走进美术教案

走进美术教案     教材分析: 教 学中美术作品的选择是以国内优秀艺术家作品为主，同时结合其他国家艺术家的优秀作品，促进学生对人类优秀美术文化传统的美好情感、积极态度的养成以及重视它们在人类文化传承中的价值，同时认识在广泛的文化情境中人的情感、态度、价值观的差异性和社会的丰富性。在重点了解祖国传统文化的同时，与广泛的文化情 境联系在一起，才能拓展学生的人文视野，提高人文素养。中学生由于性格、文化修养方面的差异，会有不同的审美趣味和审美价值标准，审美意识也就逐渐形成。在教学中，要善于观察学生，了解学生，让每一个学生都能充分地按照自己的意愿进行欣赏活动。课前课后做一些相关文字、图片的收集，使学生通过自主参与学习活动，获得亲身体验，逐步形成一种在日常学习与生活中喜爱质疑、乐于探究、努力求知的心理倾向，激发探索和创新的积极欲望，同时培养发现问题的能力，提出解决问题的设想的能力，以及表述思想和交流成果的能力。 三维目标： 1、通过教学，使学生了解美术的主要种类及艺术特点。 2、逐步形成提高视觉感受和欣赏美术作品的能力。 3、培养学生健康的审美情趣和人文素养。 教学重点：了解美术不同种类的特点及区别。 教学难点：掌握美术的类别及不同角度的分类。 课前准备     （学生）收集美术作品的图片和实物     （教师）多媒体课件 教学方法： 欣赏、讨论 教学过程：1.导入油画作品《父亲》，学生感受发言。     先用《父亲》导入是因为此作品的写实功力，激发学生的兴趣，自觉而积极地参与到欣赏和评述活动中，才会产生从艺术形式上分析、探讨美术作品的积极性，从自发的欣赏进入到自觉的欣赏，从而有意识地按照一定的欣赏程序，使欣赏从视觉的直观层面上升到理性分析的层面。     教师引导学生从作品的美术语言的角度，侧重于观察和分析作品的线条、色彩、构图、明暗、肌理等是怎样围绕着表达作者的思想感情，或者说作品的主题进行组织的。     在教学中有意识地培养学生多角度的欣赏意识，对一幅美术作品从美术语言的角度、从历史背景的角度、从文化的角度、从美术家的生平或创作心理的角度进行欣赏。     2.和中国画《粒粒皆辛苦》比较。 学生讨论、发言。用不同的表现形式和手法创作的同一题材的美术作品放在一起欣赏，用比较的方法，让学生发现艺术作品有什么不同的特点。可以从题材、工具材料、技法等方面对中国画、油画进行比较分析。     3.出示一组不同题材的中国画、油画作品，进一步比较、区别，加以巩固。     4.其他画种：版画、水彩画。     侧重于介绍不同的材料、技法产生特殊的画面肌理效果。     5.雕塑。     启发学生回忆生活周围的雕塑，引导学生感受作品的体积和材质。     6.混合所有绘画和雕塑作品，让学生辨别、归纳，感受艺术家是如何发现、表现美的。 7.学生把自己收集的图片根据要求进行分类粘贴，或者根据自己收集的作品进行分类展示。 教师适当引导，学生相互评价。如果发现学生带有艺术设计类的图片，可以提示下一节的内容和课前准备的要求。     8.提示学生在课后按小组调查小区等公共场所的雕塑艺术情况。 第二课时     课前准备     （学生）收集与生活非常贴近的艺术设计作品     （教师）多媒体课件     教学过程     课前进行小组发言，说说雕塑艺术的调查情况。     由贴近学生的广告导入（如播一则麦当劳的电视广告），教师引导学生的思路：在上学路上、在商场购物时，不知不觉地可获得许多信息。 反思： 中学生由于性格、文化修养方面的差异，会有不同的审美趣味和审美价值标准，审美意识也就逐渐形成。  由学生归纳出标志、广告设计等艺术设计作品在生活中无处不在。     2.展示一组视觉传达设计的图片，通过识别，得出视觉传达设计的范围。     3.通过学生对学习用品的选择，引导学生认识工业设计以及范围（包括家具、服装、纺织品和交通工具等设计）。 设计是指对工业产品的功能、结构、造型、色彩、表面肌理和装饰等方面进行综合性的设计，从而创造出符合实用和审美需要的产品。     4.启发学生思考：除了以上介绍的艺术设计种类，还有哪些设计类别？     5.一组综合所有艺术设计的图片，让学生辨认分别属于哪类设计，以明确各自的特点，加深理解。     另外，让学生了解因艺术设计占据的空间状态不同，可分为平面、立体、空间等设计。     6.回到前面的电视广告，引出现代媒体设计。     7.复习两节课的内容，总结你认为美术应包括哪些种类。     美术：美术是以物质材料为载体，塑造可视的、静止的、占据一定平面或立体空间的艺术形式。 8.布置课后内容：调查某项艺术设计的情况，作简单的评价。   课后小结： 教后感: