阅读与写作：只有“活”起来，传统艺术才能“火”起来 阅读写作导写练

阅读与写作：只有“活”起来，传统艺术才能“火”起来 阅读写作导写练 导语 古语说：“穷则变，变则通，通则久。”任何事物都要随着时代的发展而变化，传统艺术也不例外。如今，已经有 不少凝结先人聪明才智的传统艺术在我们的生活中渐行渐远，这十分可惜。我们必须认识到，任何一种艺术都不应该千 百年来从内容到形式一成不变，因为再有耐心的观众，也不愿意一辈子只看一部与时代脱节的旧戏。因此，传统文化艺 术只有“活”起来，紧跟时代步伐，吸收时代与生活的“源头活水”，创新表演形式，善用最新的媒介手段，才能够吸 引大众的目光，真正地“火”起来。这是文化传承的必由之路，也只有这样，才能让更多人领略传统艺术之美。 只有“活”起来，传统艺术才能“火”起来 （标题即观点，运用谐音，生动别致。） ①在“云”端，传统艺术正在形成新生态。短视频与直播中，京胡拉着抖音神曲，昆曲玩起了快闪，西北花儿唱出 摇滚风……各类传统文化艺术纷纷换上“新颜”，成为一股潮流。 ②如火如荼的热闹场面，也反映出普通观众尤其是年轻人对传统艺术的亲近姿态。这无疑是一个积极的信号，也充 分证明：传统艺术要“活”起来，才能“火”起来。（开篇点题。以各类传统文化艺术纷纷换“新颜”，引出传统艺术要 “活”起来，才能“火”起来的话题。） ③所谓“活”，在表演内容上要鲜活，不断吸收时代与生活的“源头活水”；在表现形式上要活泼，勇于尝试以跨界、 混搭等方式开拓创新，实现审美时尚化；在传播场域上要活跃，善用最新的媒介手段，以更积极主动的态度、更频繁的 亮相，吸引年轻观众的目光。 ④此次“云”端表现十分抢眼的戏曲艺术，就遵循了上述模式，特别是在形式多元和传播活跃度方面有很大突破。 大部分创作者选择了直播，这正是时下流行的网络工具。从两三分钟的短视频，到一个多小时的长直播，内容无不经过 精心设计，尤其是直播内容，突破了以往主流院团官方宣传视频的套路，成为深受观众欢迎的板块。恰如麦克卢汉那句 名言“媒介即讯息”，内容必须符合传播工具的特性，才能发挥出优势效应。（论述传统艺术“活”的内涵及戏曲艺术在 “云”端表现抢眼的原因。） ⑤另一个典型样本是民乐艺术。在传统艺术门类中，民乐出发较早、走得更远，其线上模式已经相当成熟，并已开 始向线下移植。2020 年元旦的两场晚会，颇具标志性。一场是哔哩哔哩网站口碑与流量双丰收的跨年演唱会，其中， 琵琶演奏家方锦龙的表演成为爆点，当民乐、爵士乐、电音等音乐混搭，古曲和动画、电影主题曲串烧，传统艺术的时 尚之美尽显，“壮哉我大国乐”的弹幕刷屏。另一场是北京民族乐团的新年音乐会，几首流行音乐曲目、游戏配音演员 的朗诵，成为吸引年轻人走进音乐厅的契机，现场气氛的火热，让乐团对未来充满期待。民乐近两年不断走红，正是由 于内容与形式的大胆跨界、年轻态表达，在年轻人心目中，民乐已经打上了“时尚”“酷”的标签。这不仅惠及线下演 出，还催生出综艺节目《国乐大典》和影视剧《闪光少女》等以民乐为主要元素的作品，使传统艺术的魅力真正融入了 日常生活。 ⑥民乐的发展轨迹和近来“云”文艺的经验，还彰显出艺术传播者的重要性。大众走近传统文化艺术，需要更多专 业的“引路人”。 ⑦传统艺术借助互联网发力，早已有之。几乎每一次网络工具升级换代，都有目光敏锐的艺术从业者率先闯入，开 疆拓土。如知识付费 APP 最火爆的时期，京剧坤生王佩瑜入驻喜马拉雅平台，开设了“京剧其实很好玩”课堂。三年前 直播刚兴起时，中央民族乐团的中胡首席蔡阳就在陌陌上开播，并联合几位演奏家成立“民乐坊”。但这些开拓，主要是少数从业者的个人行为，能有机会亮相的，也多为业界已有一定资历的名家。而此次“云”文艺热潮，主要特征就是 规模化、专业化，将名家名角这“一棵树”背后的整片“森林”都拉入互联网这个新场域。专业演出院团的工作重心转 移到“云”端，极大丰富了网上的传统艺术资源，提升了相关内容的品质。一些在舞台上不那么受关注的配角和行当成 为网红，一些正处于成长阶段的年轻演员有了更多施展空间，一些靠艺术家“单打独斗”无法实现的创意，在全团的倾 力合作下得以完成。正是大量专业“引路人”的集中涌现，将普通人与传统艺术的距离拉近了一大步。未来，无论在线 上还是线下，艺术从业者都应时刻保有“引路人”的自觉，在普及传播方面持续发力。（民乐的发展轨迹和近来“云” 文艺的经验带给人们的启示：艺术传播者也非常重要，大众走近传统文化艺术，需要更多专业的“引路人”。） ⑧网络受众的年轻化以及审美的多元化，一直在推动传统艺术的演变，但新生态的形成需要时间，达到一定规模才 能引起质变。“云”文艺热潮恰好提供了这样的契机，成为传统艺术转型的一副催化剂。不难预见，那些适应了新生态 的演出院团，会将新的创作思维、表达方式和发展理念带到线下，最终实现传统艺术的创造性转化和创新性发展。中国 传统艺术是在历史长河大浪淘沙中沉淀下来的文明精华。活化传统艺术，让每一个普通人都能领略艺术之美，是文化传 承的必由之路，也是当代艺术工作者的使命。（总结全文，提出希望。） 来源：2020-4-16 《人民日报》 【时代警语】 中国传统艺术是在历史长河大浪淘沙中沉淀下来的文明精华。活化传统艺术，让每一个普通人都能领略艺术之美， 是文化传承的必由之路，也是当代艺术工作者的使命。 【思维串联】 【考点精练】 1.请在下面文字画横线处填补恰当的语句，使语段文理贯通、符合逻辑。每处不得超过 15 字。 但这些开拓， （1） ，能有机会亮相的，也多为业界已有一定资历的名家。而此次“云”文艺热潮，主 要特征就是规模化、专业化，将名家名角这“一棵树”背后的整片“森林”都拉入互联网这个新场域。专业演出院团的 工作重心转移到“云”端， （2） ，提升了相关内容的品质。一些在舞台上不那么受关注的配角和行当成为 网红，一些正处于成长阶段的年轻演员有了更多施展空间，一些靠艺术家“单打独斗”无法实现的创意， （3） 。 正是大量专业“引路人”的集中涌现，将普通人与传统艺术的距离拉近了一大步。 2.读写一体化训练 （开放性试题） 关中汉子唱秦腔，江淮鱼樵醉黄梅。每个地方都有极富特色的传统文化艺术形式。你的家乡最有名的传统艺术是什 么呢？请结合现实谈一谈它如何能够发展得更好，不少于 500 字。【相关链接】 传统艺术融入现代生活方能显活力 近年来，作为江西省非物质文化遗产的萍乡湘东皮影戏在传承中不断创新，焕发出新的活力。传承人丁永发在保持 传统剧目的同时，积极创作新的皮影戏作品。近日，湘东皮影戏剧团带着新剧目《扶贫路上》在萍乡市各县区演出二十 余场，深受群众喜爱。《扶贫路上》主要讲述萍乡市湘东区东桥镇干部群众协力脱贫致富的故事。（新华社） “你的错误就是美若天仙，婀娜的身姿让我的手不听使唤。”在电视剧《大明宫词》中，美丽的贺兰夫人和唐高宗 戏耍皮影戏的桥段，给无数观众留下了深刻印象。作为中国民间古老的传统艺术，皮影戏自西汉起就一直流传至今，可 谓历史悠久，源远流长。2011 年 11 月 27 日，联合国教科文组织宣布，已正式决定把中国皮影戏列入“人类非物质文 化遗产代表作名录”，这为更好地保护传承这种古老的民间艺术奠定了基础。 千百年来，皮影戏这种流传久远的民间艺术，不仅伴随着我们的祖先度过了许多难以忘怀的美好时光，连许多外国 人也为之痴迷，亲切地称之为“中国影灯”。然而，在物质生活高度发达，文化生活也日益多样化的现代社会，皮影戏 的魅力正在一步步消退。在不少地方，不仅观看皮影戏已经成为一种遥不可及的奢望，甚至一些青少年压根儿就不知道 中国还有皮影戏这种民间艺术形式，这不能不引起相关部门的关注。 皮影戏是中华民族优秀传统文化的杰出代表之一，不仅派生出了不少戏曲剧种，独特的幕影演出方式还为电影的发 明和美术片的发展起到先导作用。但是，作为一种古老的民间艺术形式，皮影戏在很多方面都存在一定的局限性，特别 是在适应当下快节奏社会生活方面，往往显得有些力不从心。但是，这并不意味着皮影戏这种古老民间艺术的传承发展 已经到了山穷水尽的地步。 在江西萍乡，湘东皮影戏之所以能够受到群众欢迎，不仅因为皮影戏这种古老的民间艺术形式本身具有独特的魅力， 另一个重要的原因还在于，湘东皮影戏准确找到了传承与创新的结合点。湘东皮影戏的很多作品都取材于现实生活，反 映的是身边人和身边事，从而将传统与现代有机地结合起来，让观众觉得没有了距离感。这样的皮影戏既有传统味道， 又有现代气息，观众爱看有市场，自然也在情理之中。 如今，已经有不少凝结先人聪明才智的老手艺在我们的生活中渐行渐远，这十分可惜。我们必须认识到，任何一种 艺术都不应该千百年来从内容到形式一成不变，因为再有耐心的观众，也不愿意一辈子只看一部戏，况且人们的欣赏口 味还会随着时代的发展和社会进步还在不断发生变化。所以从这个角度讲，老手艺只有像湘东皮影戏这样紧跟时代步伐， 不断融入现实生活，才能接地气有根基有活力。 来源：《人民日报》“人民号”