一步观察图片获取表面信息;第二步深层分析图片,判断图片相关的历史知识。如本材料中的四幅图片,第一步看书法特征,第二步看书法作者。
[提示] 唐朝时期,风格多样,名家辈出。既有张旭、怀素等狂放不羁的草书,也出现了欧阳询、颜真卿等注重规范法度的楷书。
[材料二] 苏轼认为,“书必有神、气、骨、肉、血,五者阙一不成为书也”,“我书意造本无法”。黄庭坚也主张书法“入神”。
(2)根据材料二分析,宋代书法有何特点?
[教你读史]
认清两人的相同主张:苏轼强调“书意”而“无法”,与黄庭坚“入神”异曲同工。
[提示] 推崇魏晋书法风范,追求个性而忽略法度,倡导有意无法。
中国古代书法艺术的发展与时代变迁的关系
魏晋南北朝
书法艺术进入自觉阶段,楷书、行书、草书臻于成熟
①社会的变迁影响了人的心理;②士人群体渐趋形成,书法成为其追求神韵、意境和风骨的理想形式;③笔墨纸张等文具的改进,为书法技巧提供条件
隋唐
书法艺术达到新的高峰,注重规范,风格多样
国家统一,经济发达,文化繁荣,思想开放,整个社会充满活力和进取精神,法度和规范成为社会发展的需要
宋代
崇尚意趣、追求个性、忽略法度,倡导有意无法
①市民阶层兴起,社会生活丰富多样;②理学产生和发展,使人们在审美上出现强调表现心境和意趣的新特点;③社会上重文风气的形成
明代
平民化、世俗化,强调个性创造
封建制度渐趋衰落,商品经济的发展,市民阶层壮大
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中国古代绘画的特征
[材料一] 《清明上河图》是一幅具有重要历史价值的风俗长卷,画家成功的描绘出汴京城内及近郊在清明时节社会上各阶层的生活景象。主要表现的是劳动者和小市民。
——《简明不列颠百科全书》
(1)《清明上河图》属于哪一种绘画类型?主要描绘了怎样的社会场景?
[教你读史]
提取关键词“风俗长卷”,由“汴京”、“社会各阶层的生活景象”领会隐含信息。
[提示] 风俗画。真实地呈现了北宋汴河沿岸风光和都市的繁华以及当时丰富的生活景象。
[材料二] 吾家洗砚池头树,个个花开淡墨痕。不要人夸好颜色,只留清气满乾坤。
——王冕自题《墨梅图》
(2)《墨梅图》属于何种绘画类型?此类绘画的精髓是什么?
[教你读史]
从整体把握诗画一体的特点,尤其需要关注的是题图诗的后两句,体现这一绘画类型的特点。
[提示] 文人画。强调表现个性,讲究借物抒情,追求神韵意趣。
中国绘画的基本特征
(1)从演变背景看:中国绘画的演变深刻反映各个历史时期的时代特征,如隋唐时期绘画艺术的发展,是隋唐盛世的缩影;宋代的绘画艺术则明显反映了商业发达、城市繁荣的时代特征。
(2)从画家角度看:文人画家增多,画家的素养越来越高。元明清时期,士大夫的文人画成就最为突出。
(3)从绘画风格看:宫廷和风俗画注重写实;文人画注重写意,融诗、书、画、印为一体。由于对外文化交流频繁,绘画也在不断融入外来风格。
(4)从绘画功能看:绘画逐渐由纯粹的艺术品向商品发展。到宋代,适应商品经济的发展和民间的需要,绘画成为商品。
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一、社会环境对古代绘画风格产生的影响
1.魏晋时期:社会动荡,佛教、道教的传播,引发人们对儒学的反省,一些崇尚气节的文人在政治碰壁后形成一个以道德情操和理想人格为号召的士人群体,反映在绘画作品上,凸显个性的文人画开始出现。
2.隋唐时期:政治统一和社会经济繁荣,对外开放,画家们追求法度,表现雍容华贵的盛唐气象;同时吸取印度、波斯等外来美术风格,绘画风格多样,如宗教画、人物画、山水画等。
3.两宋时期:政治上“重文轻武”,文人阶层壮大;商品经济高度发展;理学的兴起,使文人更加注重内心的修养,文人山水画兴起,使山水画发展成为独立的画种,从注重写实,变为注重意境;反映社会生活的风俗画成为当时画坛最大的亮点。
4.明清时期:专制的强化,社会的动荡及商品经济的发展,出现了许多风格奇特、个性鲜明、格调清新、狂放的绘画艺术作品和画家,士大夫的文人画成就突出。
二、京剧的艺术特色
1.虚拟化:中国艺术最大的特点就是对虚无的重视。戏曲表演受限于舞台,为了超越舞台空间和时间的限制,其表现手法上体现出了虚拟性或写意性,而其虚拟性或写意性则具体表现在舞台布置、人物化装、人物服饰和舞台动作等方面。
2.综合性:京剧中包含着多种多样的艺术形式与内容,例如文学、音乐、舞蹈、武术、杂技,而且它还将唱、念、做、打进行了有机的结合。
