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《山水画的意境》教学设计
课文内容分析:
课文节选自当代著名画家李可染的《漫谈山水画》一文。文章探讨了山水画的历史、山
水画创作中的意境和意匠问题,课文节选的是作者集中探讨意境的部分。文章开门见山,在
第 1 段就明确提出主要观点,接下来,文章按照“是什么——为什么——怎么样”的认识顺
序展开论述。第 2 段先解决“意境”是什么的问题,这一段主要是理论阐释,接下来两段
(第 3、4 段)借助两个实例进行具体说明。从第 5 段开始,作者集中探讨“怎么样”的问
题,这是文章论述的重点。文章前面列举实例,诗歌、绘画兼有,在第 8 段笔墨开始聚拢,
集中在中国画上,主要借助自己创作的体会来谈,也是作文目的使然。最后,要“苦心经营
意匠”。
教学目标:
1.把握本文的写作脉络,理清文本思路内容,理解作者观点。
2.通过对诗词和山水画作品的欣赏,感受山水画的意境;初步理解意境营造是画家追求
的艺术境界。
3.认识意境的本质,培养传统审美情趣;从品味意境,享受意境,到用笔墨大胆、自由
地表现意境。
教学重难点:
重点:把握本文的写作脉络,理清文本思路内容,理解作者观点;通过对诗词和山水画
作品的欣赏,感受山水画的意境;初步理解意境营造是画家追求的艺术境界;
难点:认识意境的本质,培养传统审美情趣;从品味意境,享受意境,到用笔墨大胆、
自由地表现意境。
教学方法:
讨论法、演示法、自主学习法、合作探究学习法。
教学过程:2
一、激趣导入,初探意境
画中有哪些景物?表达了作者什么样的情感?体现出什么样的意境?谈谈自己的感受。
(试着用自己的语言来描述)
今天我们就来探讨一下山水诗与山水画的意境。让我们跟着李可染一起,认识意境的本
质,培养传统审美情趣。
二、认识作者,了解其“意境”观
李可染(1907—1989),江苏徐州人。中国近代杰出的画家、诗人,画家齐白石的弟子。
李可染自幼即喜绘画,13 岁时学画山水。43 岁任中央美术学院教授,49 岁为变革山水画,
行程数万里旅行写生,晚年用笔趋于老辣,擅长画山水、人物,尤其擅长画牛。
李可染先生曾在他的书中讲到,“意境是什么?意境是艺术的灵魂,是客观事物精粹部
分的集中,加上人的思想感情的陶铸,经过高度艺术加工达到情景交融、借景抒情,从而表
达出的艺术的境界、诗的境界,就叫意境。”
三、浏览课文,把握文本行文思路
1.在文中找出作者原话,说说什么是“意境”。
明确:意境就是景与情的结合;写景就是写情。
2.要怎样才能获得意境?请你结合全文做简要概括。
明确:首先,要仔细观察对象,深刻认识对象,从而产生强烈、真挚的思想感情。然后
将这种思想感情与画作结合在一起,将对象的精神实质表现出来,从而形成意境。
3.是否只要把握了“意境”便能创作出好的山水画作品来,请结合最后两段做简要说明。
明确:作者认为除了意境之外,还需要有意匠。意匠即表现方法、表现手段的设计,简
单地说,就是加工手段。有了意境,没有意匠,意境也就落了空。
4.结合上述分析,请简述本文行文思路,并为本文划分结构。
明确:全文可划分为两个部分,第一部分,作者先点出“意境”一概念,并做出解答;
第二部分,作者谈及获得意境的方法,即通过深刻观察对象以把握住对象的精神实质,激发3
出绘画者本身的思想感情并融于画作之中才能创作出有意境的作品。此外,还指出绘画时要
站得高于现实,才可能全面深入。最后还谈到想要表达出意境,还需要有与其相辅相成的山
水画要素,即意匠。
四、小组讨论,理解文本艺术内涵
1.展示山水画图片与山水摄影图片。请同学们结合第一部分内容说说,在摄影技术如此
发达的今天,山水画是否会被取代?
明确:山水画不是地理、自然环境的说明和图解,其更重要的是表现人对自然的思想感
情。可见,山水画具有其精神实质,这也就意味着它永不会为山水摄影所取代。
2.作者要说的是山水画的意境,为什么要在第一部分大篇幅分析诗歌的意境。
明确:按照作者的观点,“孤帆远影碧空尽,唯见长江天际流”两句,完全描写自然的
景色,然而就在这两句里,使人深深体会到诗人与朋友的深厚友情。描写自然的景色与绘出
景色无异,且作者提到“意境就是景与情的结合”,可见诗歌中的意境与山水画的意境是相
通的,并无二致。因此,作者在这里以已经学习过的诗歌意境为例,也就能更好地诠释山水
画的意境。
3.“意境的产生,有赖于思想感情,而思想感情的产生,又与对客观事物认识的深度有
关。”作者是如何论述此观点的?你认为这个观点正确吗,请结合你的个人经历做简要说明。
明确:作者以齐白石画虾为例来论证了他的观点。这个观点正确,如我们知道松树的耐
寒可以象征它的坚忍,而当我们在雪地里认真观察,会发现只有松树傲然长青,松针贯穿积
雪依然向上,此刻,我们会真正感受到这种坚忍的品质是那样真实。
4.请你理解“无论写诗、作画,都要求站得高于现实,这样来观察、认识现实,才可能
全面深入”一句的深刻含义。
明确:写诗,写的是生活;绘画,绘的是风景;它们都基于现实,以现实为原材料。然
而,它们融合了写作者与绘画者自身的情感以及体悟,因此,他们又必然高于现实。这就是
说,不论是高明的诗还是绘画,最终都会成为客观的景物与主观情感相融合的意境。
【教学提示】4
四个探究题设置均有一定的难度,尤其是最后一题,由于大多学生对艺术的鉴赏能力与
基本鉴赏理论不足,得出答案并不容易;教学过程中教师宜从各方面引导分析,切勿将答案
直接予以学生而达不到教学目的。
五、赏析诗歌,品味诗歌意境
运用课文中有关意境的论述,选择一首自己喜欢的古典诗词进行赏析。
【教学提示】
设置此赏析,并非使学生达到品味山水画意境的高度,而是借此画深入理解文本内容。
课后反思:
通过这篇课文的教学,我觉得我做得好的一方面就是问题设置步步深入,可以给学生充
分的理解缓冲时间,调动学生的课堂积极性,课后问题也给了学生们联系社会实际,体味生
活中的语文趣味,从而让学生学到技巧,在生活中能运用。不足的一方面在于在实际教学中
我发现本堂课涉及的内容较多,学生活动的时间不够,因此要多留出一些时间给学生自主思
考和讨论。