3.脸谱化:京剧依据人物的性别、年龄、身份和职业,更主要的是按人物的性格特征和创作者对人物的褒贬态度,将角色分为生、旦、净、丑四大行当,并根据不同的脸谱来区分人物的忠、奸、善、恶,表现人物的不同性格。
4.故事性:京剧大多以历史故事为依托进行编剧,以跌宕起伏的故事情节吸引观众,并赋予其深刻的寓意,起到一定的教育或启迪作用。
5.程式化:京剧表演的过程和形式都已规范化、固定化。
题组一 汉字和书法
1.平灭六国后,秦始皇“一法度、衡石、丈尺。车同轨,书同文字”。其中“书同文字”被作为全国统一的官方书体的是( )
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解析:选A 秦始皇统一中国后把小篆定位官方的标准字体,结合教材内容中的书法知识可知,A是小篆,B是楷书,C是行书,D是草书,故A符合题意要求。
2.唐朝时候,中央政府选拔官员的标准之一是:“三曰书,楷法遒美”。按照当时这一规定,下列哪位书法家擅长的书法不属于这一标准( )
A.张旭 B.颜真卿
C.柳公权 D.欧阳询
解析:选A 注意标准是“楷法遒美”,即需要擅长楷书。张旭是草书大家,并不以楷书见长。颜真卿、柳公权、欧阳询都是唐朝著名的楷书名家。
题组二 绘画艺术
3.在创作上强调个性表现,集文学、书法、绘画及篆刻艺术于一体,集中体现出画家多方面文化素养的是( )
A.人物画 B.山水画
C.文人画 D.花鸟画
解析:选C 本题材料反映了这种绘画作品的特点是画中带有文人情趣,画中有诗,反映文人素养,画外流露着文人思想,结合所学知识可知,这是文人画的特征,因此选C项。
4.下图是中国古代的文人画。下列各项中,不符合该画艺术形式特点的是( )
A.强调个性表现 B.追求抒情写意
C.融多种艺术为一体 D.须逼真摹写自然景物
解析:选D 根据所学,中国古代文人画的特点有:强调个性表现、追求抒情写意、融多种艺术为一体。D项错误,符合题意。
题组三 乐舞和戏曲
5.中国古代的音乐和舞蹈艺术注意吸收各民族文化并加以融合,下面较好的体现这一特点的有( )
①《十面埋伏》 ②《秦王破阵曲》 ③《西凉乐舞》
④《武林旧事》
A.①② B.③④
C.②③ D.①④
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解析:选C 本题考查基础知识,加入或体现少数民族文化的音乐舞蹈比较典型的是唐代的乐曲《秦王破阵曲》,南北朝时期的“胡舞”《西凉乐舞》。
6.历史上有这样一批文人,仕进无路,于是“以其有用之才,而一寓之乎声歌之末,以舒其拂郁感慨之怀”,从而推动了中国文化艺术事业的发展。据此推断“这批文人”的主要成就是( )
A.文人画 B.元杂剧
C.京剧 D.小说
解析:选B 文人画主要体现意境在画中,不符合材料中“声歌”的信息,故A项错误;材料中“一寓之乎声歌之末”说明与歌剧有关,故B项正确;京剧属于正式宫廷剧,不符合材料中信息,故C项错误;小说不符合材料中“声歌”的信息,故D项错误。
一、选择题(每小题4分,共32分)
1.“最爱说的话永远是中国话,字正腔圆落地有声说话最算话;最爱写的字是先生教的方块字,横平竖直堂堂正正做人要像它。”即汉字有“三美”:音美以感耳,形美以感目,意美以感心。从汉字“龙”的四种书体的演变过程中,可以看出汉字( )
①演变的总趋势是由繁到简 ②由象形文字逐渐符号化,成为表音文字 ③与书法相伴而生 ④是世界上最古老的文字之一
A.①②④ B.①③④
C.②③④ D.①②③
解析:选B 从汉字“龙”的四种书体的演变过程看,汉字演变的总趋势是由繁到简,故①正确;由象形文字逐渐符号化,成为表意文字,故②错误;象形文字有艺术美感,也是书法,故③正确;甲骨文是世界上最古老的文字之一,故④正确。B项符合题意。
2.书法家张胜利认为,中国书法的至善境界是风行水上,自然成文。凡是人工刻意造作、雕痕明显的书法,即是适用性、装饰性工艺,而不是心之画,更谈不上书法艺术。据此推断,真正意义上的书法艺术是( )
A.小篆 B.隶书
C.草书 D.楷书
解析:选C 小篆的特点主要是富于图案美,属于人工刻意造作,故A项错误;隶书平衡对称,整齐安定,具有适用性、装饰性,不符合题意,故B项错误;由“中国书法的至善境界是风行水上,自然成文”“而不是心之画,更谈不上书法艺术”可知此项书法艺术从心出发,草书最能表达作者的情感,故C项正确;楷书字形方正,规矩严整,不是心之画,故D
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项错误。
3.欧阳修的《盘车图》说:“古画画意不画形,梅诗咏物无隐情。忘形得意知者寡,不若见诗如见画。”该诗描绘的绘画及其风格是( )
A.人物画,形神俱备 B.花鸟画,浓墨重彩
C.山水画,重视写实 D.文人画,重视写意
解析:选D 本题材料提到:“古画画意不画形,梅诗咏物无隐情。忘形得意知者寡,不若见诗如见画。”结合所学知识可知,该诗描绘的绘画及其风格是文人画,重视写意,因此选D项。
4.绘画是人们历史生活的反映。魏晋南北朝时期的绘画往往带有宗教色彩,隋唐时期的绘画,山水、花鸟成为主题,更多的宣传享受和娱乐;宋朝绘画中,表现人民生活的世俗场景大量出现。这些绘画共同之处是( )
A.佛教开始传入我国 B.艺术形式的多样化
C.古代绘画博大精深 D艺术内容的时代性
解析:选D 魏晋南北朝时期的绘画反映社会动荡人们寻找精神寄托;隋唐时期的绘画突出享受和娱乐,反映的是隋唐盛世的生活特色;宋朝绘画世俗场景反映了经济发达状况下市民生活特点。即不同时期的绘画,反映出了当时的生活特色。
5.学术界公认中国的传统绘画艺术“是一种源自心灵的感动,这种感动支配了形象的生成,使得画面上的色彩、线条、肌理、结构、空间相互共鸣,与画家的心灵共鸣,继而与观者的心灵共鸣”。这表明中国传统绘画的一个突出特点是( )
A.诗中有画,画中有诗 B.意在笔先,以形写神
C.笔意奔放,体势连绵 D.真景实现,返璞归真
解析:选B 通过仔细阅读材料并结合所学知识不难发现,从材料信息“感动支配了形象的生成”可以推断“感动”是一种意,即意在笔先,以形写神,故选B项。A项是中国绘画的一个特点,但是材料未体现这一点;C项是指的书法艺术;D项是指的写实的绘画。
6.古代文人画,又称“士大夫画”,作为一种艺术形式或文化现象,在中国绘画史上占有重要地位。文人画( )
A.在理学影响下兴起
B.反映了市民阶层的文化需求
C.强调个性追求写实
D.将诗、书、画、印融为一体
解析:选D 文人画在唐朝时已经出现,诗人王维以诗入画,被后世奉为文人画的鼻祖,此时理学还未兴起,故A项错误;文人画反映了士大夫阶层的文化需求,故B项错误;文人画强调个性,追求的是抒情写意,故C项错误;文人画融文学、书法、绘画、篆刻等多种艺术为一体,集中体现出画家多方面的文化素养,故D项正确。
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7.走一个圆场就代表着“人行千里路”,来一个趟马就象征着“马过万重山”……手持一把扇子就象征闲散之人,握着马鞭就代表马存在,穿红绿蟒就是在宫廷或富贵人家……这种表现形式属于( )
A.小说 B.戏曲
C.说书 D.绘画
解析:选B 据题干情境可知,所叙述的表现形式体现了戏曲的虚拟化特点,它突破了舞台的限制,使舞台的时间、空间被充分灵活地运用,充满了艺术的广阔性,故B项正确。A、C、D三项都没有这种表现形式,排除。
8.清朝道光年间,两种地方戏曲的艺人在北京搭班演出,以二黄、西皮唱腔为主,互相融合,并吸收其他戏曲声腔的长处,对京剧形成产生重大影响。这两种地方戏曲是( )
A.徽调、秦腔 B.昆曲、徽调
C.昆曲、汉调 D.徽戏、汉戏
解析:选D 京剧是在徽戏和汉戏的基础上,吸收了昆曲、秦腔等一些戏曲剧种的优点和特长逐渐演变而形成的,故D项正确,A、B、C三项错误。
二、非选择题(18分)
9.阅读下列材料:
材料 中国古代有“书画同源”的说法。中国书画的确是一对孪生姊妹,她们以独特的风采,跻身于世界艺林,充满魅力。东晋大画家顾恺之画人物时,常常数年不点眼睛,人问其故,答说:“四体妍媸,本无关于妙处,传神写照,正在阿堵之中。”这个故事,道出了中国书画的魅力所在——“传神”,就是注重、追求表现精神面貌。“以形写神”,乃至“得意忘形”,形成了中国书画的发展形势与传统特色。
注:阿堵:六朝口语,意为这、这个。
请回答:
(1)以汉字的起源说明“书画同源”的依据。(6分)
(2)据材料回答中国书画的艺术特色是什么?(8分)
(3)中国书画艺术中最能体现“得意忘形”“以形写神”的各是什么?(4分)
解析:第(1)问,从汉字起源于图画角度来分析作答。第(2)问,可根据材料概括归纳出答案。第(3)问,根据要求结合所学知识分析作答。
答案:(1)汉字起源于图画,原始文字大多数是象形字,是可读出来的图画。
(2)追求精神面貌,“以形写神”,乃至“得意忘形”,注重意境,形成了中国书画的发展形势与传统特色。
(3)草书,文人画。
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